Quantcast
Channel: ¿QUE FUE DE....?
Viewing all 223 articles
Browse latest View live

IN MEMORIAM: ESTHER WILLIAMS

$
0
0

Nació el 8 de agosto de 1921 en California (USA).

Comenzó a nadar siendo muy joven y en su adolescencia fue campeona de natación formando parte del equipo Los Angeles Athletic Club. Posteriormente se preparó para participar en los Juegos Olímpicos de se iban a celebrar en Helsinki en 1940, pero estos fueron suspendidos a consecuencia de la Segunda Guerra Mundial.

Tras esta decepción, decidió dedicarse al mundo del espectáculo y empezó a realizar presentaciones acuáticas junto a su amigo, el actor y nadador Johnny Weissmuller. Por esta misma época ejerció como modelo y realizando este trabajo recibió una oferta de la MGM para convertirse en actriz. Sus primeros trabajos los llevó a cabo en 1942 actuando en los cortometrajes "Inflation" y "Personalities", y secundando a Mickey Rooney en la comedia "Andy Hardy's Double Life". En 1943 realizó otro papel de reparto en la película "Dos en el cielo".

Un año más tarde alcanzó el estrellato protagonizando "Escuela de sirenas", una comedia musical acuática realizada a su medida, y donde compartió reparto con el director de orquesta barcelonés Xavier Cugat y con el humorista Red Skelton.

http://www.youtube.com/watch?v=zbn5XQpmNgo

Tras el éxito cosechado, destacó por su belleza y simpatía en una serie de musicales en los que lo más destacable eran los espectaculares y coloristas números de natación sincronizada (siempre ejecutados por ella con gran precisión). Entre estos films encontramos "Juego de pasiones" (1945), "En una isla contigo" (1948), "La hija de Neptuno" (1949), "Faldas a bordo" (1952) y "La primera sirena" (1952). También participó en los musicales de episodios "Ziegfield Follies" (1945) y "Hasta que las nubes pasen" (1946), e intervino en otros largometrajes como "Fiesta brava" (1947), "Serenata en el valle del sol" (1950) y "La amada de Jupiter" (1956).

http://www.youtube.com/watch?v=xYW64moSLKg

A mediados de los 50 rompió su contrato con la MGM y cambió de registro en films de menor popularidad que los anteriores, entre los que figuraron el thriller "Sombras en la noche" (1956) y el drama "El gran espectáculo" (1961). A finales de los 50 y comienzos de los 60 fue actriz invitada en series y programas como "El Show de Ed Sillivan", "The Donna Reed Show", "Zane Grey" y "The Bob Hope Show". En 1956 y 1960 intervino en los especiales televisivos "The Esther Williams Aqua Spectacle" y "Esther Williams at Cypress Gardens".

En 1963 protagonizó el drama hispano-norteamericano "La fuente mágica", que fue su despedida cinematográfica. Una vez retirada del mundo del espectáculo, se convirtió en empresaria creando su propia marca de piscinas y accesorios acuáticos. También lanzó una serie de vídeos para enseñar a nadar a los niños bajo el nombre de "Swim, Baby, Swim", y en fue comentarista de natación sincronizada (su legado para la popularización de este deporte es indiscutible) en los Juegos Olímpicos de Los Ángeles 84. En 1999 publicó su autobiografía "The Million Dollar Mermaid". En lo personal, se casó en cuatro ocasiones. Su primer marido fue Leonard Kovener (1940-44). Entre 1945 y 1959 se casó con el actor y músico Ben Gage, padre de sus tres hijos. En 1969 contrajo matrimonio con el actor y director Fernando Lamas (padre del también intérprete Lorenzo Lamas, y realizador de "La fuente mágica"), junto al que permaneció hasta su fallecimiento en 1982. En 1994 se unió al actor Edward Bell, que fue su pareja hasta el fallecimiento de ella. Esther Williams falleció el 6 de junio de 2013 en su casa de California (USA), a la edad de 91 años.

QUEFUEDE Y DEVORADORES DE BASURA EN FACEBOOK Y TWITTER, HAZTE AMIGO Y SEGUIDOR

http://www.facebook.com/#!/pages/Qu%C3%A9-Fue-De/140518799309023

http://www.facebook.com/#!/pages/devoradores-de-basura/133759043387580?sk=wall

http://twitter.com/#!/Quefuede2011


IN MEMORIAM: ELÍAS QUEREJETA

$
0
0

Nació el 27 de octubre de 1934 en Guipúzcoa (España).

En su juventud fue jugador de fútbol de Primera División, aunque desarrolló una carrera irregular en el Real Sociedad, donde jugó durante 6 temporadas (1952-58). Finalizada esta etapa, decidió trasladarse a Madrid para dedicarse a su verdadera pasión, el cine.

A lo largo de los 60 dirigió y escribió los cortometrajes documentales "A través de San Sebastián" (en 1960, y por el que ganó el Premio del Círculo de Escritores Cinematográficos), y "A través del fútbol" (1962), y fue guionista de las películas "Los inocentes" (1963) de Juan Antonio Bardem, "El próximo otoño" (1967), "De cuerpo presente" (1967).

Por esta misma época inició su carrera como productor con "Noche de verano" (1962). Con la excelente "La caza" (1966) de Carlos Saura, logró convertirse en uno de los principales renovadores del cine español, y mantuvo una amplia y destacada colaboración con este realizador en títulos posteriores como "Peppermint Frappé" (1967), "Stress-es tres-tres" (1968), "La madriguera" (1969), "El jardín de las delicias" (1972), "Ana y los lobos" (1973), "Cría cuervos" (1976), "Elisa, vida mía" (1977), "Los ojos vendados" (1978), "Mamá cumple 100 años" (1979), "Deprisa, deprisa" (1981) y "Dulces horas" (1982).

También financió otros films como la aclamada "El espíritu de la colmena" (1973) de Víctor Erice, del documental "El desencanto" (1976) de Jamie Chávarri, "Los primeros metros" (1980), "El sur" (1983), (1984), "Tasio" (1984), "Cartas a Alou" (1989) e "Historias del Kronen" (1994) de Monxto Armendáriz, "El aliento del diablo" (1993), la coproducción "La isla de los niños perdidos" (1994) de Jean-Pierre Jeunet y Marc Caro, "Familia" (1996), "Barrio" (1998) y "Los lunes al sol" (2002) de Fernando León de Aranoa, "Cuernos de espuma" (1998), y los documentales "Condenados al corredor" (2003) y "Invierno en Bagdad" (2005).

Recogiendo el Goya por "Los lunes al sol".

En su doble faceta como productor y guionista estuvo al frente de "Pascual Duarte" (1976) de Ricardo Franco, "A un dios desconocido" (1977), "Las palabras de Max" (1978), "Dedicatoria" (1980) de Jaime Chávarri, "Feroz" (1984) de Manuel Gutiérrez Aragón, "27 horas" (1987) de Montxo Armendáriz, y los documentales "La espalda del mundo" (2000), "Asesinato en febrero" (2001), "Noticias de guerra" (2006) y "Goodbye, América" (2006).

En la última etapa de su carrera colaboró mano a mano con su hija, la realizadora Gracia Querejeta escribiendo y produciendo "Una estación de paso" (1992), "El último viaje de Robert Rylands" (1996) y "Cuando vuelvas a mi lado" (1999), y produciendo "Siete mesas de billar francés" (2007).

Junto a su hija Gracia Querejeta.

En 2009 dirigió, escribió y produjo el documental "Cerca de tus ojos" (2009), y entre sus últimos trabajos figuran los guiones del documental "Al final del túnel" (2011) y del telefilm "La conspiración" (2012) de Pedro Olea. Entre sus galardones encontramos la Concha de Plata en el Festival de San Sebastián por "Barrio", el Goya a la Mejor película por "Los lunes al sol", el Premio Honorífico del Círculo de Escritores Cinematográficos en 2005, la Maria Honofírica en el Festival de Sitges de 2009, y el Fotogramas de Plata Honorífico en 2012. En lo personal, estuvo casado con María del Carmen Marín, y fruto de esta unión nació Gracia Querejeta.  Elías Querejeta falleció el 9 de junio de 2013 en Madrid (España), a la edad de 78 años. Con su muerte, el cine español pierde a uno de sus productores más importantes. En 2014 se estrenará su trabajo póstumo como guionista en la película "Guernica 33 días", dirigida por Carlos Saura y protagonizada por Antonio Banderas y Gwyneth Paltrow.

QUEFUEDE Y DEVORADORES DE BASURA EN FACEBOOK Y TWITTER, HAZTE AMIGO Y SEGUIDOR

http://www.facebook.com/#!/pages/Qu%C3%A9-Fue-De/140518799309023

http://www.facebook.com/#!/pages/devoradores-de-basura/133759043387580?sk=wall

http://twitter.com/#!/Quefuede2011

ACTORES CLÁSICOS DE LA TV: DON ADAMS "EL SUPERAGENTE 86"

$
0
0

Nació el 13 de abril de 1923 en Nueva York (USA).

Su hermano era el también actor Dick Yarmy. Estudió en el Instituto De Witt Clinton. A los 16 se alistó en el Cuerpo de Marines de Los Estados Unidos, y durante la Segunda Guerra Mundial combatió en la Batalla de Guadalcanal, donde fue el único superviviente de su pelotón. Durante la contienda, contrajo la malaria y estuvo hospitalizado durante un año. Tras recuperarse, ejerció como instructor.

Después de la guerra, regresó a Estados Unidos y desempeñó diversos oficios. Pronto aprovechó su vis cómica y decidió convertirse en humorista y empezó a actuar en diversos locales.

En 1963 y 1964 prestó la voz a las series de animación "Tennessee Tuxedo and His Tales" y "Supercan". Entre 1963 y 1964 tuvo su primera oportunidad gracias a su amigo Bill Dana, que le dio el papel secundario del detective de hotel Byron Glick en la primera temporada de la sitcom "The Bill Dana Show".

Después de participar en programas como "La hora de los famosos" (1966), entre 1965 y 1970 alcanzó el estrellato con la sitcom "El Superagente 86". Creada por Mel Brooks y Buck Henry a modo de parodia de James Bond, en ella interpretó a Maxwell Smart, el torpe Agente secreto número 86 de la agencia C.O.N.T.R.O.L. Pese a su ineptitud, siempre lograba detener los planes de la organización criminal K.A.O.S., liderada por Conrad Sigfired (Bernie Kopell) y su ayudante Straker (King Moody). Smart seguía las órdenes de su Jefe (Edward Platt), y contaba con la ayuda de la sexy Agente 99 (Barbara Feldon), con la que terminaba casándose en la tercera temporada. Entre los momentos más recordados de la misma hay que destacar la cabecera con el protagonista accediendo a las instalaciones secretas de C.O.N.T.R.OL. al introducirse en una cabina telefónica, o las escenas en las que usaba sus disparatados gadgets, como su inolvidable zapatófono. La serie se mantuvo en antena durante 5 exitosas temporadas, y reportó a Adams 3 Emmys como Mejor actor en serie de comedia en 1967, 1968 y 1969. Durante su emisión, también fue director y guionista de varios episodios.

https://www.youtube.com/watch?v=APyut2B7tdo

Finalizado este trabajo, en 1971 protagonizó el telefilm cómico "Confessions of a Crime Buster" (1971), donde dio vida al detective Lennie Crooke. Entre 1971 y 1972 repitió este personaje en la sitcom policíaca "The Partners", que sólo se mantuvo una temporada en antena, y donde también ejerció como director y guionista de varios capítulos.

https://www.youtube.com/watch?v=0eg6JqeP2wE

En 1970 protagonizó y fue guionista del especial televisivo "The Don Adams Special: Hooray for Hollywood". Entre 1975 y 1976 presentó el programa concurso "Don Adams' Screen Test". En los 70 protagonizó otros telefilms de comedia como "Saga of Sonora" (1973) y "Three Times Daley" (1976). A finales de los 70 y principios de los 80 fue actor invitado en las series "La isla de la fantasía", "Vacaciones en el mar" (participando en varios episodios en los que interpretó a personajes diferentes) y "The Fall Guy".

En 1980 recuperó el personaje de Maxwell Smart en una adaptación cinematográfica de la serie titulada "El disparatado Superagente 86", que fue un estrepitoso fracaso de taquilla, y donde compartió reparto con Sylvia Kristel como la Agente 34.

https://www.youtube.com/watch?v=imKEv7FkjTU

Entre 1983 y 1985 fue la voz de "El Inspector Gadget" para el doblaje norteamericano de esta serie de animación. También intervino como secundario en las comedias "Jimmy the Kid" (1982) y "Regreso a la playa" (1987). Entre 1985 y 1988 regresó con éxito a la televisión con la sitcom de 3 temporadas "Check It Out", donde dio vida a Howard Bannister, el gerente de una cadena de supermercados.

https://www.youtube.com/watch?v=qmNa7d_8V5k

https://www.youtube.com/watch?v=Npoo1dQlrhU

En 1989 volvió a reunirse con Barbara Feldon en el telefilm "Superagente 86 ataca de nuevo". En 1995 ambos intervinieron en una serie secuela de la original titulada "Get Smart", en la que Maxwell Smart era el jefe de CONTROL, y ahora su esposa 99 era una congresista. Por otra parte, el trabajo de campo era realizado por el hijo de ambos, llamado Zach (Andy Dick), y por la sexy Agente 66 (Elaine Hendrix). Esta nueva versión reunía gadgets como un zapatófono en forma de zapatilla deportiva o un sujetador que disparaba balas, pero esta vez la fórmula ya era muy añeja y no superó los 7 episodios.

https://www.youtube.com/watch?v=ykxfwjm8nAE

https://www.youtube.com/watch?v=DN0TXZjCpPI

A lo largo de los 90 siguió doblando al Inspector Gadget en los especiales "Inspector Gadget Saves Christmas" (1992),  "Gadget Boy and Heather" (1995) e "Inspector Gadget: Gadget's Greatest Gadgets" (1999), así como en las secuelas de la serie original "Field Strip Starring Inspector Gadget" (1996) y "Gadget Boy"  (1998). En 1999 también colaboró en la versión cinematográfica de Disney protagonizada por Matthew Broderick, y donde puso su voz al perro Cerebro. Entre 1999 y 2000 hizo su último trabajo interpretativo prestado su voz al Director Hickey en la serie de animación de Disney "Pepper Ann". En lo personal, estuvo casado en tres ocasiones: Su primera esposa fue la cantante Adelaide Efantis Adams (1947-1960), madre de sus cuatro primeros hijos (entre ellos la actriz Cicely Adams, fallecida en 2004). Su segunda mujer fue la actriz ocasional y bailarina Dorothy Bracken (1960-76), junto a la que tuvo dos hijos (una de ellas es la también intérprete Stacey Adams); y entre 1977 y 1990 estuvo unido en terceras nupcias a la actriz Judy Luciano, madre de su último hijo. En los últimos años de su vida le diagnosticaron un linfoma óseo y sufrió una fractura de cadera. Don Adams falleció el 25 de septiembre de 2005 en el Centro Médico Cedars-Sinai de Los Ángeles (USA), a la edad de 82 años y a consecuencia de una infección pulmonar. Hay que señalar quen en 2008 Steve Carrell fue su sucesor encarnando a Maxwell Smart en "Superagente 86 de película".

DEDICADO A SU MEMORIA  (1923-2005).

QUEFUEDE Y DEVORADORES DE BASURA EN FACEBOOK Y TWITTER, HAZTE AMIGO Y SEGUIDOR

http://www.facebook.com/#!/pages/Qu%C3%A9-Fue-De/140518799309023

http://www.facebook.com/#!/pages/devoradores-de-basura/133759043387580?sk=wall

http://twitter.com/#!/Quefuede2011

 

GRANDES MINISERIES NORTEAMERICANAS PARA RECORDAR (PRIMERA PARTE) (1974-79)

$
0
0

En este primer artículo repasaremos diversas miniseries norteamericanas de gran presupuesto emitidas en la década de los 70. De las de este período, no hemos incluido "Raíces" u "Hombre rico hombre pobre", ya que fueron comentadas en profundidad en artículos anteriores:

http://quefuede.lacoctelera.net/post/2010/07/01/levar-burton-john-amos-louis-gossett-jr-y-ben-vereen-los

http://quefuede.lacoctelera.net/post/2010/09/08/los-actores-televisivos-los-70-80-y-90

LOS MISILES DE OCTUBRE (1974):

Thriller dramático de la cadena ABC, dirigido por Anthony Page y basado "13 días" de Robert F. Kennedy. Se centra en el acontecimiento acaecido en octubre de 1962 cuando el Presidente John F. Kennedy (William Devane) descubrió que se habían instalado misiles soviéticos en Bahía de Cochinos (Cuba). A consecuencia de ello se inició la Crisis de los Misiles Cubanos, que desembocó en una serie de tensas negociaciones y un bloque de Cuba por parte de Estados Unidos, que apunto estuvo de iniciar una guerra nuclear entre este país y la URSS. El reparto se completó con Martin Sheen encarnando a Robert F. Kennedy; Ralph Bellamy en el papel del Embajador de la ONU, Adlai Stevenson; Howard Da Silva dando vida al dirigente de la URSS Nikita Khrushchev; Ron Fienberg interpretando al Presidente de Francia Charles de Gaulle; y James Hong. Obtuvo un Emmy a la Mejor dirección artística. En 2000 se realizó una segunda adaptación del libro, esta vez con la película "13 días", dirigida por Roger Donaldson y protagonizada por Kevin Costner en el papel del político Kevin O' Donnell, y Bruce Greenwood dando vida a John F. Kennedy.

https://www.youtube.com/watch?v=fGEEx78wDvU

QB VII (1974):

Drama de la cadena ABC, dirigido por Tom Gries y basado en la novela de Leon Uris. Adam Kelno (Anthony Hopkins) es un médico polaco que tras escapar de un campo de concentración nazi durante la Segunda Guerra Mundial, se instala en Inglaterra junto a su mujer (Leslie Caron) e hijo (interpretado por Michael-James Wixted en la infancia, y por en Anthony Andrews en la edad adulta), y comienza a ejercer su profesión. Sin embargo, allí es acusado de haber colaborado con los nazis, y se ve obligado a dedicarse a la medicina en un país árabe, donde realiza una gran labor. Aún así, 20 años después, un periodista y guionista llamado Abe Cady, incluye a Kelno en la lista de médicos que colaboraron en los experimentos nazis, y por este motivo, este último decide presentar una querella contra el primer, acusándolo de difamación. El juicio tiene lugar en la sala QB VII, que da título a la historia. El reparto fue completado por Lee Remick, Juliet Mills, John Gielgud, Anthony Quayle y Jack Hawkins. Logró seis Emmys en las categorías de Mejor actor secundario de miniserie (Anthony Quayle), actriz secundaria de miniserie (Juliet Mills), banda sonora, sonido, diseño gráfico y montaje. En España fue emitida por TVE en 1978.

https://www.youtube.com/watch?v=norvduum__k

BENJAMIN FRANKLIN (1975):

Drama biográfico de la cadena CBS, dirigido por Glenn Jordan. Se centra en diversas etapas de la vida del político Benjamin Franklin, con la peculiaridad de que  está por diferentes actores a lo largo de sus cuatro episodios, abarcando un momento concreto de su vida. Tras ser interpretado Willie Aames a los doce años, por Beau Bridges en su juventud y por Lloyd Bridges en su madurez, Eddie Albert le dio vida en su etapa como Diplomático, Richard Widmark lo encarnó en su época como rebelde, y finalmente Melvyn Douglas se encargó de escenificar al ya anciano Hombre de Estado. El reparto fue completado por Lloyd Bridges, Edward Mulhare, Victor Buono, Honor Blackman, Nigel Havers, Anthony Quayle, Bruce Davison, Will Greer y Perry King. Ganó cinco Emmys en las categorías de Mejor miniserie, guión, peluquería, banda sonora y dirección artística.

ELEANOR Y FRANKLIN (1976):

Drama biográfico de la cadena ABC, dirigido por Daniel Petrie y basado en el libro de Joseph P. Lash. Narrada desde el punto de vista de su esposa Eleanor Roosevelt (Jane Alaxender), se centra en la vida de Franklin D. Roosevelt (Edward Herrmann) antes de convertirse en Presidente. Completan el reparto Rosemary Murphy, Mackenzie Philips, Lindsay Crouse y Mark Harmon. Obtuvo once Emmys en las categorías de Mejor miniserie, director, actriz secundaria de miniserie (Rosemary Murphy), guión, dirección artística, fotografía, vestuario, montaje, sonido, maquillaje y peluquería, y un Globo de oro a la Mejor miniserie.

https://www.youtube.com/watch?v=5Y-tozD_Wwg

Su buena acogida provocó que Jane Alexander y Edward Herrmann  retomasen los personajes en una segunda miniserie titulada "Eleanor and Franklin: The White House Years" (1977), de nuevo a las órdenes de Daniel Petrie.

https://www.youtube.com/watch?v=g5hM88_WG-M

CAPITANES Y REYES (1976):

Drama de la cadena NBC, dirigido por Douglas Heyes y Allen Reisner y basado en la novela de Taylor Cadwell. Joseph Armagh (Richard Jordan) es un humilde inmigrante irlandés que llega a Estados Unidos a mediados del siglo XIX. A lo largo de los años, y gracias a su gran tesón y a su carácter trabajador, se ve envuelto en una serie de aventuras y termina convirtiéndose en uno de los hombres más ricos de su país de adopción (por este motivo, muchos críticos vieron claros paralelismo entre este personaje y Joseph Kennedy, fundador del clan Kennedy). El lujoso reparto estuvo integrado por Harvey Jason, Patty Duke, Blair Brown, Robert Vaughn, Perry King, Jane Seymour, Charles Durning, Vic Morrow, Beverly D' Angelo, Henry Fonda, John Houseman, Celeste Holm, John Carradine, Burl Ives, Pernell Robers, Ann Sothern, Tracey Gold, Martin Kove, Fred Gwynne y el escritor Richard Matheson. Logró un gran éxito de audiencia y obtuvo dos Emmys a la Mejor actriz de miniserie (Patty Duke) y fotografía, y un Globo de oro para Richard Jordan como Mejor actor en serie dramática (este actor falleció de forma prematura a los 56 años, en 1993 y consecuencia de un tumor cerebral). En España fue emitida por TVE en 1976.

https://www.youtube.com/watch?v=p9_S5lf03Cw

TRAFICANTES DE DINERO (1976):

Drama de la cadena NBC, dirigido por Boris Sagal y basado en la novela de Arthur Hailey. Cuando Ben Rosselli (Leonardo Cimino), director de un importante banco, está a punto de fallecer de cáncer, comunica a sus dos vicepresidentes Alex Vandervoort (Kirk Douglas) y Roscoe Heyward (Christopher Plummer) que uno de ellos será su sucesor. A raíz de esta noticia se produce una pugna entre ambos interesados que destapa los entresijos que esconden las entidades bancarias, y de cómo una mala inversión puede llevar a la entidad a la quiebra de la noche a la mañana. Completan el reparto Anne Baxter, Ralph Bellamy, Timothy Bottoms, Susan Flannery, Robert Loggia, Jean Peters, Patrick O' Neal, Lorne Greene y Joan Collins, esta última en el papel de la "mujer fatal" Avril Deveraux. La banda sonora fue compuesta por Henry Mancini, y Christopher Plummer obtuvo el Emmy al Mejor actor de miniserie por este trabajo. En España fue emitida por TVE en 1979.

https://www.youtube.com/watch?v=-LZqbLjXDcs

SÉPTIMA AVENIDA (1977):

Melodrama de la cadena NBC, dirigido por Richard Irving y Russ Mayberry y basado en la novela de Norman Bogner. Jay Blackman (Steven Keats) es un joven humilde pero ambicioso, que llega a Nueva York en 1938. Tras alimentarse introduciéndose en banquetes de boda, conoce a Rhoda Gold (Dori Brenner), una mujer que trabaja en una tienda de modas. En su camino por prosperar, Jay logra convertirse en un importante ejecutivo del mundo de la moda al abrir un negocio con precios más bajos que el resto de su competencia en la Séptima  Avenida. Durante esta ascensión, también mantendrá un romance con su cuñada Myrna (Anne Archer) y con la bella diseñadora Eva Meyers (Jane Seymour). En papeles secundarios encontramos a Ray Milland, Paul Sorvini, Eli Wallach y Gloria Grahame. En España fue estrenada por TVE en 1977.

AVENIDA DEL PARQUE 79 (1977):

Melodrama de la cadena NBC, dirigido por Paul Wendkos y basado en la novela de Harold Robbins. En el Nueva York de 1935 Marja Fludjicki (Leley Ann Warren) es una bella joven que tiene entre sus pretendientes Ross Savitch (Marc Singer), hijo de un gángster llamado Ben Savitch (Michael Constantine), y un estudiante de derecho llamado Mike Koshko (David Dukes). Tras ser violada por su padrastro Peter Markevitch (Albert Salmi) ella termina huyendo de su hogar,  y bajo el sobrenombre de Marianne, acaba estando al frente de una agencia de modelos que en realidad es una tapadera de un próspero negocio de prostitución situado en 79 Park Avenue. En papeles de reparto encontramos a Barbara Barrie como Kaati Fludjicki, la madre de la protagonista, y a Polly Bergen, Raymond Burr, John Saxon y Veronica Hamel. Por su interpretación Lesley Ann Warren ganó un Globo de oro a la Mejor actriz en serie dramática. En España fue emitida por TVE en 1982.

https://www.youtube.com/watch?v=sZoQNbB2kos

KING (1978):

Drama biográfico de la cadena NBC, dirigido por Abby Mann. Nos cuenta la vida del predicador Martin Lutrher King (Paul Wingfield). A lo largo de la trama vemos cómo es ordenado ministro baptista a la edad de 17 años, y se reflejan diversos acontecimientos históricos como su apoyo a Rosa Parks, la mujer que se negó a viajar en la parte trasera de un autobús en plena segregación, cuando fundó y se convirtió en presidente de la Conferencia de Líderes Cristianos de Sur, su marcha pacífica por las calles de Washington a favor de los derechos de los negros y su famoso discurso, su participación en el movimiento contra la Guerra de Vietman, o su trágico asesinato. Cicely Tyson dio vida a su esposa Coretta Scot King, y Ossie David encarnó a su padre Martin Luther King Sr., reverendo de mismo nombre. El resto del reparto estuvo integrado por Cliff De Young como Robert F. Kennedy, el cantante Tony Bennet interpretándose a sí mismo, Warren J. Kemmerling interpretando a Lyndon Johnson, Clu Gulager, Roscoe Lee Browne y Howard E. Rollins. Ganó un Emmy a la Mejor banda sonora, obra de Billy Goldenberg. En España fue emitida por TVE en 1979.

https://www.youtube.com/watch?v=ZZL3_s8AhUA

HOLOCAUSTO (1978):

Drama de la cadena NBC, dirigido por Marvin J. Chomsky y basado en la novela de Gerald Green. Ambientada entre 1935 y 1945, se trata de una visión de la Alemania nazi desde el punto de vista de dos familias, los Weiss y los Dorf. Josef Weiss (Fritz Weaver) es un reputado médico de origen judía, que está casado con Berta (Rosemary Harris) y es padre de tres hijos llamados Rudy (Joseph Bottoms), Karl (James Woods) y Anna (Blanche Baker). Al comienzo de la historia, Karl es un joven pintor que contrae matrimonio con Inga Helm (Meryl Streep), pero la felicidad de esta unión durará poco cuando tras La noche de los cristales rotos, Rudy termina confinado en un campo de concentración de Buchenwald, mientras que su padre es deportado y su hermano escapa a Checoslovaquia, donde se une a La Resistencia. Por otro lado, los Dorf son una familia que en el pasado fueron pacientes del Dr. Weiss, y ahora Erik (Michael Moriarty), un abogado mediocre, escucha los consejos de su esposa Marta (Deborah Norton), y se afilia a las SS, donde tendrá un rápido ascenso que lo llevará a convertirse en colaborador en los planes de exterminio judío. Mientras todo esto ocurre, Inga intenta contactar con su marido, el cual es obligado a pintar para los nazis, y para ello pide a ayuda Heinrich Müller (Anthony Haygart), un sargento de las SS que se aprovecha sexualmente de ella a cambio de entregarle las cartas a Karl. En la historia también encontramos a personajes históricos como Reinhard Hiedirch (David Warner), el segundo en el mando de las SS; y a al Comandante en Jefe Heimrich Himmler (Ian Holm).

La serie fue realizada con un gran presupuesto que permitió una cuidada ambientación y un rodaje en escenarios reales de Alemania y Austria. Esta producción fue bien recibida por público y crítica (en Estados Unidos fue seguida por 120 millones de espectadores y dio origen a una serie de especiales con testimonios reales de supervivientes del nazismo bajo el nombre de "Holocasut: a Postscript"), y ganó ocho Emmys (Mejor miniserie, director, actor de miniserie (Michael Moriarty), actriz de miniserie (Meryl Streep), actriz secundaria (Blanche Baker), guión (Gearld Green), vestuario y montaje), dos Globos de oro (para Michael Moriary y Rosemary Harris como Mejor actor y Mejor actriz en serie dramática, respectivamente) y los Premios del Sindicato de Directores y Productores. Al mismo tiempo, sus sobrecogedoras imágenes generaron una gran polémica y la Liga de Defensa Cristiana argumentó que las cifras de judíos fallecidos en campos de concentración habían sido exageradas. Su emisión Europea también fue notable, siendo emitida en países como Alemania (tras su emisión en este país, el Parlamente amplió la prescripción de delitos por crímenes de guerra nazis), Francia o España (donde fue emitida por TVE en 1979 y obtuvo el TP de oro a la Mejor serie extranjera), aunque fue prohibida en Suiza o Noruega.

https://www.youtube.com/watch?v=SjrEBGHAYyg

IKE (1979):

Biopic dramático-bélico de la cadena ABC, dirigido por Melvin Shavelson y Boris Sagal. Se centra en la figura del General y luego Presidente de los Estados Unidos Dwight D. Eisenhower (Robert Duvall), desde su nombramiento como jefe de las fuerzas aliadas en Europa, hasta el final de la Segunda Guerra Mundial. También se hace hincapié en aspectos de su vida personal como su relación con su asistente y conductora británica Kay Summersby (Lee Remick). En papeles secundarios encontramos a Bonnie Bartlett (como su esposa Mamie), Dana Andrews (General George C. Marshall), Vernon Bodtcheff (Charles De Gaulle), Darren McGavin (Coronel Patton), Ian Richardson (Mariscal Montgomery) y Stephen Roberts (Franklin D. Roosevelt). En España fue emitida por TVE en 1983. En 2004 Tom Selleck encarnó a Eisenhower en el telefilm bélico "Ike: el desembarco de Normandía".

https://www.youtube.com/watch?v=Qpx8egoUCkI

DE AQUÍ A LA ETERNIDAD (1979):

Melodrama con trasfondo bélico de la cadena NBC, dirigido por Buzz Kulik y basado en la novela de James Jones. Anteriormente a esta producción se realizó una popular y oscarizada versión dirigida por Fred Zinneman y protagonizada por Burt Lancaster (Sargento Milton Warden), Montgomery Cliff (Robert E. Lee Prewitt), Deborah Kerr (Karen Holmes), Donna Reed (Lorene Burke), Frank Sinatra (Angelo Maggio), Philip Over (Capitán Dana Holmes) y Ernest Borgnine (Sargento "Fatso" Hudson). Esta versión televisiva también contó la historia acontecida en la base militar de Pearl Harbor durante la Segunda Guerra Mundial, poco antes del inicio del famoso bombardeo japonés. Allí el Sargento Milton Warden (William Devane) inicia una relación sentimental con la atractiva Karen Holmes (Natalie Wood), que a su vez es la esposa del Capitán Dana Holmes (Roy Thinnes). Otro de los personajes principales de la historia es el soldado Robert E. Lee Prewitt, un nuevo recluta que es un antiguo boxeador al que el Capitán Holmes trata de hacerlo regresar al ring, y que se termina enamorando de la bella prostituta Lorene Rogers (Kim Basinger). Entre los personajes secundarios también destaca el soldado y amigo de Prewitt Angelo Maggio (Joe Pantoliano), que tiene continuos enfrentamientos con el soldado corpulento y conflictivo soldado "Fatso" Hudson; y así como otros militares como Cheney (Will Sampson), el Sargento Maylon Stark (Andy Robinson) y el General Barney Staler (Andy Griffth). Al ser una producción más actual, se pudo hacer más énfasis en el carácter antimilitarista de la novela en mayor medida que en la versión cinematográfica. Natalie Wood logró el Globo de oro a la Mejor actriz en serie dramática. En España fue emitida por TVE en 1980.

https://www.youtube.com/watch?v=XaR_v7thyFI

Debido a su buena acogida entre la audiencia, esta miniserie dio origen a una serie de mismo título y de una temporada, que fue estrenada en 1980.En ella prolongaba la historia y William Devane, Roy Thinnes, Kim Basinger y Will Sampson retomaron sus personajes, al tiempo que se añadieron nuevos actores como Barbara Hershey (en el papel de Karen Holmes), Don Johnson (como Robert E. Lee Prewitt), Steven Bauer y Michael Jeter.

https://www.youtube.com/watch?v=MMBjH_3Zmf0

LOS CHISHOLMS (1979):

Western de la cadena CBS, dirigido por Mel Stuart y basado en la novela Evan Hunter, que también ejerció como guionista de su adaptación. En 1833, los Chisholms son una familia de granjeros de Virginia compuesta por Hadley (Robert Preston), su esposa Minserva Chisholm (Rosemary Harris), y sus cinco hijos Will (Ben Murphy), que se acaba de casar con la joven Elizabeth (Glynnis O' Connor); Gideon (Brian Kerwin), Bonnie Sue (Stacey Neklin), Annabel (Susan Swift) y Bo (el actor y tenista James Van Patten). La vida de este clan es bastante apacible, aunque una serie de trágicos acontecimientos obliga a sus miembros a viajar en caravana rumbo a California. En su camino sufren varias adversidades enfrentándose a los indios, o tratando de impedir que Bonnie Sue se fugue con el guía de la expedición. En papeles secundarios encontramos a Anthony Zerbe, Brian Keith y Billy Drago.

A consecuencia de sus buenos índices de audiencia, entre enero y marzo de 1980 se emitió una segunda parte en formato de serie televisiva de 9 episodios. En ella repitieron Robert Preston (su personaje falleció a mitad de la temporada), Rosemary Harris, Ben Murphy, Vincent Van Patten y Glynnis O' Connor, mientras que Brett Cullen dio vida Gideon, y Delta Burke a Bonnie Sue. En esta ocasión aparecieron actores invitados como Donald Moffat y Leslie Nielsen, y la audiencia fue menor a la de su precedente. En España fue estrenada a través de TVE en 1984.

http://www.youtube.com/watch?v=5amPpshWG4o

QUEFUEDE Y DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO EN FACEBOOK Y TWITTER, HAZTE AMIGO Y SEGUIDOR

QUEFUEDE EN FACEBOOK

DEVORADORES EN FACEBOOK

BLOG DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO

TWITTER DE QUEFUEDE

 

 

IN MEMORIAM: JAMES GANDOLFINI

$
0
0

Nació el 18 de septiembre de 1961 en Nueva Jersey (USA).

Procedente de una familia católica e ítaloamericana, estudió en el Park Ridge High School, donde destacó jugando al baloncesto y participando en obras escolares. Posteriormente estudió Comunicaciones en la Universidad de Rutgers, algo que compaginó con su trabajo como portero en un pub del campus. Después de trabajar como camarero y manager de un club, decidió adentrarse en el mundo de la interpretación tras de acompañar a un amigo a una clase de actuación.

En 1987 intervino en su primera película "Shock!, Shock!, Shock!". En 1992 debutó en un montaje de Broadway de "Un tranvía llamado Deseo", y en 1995 actuó en la obra "La ley del silencio". Desde principios de los 90 empezó a ejercer como actor de reparto en las películas "El último boy-scout" (1991) de Tony Scott, "Una extraña entre nosotros" (1992), "Amor a quemarropa" (1993) de Tony Scott, "Un marido para mi mujer" (1993), "Angie" (1994), "Velocidad terminal" (1994), "Marea roja" (1995) de Tony Scott, "Cómo conquistar Hollywood" (1995) de Barry Sonnenfeld, "Coacción a un jurado" (1996), "La noche cae sobre Manhattan" (1996) de Sidney Lumet, "Atrapada entre dos hombre" (1997), "Perdita Durango" (1997) de Alex de la Iglesia, "Fallen" (1997), "El mundo a su medida" (1998), "Acción civil" (1998) y "Asesinato en 8 milímetros". En 1997 participó en la miniserie "Gun", y fue el jurado número 6 en el telefilm "Doce hombres sin piedad: Veredicto final" (1997).

En 1999 llegó su gran oportunidad en la serie "Los Soprano" de la cadena HBO. En ella dio vida a Tony Soprano, un mafioso que tiene problemas con su mujer Carmela (Edie Falco) y sus hijos Meadow (Jamie-Lynn Sigler) y Anthony (Robert Iler). Debido a una depresión, decide comenzar a ir a terapia con la psiquiatra Jennifer Melfi (Lorraine Bracco). Al comienzo de la serie, también tenía que hacer frente a los problemas de su manipuladora madre Livia (Nancy Marchand, fallecida en 2000), y por su no tuviera suficiente, los celos de su tío Junior (Dominic Chianese) provocan que planee asesinarlo.

Considerada como una de las mejores y más galardonadas producciones televisivas, logró hacer historia en la pequeña pantalla, y sirvió de pistoletazo de salida para la nueva hornada de series que han dado prestigio al medio televisivo en el siglo XXI. Se mantuvo en antena durante 6 temporadas y finalizó en 2007. Por su interpretación ganó tres Emmys en 2000, 2001 y 2003, un Globo de oro en 2000, y tres Premios del Sindicato de Actores en 2000, 2003 y 2008, todos ellos como Mejor actor de serie dramática.

La popularidad adquirida le permitió poner su voz al vídeojuego "The Sopranos: Road to Respect" (2006), y convertirse en todo un secundario de lujo en el cine del siglo XXI (debido a su físico, en muchas ocasiones interpretó papeles de mafioso, villano o asesino) con películas como "The Mexican" (2000), "El hombre que nunca estuvo allí" (2001) de Los Hermanos Coen, "La última fortaleza" (2001), "Sobreviviendo a la Navidad" (2004), "Corazones solitarios" (2006), "In the Loop" (2009), "Asalto al tren Pelham 1,2,3" (2009), "Mátalos suavemente" (2012), "La noche más oscura" (2012) de Kathryn Bigellow y "The Incredible Burt Wonderstone" (2013). También protagonizó las películas "Romance and Cigarettes" (2005) de John Turturro, "Welcome to the Rileys" (2010) y "Down the Shore" (2011), prestó su voz al film "Donde viven los monstruos" (2009) de Spike Jonze, e intervino en los telefilms "Cinema verité" (2010) y "Nicky Deuce" (2013). En 2009 intervino en la obra "God of Carnage". Como productor colaboró con la HBO en los documentales "Alive Day Memories: Home from Iraq" (2007) y "Wartorn: 1861-2010" (2010), y fue productor ejecutivo del telefilm "Hemingway y Gelhorne" (2012).

En 2013 tenía previsto regresar a la pequeña pantalla con la serie de la HBO "Criminal Justice", en la que también iba a ejercer como productor ejecutivo, y de la que lamentablemente sólo ha podido grabar el primer capítulo. En lo personal, se casó en dos ocasiones. Su primera esposa fue Marcy Wudarski (1999 - 2002), junto a la que tuvo un hijo. Desde 2008 y hasta su fallecimiento, estuvo unido en segundas nupcias a la actriz Deborah Lin, madre de su segunda hija. James Gandolfini falleció el 19 de junio de 2013 cuando se encontraba en un Festival de Cine de Taormina en Italia, a la edad de 51 años y a consecuencia de un ataque al corazón. En 2013 y 2014 se estrenarán sus trabajos póstumos en la película "Animal Rescue" y en otro film aún sin título. Su muerte nos priva de excelente actor, que probablemente aun tenía muchas memorables interpretaciones que ofrecernos.

QUEFUEDE Y DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO EN FACEBOOK Y TWITTER, HAZTE AMIGO Y SEGUIDOR

QUEFUEDE EN FACEBOOK

DEVORADORES EN FACEBOOK

BLOG DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO

TWITTER DE QUEFUEDE

GRANDES MINISERIES NORTEAMERICANAS PARA RECORDAR (SEGUNDA PARTE) (1980-1984)

$
0
0

En esta segunda entrega nos hemos centrado en las miniseries de gran presupuesto estrenadas en la primera mitad de los 80.

CRÓNICAS MARCIANAS (1980):

Miniserie de ciencia-ficción de la cadena NBC, dirigida por Michael Anderson y basada en la novela de Ray Bradbury. El guión fue adaptado por el también dramaturgo Richard Matheson. Tras una serie de viajes espaciales llevados a cabo por diversos astronautas para intentar colonizar Marte, finalmente la población de La Tierra comienza a instalarse en el Planeta Rojo. Rock Hudson interpretó al Coronel John Wilder, jefe de una de las misiones, y con el que la marciana Ylla, esposa de Mr K (James Faulkner), había soñado antes de que se produjese su llegada. Completan el reparto Darren McGavin (Sam Parkhill), Roddy McDowall ( Padre Stone), Gayle Hunnicut (Ruth Wilder), Bernie Casey (Mayor Jeff Spender), Nicholas Hammond (Comandante Arthur Black), Christopher Connelly (Ben Driscoll), Bernardette Peters (Genevieve Seltzer), Joyce Van Patten (Emma Parkhill), Maria Schell (Anna Lusting) y Fritz Weaver (Padre Peregrine). La serie fue rodada en escenarios de Lanzarote, y contó con un amplio presupuesto y un destacado trabajo de dirección artística y efectos especiales y de maquillaje. A pesar de que en su momento el propio Bradbury la calificó como aburrida, algo que provocó que sus responsables retrasasen su estreno de 1979 a 1980, el resultado es bastante fiel y estimable. En España fue emitida a través de TVE en 1983.

http://www.youtube.com/watch?v=wEMWtyAKRhQ

MÚSICA PARA SOBREVIVR (1980):

Drama de la cadena CBS, dirigido por Daniel Mann y basado en el libro autobiográfico "The Musicians of Auschwiz" de Fania Fenelon. Cuenta la dura experiencia real de esta famosa compositora  de origen judío, que fue internada en el Campo de Concentración Auschwiz durante la Segunda Guerra Mundial. Durante esta dura experiencia, ella logra sobrevivir gracias a que forma parte de la orquesta encargada de entretener a los carceleros o de tocar cuando sus compañeras son conducidas a la cámara de gas. En papeles secundarios encontramos a Jane Alexander, Maud Adams, Christine Baranski, Robin Bartlett, Marisa Berenson, Verna Bloom, Viveca Linfords y Max Wright. Obtuvo cuatro Emmys en las categorías de Mejor miniserie, Mejor actriz de miniserie (Vanessa Redgrave), Mejor actriz secundaria de miniserie (Jane Alexander) y Mejor guión (obra de Arthur Miller). En España fue estrenada a través de TVE en 1981.

http://www.youtube.com/watch?v=JpdBTLxV3iY

EVITA PERÓN (1981):

Drama biográfico de la cadena NBC, dirigido por Marvin J. Chomsky, y basado en los libros "Evita, First Lady" de John Barnes y "Eva Perón de Nicholas Frazer. Se centra en la figura de Eva Perón (Faye Dunaway) desde sus inicios humildes, pasando por su trabajo como actriz, su matrimonio con el Presidente de Argentina Juan Perón (James Farentino), la relación de ella y su marino con los nazis, sus iniciativas políticas como Primera Dama de Argentina para de ayudar a los pobres de su país, y a su muerte en 1952, víctima del cáncer. En papeles de reparto encontramos a Pedro Armendáriz Jr. (Cypriano Reyes), Michael Constantine (Jaime Yankelevich), Katy Jurado (Doña Juana), Jeremy Kemp (Oficial alemán), Robert Viharo (Juan Duarte), Rita Moreno (Renata Riguel), José Ferrer (Agustín Magaldi) y John Cypher (Coronel Imbert). Obtuvo un Emmy al Mejor sonido. En España conoció estreno cinematográfico con un montaje reducido en 1982, y en 1991 fue emitida por Tele 5 en su totalidad.

https://www.youtube.com/watch?v=ne0XdZhJMEo

CRÓNICA DE GÁNGSTERS (1981):

Thriller biográfico de la cadena NBC, dirigido por Richard C. Sarafian. Narra los hechos reales acerca de la creación de las Cinco Familias del crimen organizado de Nueva York, que surgieron a raíz de las Guerra Castellemmarese, disputa que enfrentó a los principales capos mafiosos de la Gran Manzana. El eje central de la historia es el gángster Lucky Luciano (Michael Nouri), acompañado por su amigos Bugsy Siegel (Joe Penny) y Michael Lasker (nombre ficticio que en realidad hacía referencia a Meyer Lansky, y que fue interpretado por Brian Benben). El reparto también contó con una joven Madeleine Stowe como Ruth Lasker, la esposa de Michael (curiosamente la actriz y Brian Benden se casaron en 1986), Robert Davi (Vito Genovese), Frank Costello (James Andronica) y Luis Giambalvo (Al Capone). La trama incluyó a otros célebres mafiosos con mayor o menor importancia en la historia, como Lepke (Ron Max), Anastasia (John Aprea), Profaci (Joseph Ragno), Joe Adonis (James Purcell), Arnold Rothsetein (George Dicenzo), Legs Diamond (Robert F. Lyons), "Perro Rabioso" Coll (Davis Wilson), Marazano (Joe Mascolo) y Dutch Schutlz (Jonathan Banks). Logró un Emmy a la Mejor dirección artística. En España se estrenó en cines a través de un montaje reducido en forma de largometraje y titulado "Guerra de gangster". En 1985 TVE emitió la miniserie en su integridad.

https://www.youtube.com/watch?v=MffSH6CEXwY

EL ESTE DEL EDÉN (1981):

Melodrama de la cadena ABC, dirigido por Harvey Hart y basado en la novela de John Steinbeck. En 1955 se estrenó su versión cinematográfica "Al este del Edén" dirigida por Elia Kazan y protagonizada por James Dean (Carl Trask), Julie Harris (Abra), Raymond Massey (Adam Trask), Burl Ives (Sheriff Sam), Richard Davalos (Aaron Trask) y Jo Van Fleet (Kate). Debido a su mayor duración, esta versión televisiva pudo contar otros aspectos no narrados en la película (que se centraba mayoritariamente en la última padre de la historia), ya que narra tres generaciones de una misma familia desde principios del siglo XX hasta el final de la Primera Guerra Mundial. Cyrus Trask (Warren Oates) es un hombre que llega a Connecticut junto a su esposa (Nellie Bellflower) y su hijo Adam (interpretado de adulto por Timothy Bottoms). La señora Trask descubre que tiene una grave enfermedad y decide suicidarse, motivo por el que Cyrus tiene que encargarse de Adam. Posteriormente Cyrus vuelve a casarse y es padre de un segundo hijo llamado Charles (Bruce Boxleitner).

Mientras Charles va creciendo, descubre su odio hacia Adam, porque éste capta toda la atención de su padre. Cierto tiempo más tarde, ambos hermanos encuentran herida a Cathy (Jane Seymour), una mujer que desde niña ha coqueteado con los hombres y sufre malos tratos de unos de ellos, al que ella despreció. Finalmente Cathy se casa con Adam, pero una noche mantiene una relación amorosa con Charles, y acaba quedándose embarazada. Tras nacer su hijo Aaron, ella tiene otro vástago con su marido llamado Cal. La historia prosigue con Cathy abandonando a su esposo tras dispararle, y convirtiéndose en la dueña de un burdel, justo después de envenenar a la antigua dueña.

Varios años después, en la California de 1917, Adam es un granjero que ha criado al bondadoso Aaron (Hart Bochner) y al rebelde Cal (Sam Bottoms), que se niega a pensar que su madre ha muerto, como le ha dicho su padre. Completan el reparto Karen Allen (como Abra, la joven de la que Cal se enamora), Soon-Tek Oh, Anne Baxter, Lloyd Bridges y M. Emmet Walsh. Obtuvo el Emmy a la Mejor dirección artística y dos Globos de oro a la Mejor miniserie o telefilm (empatando con el telefilm "Bill") y a la Mejor actriz de miniserie o telefilm (Jane Seymour).

https://www.youtube.com/watch?v=KViALN9bwo8

UNA MUJER LLAMADA GOLDA (1982):

Drama biográfico emitido por las Emisoras Sindicadas, y dirigido por Alan Gibson. Se centra en la vida de la política Golda Meir encarnada por Ingrid Bergman en su madurez, y por Judy Davis en su juventud), comenzando con su infancia en Kiev en 1902, donde ella empezó a oír hablar del sionismo por primera vez. La acción prosigue con la protagonista emigrando a Estados Unidos con su familia, para luego casarse con un pintor de letreros llamado Morris Mayerson (Leonard Nimoy), junto al que se va a vivir a Palestina.

Cuando su matrimonio fracasa, su amigo Ehud Avriel  la convence para convertirse en secretaria del Consejo de Mujeres de Tel Avid. En 1939 Inglaterra no acepta el establecimiento de Israel como hogar de los judíos, y ella, convertida en miembro del Comité Ejecutivo, inicia una campaña oponiéndose a ello. Posteriormente Inglaterra abandona Palestina y el Consejo Nacional asumia el poder, y se proclama en el Estado de Israel. Tras suceder estos acontecimientos, David Ben-Guiron (David de Keyser) le sugiere a Golda que emplee el apellido de Meir, que significa "luz dorada" en hebrero, y en la década de los 70 logra ser la primera mujer en ocupar el cargo de Ministra de Asuntos Exteriores. Entre el resto del reparto encontramos a Ned Beatty, Franklin Cover, Anne Jackson, Robert Loggia, Jack Thompson y Nigel Hawthorne. Ingrid Bergman, ganó el Emmy y el Globo de oro a la Mejor actriz de miniserie o telefilm por este trabajo, que fue el último de su carrera antes de fallecer el 29 de agosto de 1982. Esta producción también obtuvo otros dos Emmys a la Mejor miniserie o telefilm, y al Mejor montaje. En España fue estrenada a través de TVE en 1986.

https://www.youtube.com/watch?v=T2tdzCh153s

AZULES Y GRISES (1982):

Drama histórico de la cadena CBS, dirigido por Andrew V. Laghlen. La acción comienza poco antes de la Guerra de Secesión, y narra el desarrollo de la misma a través de dos personajes: John Geyser (John Hammond), un ilustrador que se convierte en corresponsal gráfico; y Jonas Steele (Stacy Keach), un Oficial que es miembro del ejército de la Unión. Completan el reparto Diane Baker, Lloyd Bridges, Roy Calhoun, Collren Dewhurst, Warren Oates, Geraldine Page, Robert Vaughn, Paul Winfield, Sterling Hayden, y Rip Torn y Gregory Peck como los Presidentes Ulysses S. Grant y Abraham Lincoln, respectivamente. En España fue emitida por TVE en 1984.

https://www.youtube.com/watch?v=w8F9h-jBP6U

ESCARLATA Y NEGRO (1983):

Drama histórico-bélico de la cadena CBS (realizado en coproducción con Gran Bretaña e Italia), dirigido por Jerry London y basado "The Scarlet Pimpernel of the Vatican" de J.P. Gallager. Basada en hecho reales, cuenta la historia Monseñor Hugh O' Flaherty (Gregory Peck, en una de las últimas grandes interpretaciones de su carrera), un sacerdote de origen irlandés, que durante su estancia en El Vaticano en plena Segunda Guerra Mundial, ayudó a huir a numerosos pilotos aliados, prisioneros de guerra y familiares de miembros de la Resistencia. Por otra parte, el General Max Helm ((Walter Gotell) asigna al Coronel Herbert Kappler (Christopher Plummer) la tarea desenmascarar las actividades de O' Flaherty. En papeles de reparto encontramos a John Gielgud (como el Papa Pío XII), Ralf Vallone, Barbara Bouchet y Fabiana Udenio. La banda sonora fue compuesta por Ennio Morricone, y esta producción obtuvo un Emmy al Mejor sonido.

https://www.youtube.com/watch?v=NgRxWrlMCOA

VIENTOS DE GUERRA (1983) Y RECUERDOS DE GUERRA (1988-89):

"Vientos de guerra" fue un melodrama histórico-bélico de la cadena ABC dirigido por Dan Curtis y basado en la novela de Herman Houk. Victor "Pug" Henry (Robert Mitchum) es un alto oficial de la Marina de Los Estados Unidos cuyo trabajo lo obliga a trasladarse a diversos lugares clave antes y durante de la Segunda Guerra Mundial. En la historia también tienen importancia otros personajes relacionados con él, como su esposa Rhoda (Polly Bergen); sus hijos Warren (Ben Murphy), Byron (Jan-Michael Vincent) y Madeleine (Lisa Eilbacher); Natalie Jastrow (Ali McGraw), una mujer judía que se casa con Byron; el tío de ésta llamado Aaron Jastrow (John Houseman); Jerel Jastrow (Topol), el diplomático Leslie Slote (David Dukes); Palmer Kirby (Peter Graves); Wolf Stoller (Barry Morse); Pamela Tudsbury (Victoria Tennant), una bella británica que tiene un romance con Pug; Alistair Tudsbury (Robert Morley), el Brigadier General alemán Armin Von Roon (Jeremy Kemp); o personajes históricos como el Presidente Franklin D. Roosevelt (Ralph Bellamy), Winston Churchill (Howard Lang), Adolf Hitler (Günter Meisner) o Benito Mussolini (Enzo G. Castellari). Fue rodada con todo lujo de medios y alcanzó un gran éxito crítico y de audiencia, logrando además tres Emmys (Mejores efectos especiales, fotografía y vestuario). En España fue estrenada en 1984 y ganó el TP de Oro a la Mejor serie extranjera.

https://www.youtube.com/watch?v=pYZ6HEFDbEg

Debido a esta buena acogida, entre 1988 y 1989 la ABC estrenó su secuela "Recuerdos de guerra", dirigida  de nuevo por Dan Curtis, y basada en la secuela literaria también obra de Herman Houk. En ella se narraban los acontecimientos sucedidos después del bombardeo japonés a Pearl Harbor en 1941, cuando Estados Unidos entra en la Segunda Guerra Mundial, y a Victor "Pug" Henry (Robert Mitchum) lo asignan al mando de un barco de guerra. Al mismo tiempo, éste también tendrán que resolver nuevos problemas familiares, como el hecho de que Natalie (Jane Seymour) y su tío Aaron (John Houseman) son confinados a Auschwiz. Al margen de los ya señalados, hubo otros cambios de reparto con Hart Bochner interprendo a Byron, Michael Woods a Warren,L eslie Hope a Madeleine, Steven Berkoff a Adolf Hitler, y Robert Hardy a Winston Churchill. Los que sí repitieron fueron Victoria Tennant, Polly Bergen, Topol, Ralph Bellamy, David Dukes, Robert Morley y Peter Graves, al tiempo que se sumaron William Schallert, Sharon Stone, Barry Bostwick, Ian McShane, John Rhys-Davies, Mike Connors, W.G. Bailey, Pat Hingle, Brian Blessed, Nina Foch, Hardy Krüger (como Erwin Rommel) y E.G. Marshall (interpretando a Dwight D. Eisenhower).

A pesar de su buena acogida crítica y de recrear algunas de las más crudas imágenes del Holocausto, en esta ocasión su cara inversión no fue rentable en relación con la audiencia. Obtuvo el Emmy a la Mejor miniserie (para Dan Curtis y la actriz Barbara Steele, que también se reservó un papel secundario), al Mejor montaje y a los Mejores efectos visuales. Además ganó el Globo de oro a la Mejor miniserie, y John Gilegud y Barry Bostwick fueron premiados como Mejores actores secundarios al producirse un ex-aequo.

https://www.youtube.com/watch?v=u7vx-KVoFhE

JEFES (1983):

Thriller dramático de la cadena CBS, dirigido por Jerry London y basado en la novela de Stuart Woods. La acción comienza en el pueblo sureño de Delano en 1924, lugar donde se produce el asesinato de un joven relacionado con tensiones raciales, y que preocupa a Hugh Holmes (Charlton Heston), el banquero patriarca del lugar . A lo largo de más de 40 años, este crimen queda sin resolver, y se producen otros asesinatos. Durante este período de tiempo, el primer jefe de policía es el despreocupado plantador de algodón Will Henry Lee (Wayne Rogers), al que sucede el racista Sonny Collilas (Brad Davis). Finalmente, el detective afroamericano Tyler Watts (Billy Deee Williams) será el único que se tome la investigación en serio. Keith Carradine encarnó a Funderburke "Foxy", el principal sospechoso de los crímenes, y el reparto fue completado por Stephen Collins, Tess Harper, Paul Sorvino, Danny Glover, Victoria Tennant y John Goodman. Obtuvo tres nominaciones a los Emmys como Mejor miniserie, Mejor dirección artística y Mejor actor secundario de miniserie o telefilm (Keith Carradine). En España fue estrenada a través de TVE en 1985.

https://www.youtube.com/watch?v=GhiJua8kRUQ

LA FABRICANTE DE MUÑECAS (1983):

Drama de la cadena ABC, dirigido por Daniel Petrie y basado en la novela de Harriet Arnow. Gertie Nevels (Jane Fonda) es una granjera de Kentucky casada con Clovis (el cantante y actor Levon Helm) y madre de cinco hijos. Cuando su esposo, mecánico de profesión, decide que la familia se traslada a Detroit para trabajar en una acería, Gertie sufre una serie de desgracias en esta gran ciudad, aunque las supera gracias su arte para crear muñecas. En papeles de reparto encontramos a Geraldine Page, Dan Hedaya y Amanda Plummer. Logró dos Emmys en las categorías de Mejor actriz en miniserie o telefilm (Jane Fonda) y Mejor vestuario, el Premio del Sindicato de Directores al Mejor especial dramático, y dos nominaciones al los Globos de oro como Mejor miniserie o telefilm y Mejor actriz de miniserie o telefilm (Jane Fonda). En España fue estrenada a través de TVE en 1985.

https://www.youtube.com/watch?v=EDbJTDSOiwA

KENNEDY (1983):

Drama biográfico de la cadena NBC (en coproducción con Gran Bretaña), dirigido por Jim Godard. Tomando como punto de partida el asesinato del Presidente John F. Kennedy (Martin Sheen) el día 22 de noviembre de 1963, se realiza una retrospectiva sobre su victoria en las Elecciones Presidenciales 1960, su mandato político y las relaciones con su esposa Jacqueline Kennedy (Blair Brown), con su hermano Robert (John Shea) y Ted (Kevin Conroy), con sus padres Joseph (E.G. Marshall) y Rose (Geraldine Fitzgerald), o con su cuñado el actor Peter Lawford (James Borge). En papeles secundarios también encontramos a Frances Conroy, John Glover, Kelsey Grammer, Vincent Gardenia (encarnando al director del FBI J. Edgar Hoover), Charles Brown (como Martin Luther King), o Nesbitt Blaisdell (en el papel del Presidente Lyndon B. Johnson, el hombre que sucedió a Kennedy tras su muerte). Obtuvo dos BAFTA a la Mejor serie dramática y al Mejor maquillaje, y recibió tres nominaciones los Globos de oro como Mejor miniserie o telefilm, Mejor actor de miniserie o telefilm (Martin Sheen) y Mejor actriz de miniserie o telefilm (Blair Brown). En España fue estrenada a través de TVE en 1984. En 2011 se estrenó una nueva miniserie titulada "Los Kennedy" y protagonizada por Greg Kinnear (John F. Kennedy), Tom Wilkinson (Joseph Kennedy), Katie Holmes (Jacqueline Kennedy) y Barry Pepper (Robert Kennedy).

http://www.youtube.com/watch?v=xcmcD8QvQvo

LA HIJA DE MISTRAL (1984):

Melodrama de la cadena ABC, dirigido por Kevin Connor y Douglas Hickcox y basado en la novela de Judith Krantz. Julien Mistral (Stacy Keach) es un pintor (inspirado en la figura de Pablo Picasso) que se enamora de Maggy Lunel (Stefanie Powers), una joven judía que tras huir de un matrimonio impuesto, se convierte en su modelo. Sin embargo, Julien abandona a su amada en favor de la millonaria norteamericana Kate Browning (Lee Remick), que además es su protectora. Años más tarde, Maggy tiene una hija llamada Teddy (Stephanie Dunnam), que con los años se convierte en una cotizada modelo, y que también vive un apasionado romance con el artista. Fruto de esta unión nace Fauve (Philippine-Leroy Beaulieu), que hereda el talento artístico de su padre, el cual, se ve obligado a colaborar con los nazis para seguir pintando durante la Segunda Guerra Mundial. Completan el reparto Ian Richardson, Robert Urich, Timothy Dalton y Joanna Lumley. En España fue estrenada a través de TVE en 1988.

https://www.youtube.com/watch?v=oGwqzhxFlFQ

LAS ISLA DE ELLIS (1984):

Drama histórico de la cadena CBS, dirigido por Jerry London y basado en la novela de Fred Mustard Stuart. Narra la historia de cuatro inmigrantes que llegan a Estados Unidos a través de la Isla de Ellis (situada en el Puerto de Nueva York) en 1907. Los recién llegados a la tierra prometida son el ruso Jacob Rubinstein (Peter Reigert), el italiano Marco Santorelli (Gregory Paul Martin), y las hermanas irlandesas Bridget (Alice Krige) y Georgina O' Donnell (Judy Bowker). Otros personajes destacados de la trama son el Senador Phibbs Ogden (Richard Burton, en su última interpretación poca antes de fallecer en 1984), su hija Vanessa Ogden (Kate Burton, también hija del actor en la vida real) y la actriz teatral Maud Charteris (Faye Dunaway). El resto del reparto lo conforman Claire Bloom, Liam Neeson, Emma Samms, Ben Vereen, Ann Jillian, Milo O' Shea y France La Tour. Obtuvo el Emmy al Mejor vestuario y Faye Dunaway ganó un Globo de oro como Mejor actriz secundaria de miniserie o telefilm. En España fue estrenada a través de TVE en 1986.

http://www.youtube.com/watch?v=E3DA3vNXLyM

LOS ÚLTIMOS DÍAS DE POMPEYA (1984):

Drama histórico y de aventuras de la cadena ABC (en coproducción con Gran Bretaña e Italia), dirigido por Peter R. Hunt y basado en Edgard George Bullwer-Lytton (llevada al cine en 1913, 1935, 1950 y 1959). Ambientada en el año 79 D.C., se centra en los días previos a la erupción del volcán Vesubio, que puso fin a la ciudad romana de Pompeya. En ella se producen las tradicionales traiciones, envidias, ambiciones y amores, a través de una serie de personajes como el rico mercader y aspirante a político Diomenes (Ned Betty), su hija Julia (Catriona McCall), el sabio griego Gaius (Laurence Olivier), el magistrado Quintus (Anthony Qyale), el valiente gladiador Lydon (Duncan Regehr), el noble Antonio (Benedict Taylor) y su hermana Ione (Olivia Hussey), el malvado sacerdote Arbaces (Franco Nero), o el esclavo cristiano Petrus (Malcolm Jamieson). Completan el reparto Brian Blessed (Olinthus), Lesley Anne-Down (Chloe), Ernest Borgnine (Marcus) y Linda Purl (Nidia). En España fue estrenada a través de TVE en 1985.

http://www.youtube.com/watch?v=oTA_4-tzr1Y

FATAL VISIÓN (1984):

Thriller dramático de la cadena NBC, dirigido por David Greene a partir del libro de Joe McGinniss. Basado en hechos reales, se centra en un crimen ocurrido en la base militar de Fort Bragg en 1970. Allí son asesinados la esposa embarazada (Wendy Schaaal) y los dos hijos del Capitán Jeffrey McDonald (Gary Cole). Posteriormente, este último alega que los autores del asesinato fueron unos hippies drogados, y el militar sale absuelto por falta de pruebas. Sin embargo, sus suegros Freddy (Karl Malden) y Mildred Kassab (Eva Marie Saint) piensan que su yerno fue el asesino, y lucharán para demostrarlo en los juzgados. Completan el reparto Barry Newman, Andy Griffith y Albert Salmi. Karl Malden obtuvo el Emmy al Mejor actor de miniserie o telefilm.

https://www.youtube.com/watch?v=-hh_f_3TLYo

QUEFUEDE Y DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO EN FACEBOOK Y TWITTER, HAZTE AMIGO Y SEGUIDOR

QUEFUEDE EN FACEBOOK

DEVORADORES EN FACEBOOK

BLOG DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO

TWITTER DE QUEFUEDE

 

 

IN MEMORIAM: RICHARD MATHESON

$
0
0

Nació el 20 de febrero de 1926 en Nueva Jersey (USA).

Creció en Nueva York y se graduó en el  Brooklyn Technical High School en 1943. Tras cumplir el servicio militar durante la Segunda Guerra Mundial, en 1949 se graduó en periodismo por la Universidad de Misuri, y en 1951 se mudó a California.

En 1950 inició su carrera como escritor publicando su primer relato corto  "Born of Man and Woman" en la revista "The Magazine of Fantasy and Science Fiction". En los años posteriores escribió para revistas como Galaxy Science Fiction. Muchas de sus historias cortas de ciencia-ficción, fantasía y terror fueron recopiladas en los libros de relatos "El tercero a partir del Sol" (1954), "Las Playas del Espacio" (1957), "Shock!" (1961), "Shock II" (1964), "Shock III" (1966). "Shock Waves" (1970) o "Shock 4" (1980), "Collected Stories" (1989) y "By the Gun" (1994).

Sus primeras novelas fueron "Someone is Bleeding" (1953) y "Fury on Sunday" (1953). Acto seguido publicó dos de sus grandes clásicos: "Soy leyenda" (1954) y "El increíble hombre menguante" (1956), que él mismo adaptó para su versión cinematográfica estrenada un año después.

http://www.youtube.com/watch?v=vTIWloXBCww

Su obra literaria se completó con "El último escalón" (1958), "Ride the Nightmare" (1959), "The Beardless Warriors" (1960), "La Casa Infernal" (1971), "En algún lugar del tiempo" (1975), "Más allá de los sueños" (1978), "Earthbound" (1982), "Journal of the Gun Years" (1991), "The Gunfight" (1993), "7 Steps to Midnight" (1993), "Shadow on the Sun" (1994), "Now You See It..." (1995), "The Memoirs of Wild Bill Hickock" (1996), "Hunted Past Reason" (2002), "Come Figures, Come Shadows" (2003) y "Woman" (2006).

Episodio Steel de la serie La dimensión desconocida.

De manear paralela, desarrolló su faceta como guionista en cine y televisión. En la pequeña pantalla  escribió 14 episodios de la serie "La dimensión desconocida", algunos de ellos basados en sus propios relatos como "Steel" Nightmare at 20,000 Feet" o"Little Girl Lost". También estuvo al frente del libreto del episodio de "Star Trek" titulado "El propio enemigo" (1966), de telefilms como "El diablo sobre ruedas"  de Steven Spielberg (estrenado en 1971 y basado en relato suyo), "Una historia alucinante" (1972), "The Night Strangler" (1973), "¿Dónde está mi esposo?"(1973), "Drácula" (1974), "Un extraño en mi" (1974), "Trilogía de terror" (1974) y "El soñador de Oz" (1990), de la miniserie "Crónicas marcianas" (1980), o de varios episodios de las series "Randall, el justiciero", "Cheyenne", "Alfred Hitchcock Presenta", "Galería nocturna", "Cuentos asombrosos" y "Más allá de los límites de la realidad".

http://www.youtube.com/watch?v=eYTcKk4gwyA

http://www.youtube.com/watch?v=0xZsoMSEsaA

En la gran pantalla se encargó de escribir las películas de Roger Corman "La caída de la casa Usher" (1960), "El péndulo de la muerte" (1961), "Historias de terror" (1962) y "El cuervo" (1963), "El amo del mundo" (1961), "Te espera la muerte, querida" (1965), "La novia del diablo" (1968) de Terence Fisher, "Los compañeros del diablo" (1970), "La leyenda de la mansión del infierno" (1973), "El gran tiburón" (1983) y "Un tiro por la culata" (1990), o sus adaptaciones de "La comedia de los horrores" (1963), la primera versión de "Soy leyenda" (1964) con Vincent Price, y "En algún lugar del tiempo" (1980).

http://www.youtube.com/watch?v=i4mYireNvcg

http://www.youtube.com/watch?v=48FsrdtIhWs

El diablo sobre ruedas.

El último hombre ...vivo (1971).

En algún lugar del tiempo (1980).

Sus novelas también han sido adaptadas por otros directores y guionistas, como es el caso de la segunda versión de "Soy leyenda" en "El último hombre... vivo" (1971) con Charlton Heston, y una tercera homónima estrenada en 2007 y con protagonismo de Will Smith; "La increíble mujer menguante· (1981), "En los límites de la realidad" (1983), "Más allá de los sueños" (1998), "El último escalón" (1999), "The Box" (2009) o "Acero puro" (estrenada en 2011 y basada lejanamente en "Steel"), y sendos episodios de "Más allá del límite" y "Masters of Horror". Como actor hizo apariciones secundarias en "El Padrino 2" (1974) de Francis Ford Coppola y en la miniserie "Capitanes y reyes". En lo personal, en 1951 se casó con Ruth Ann Woodson, junto a la que tuvo cuatro hijos (de los cuales Chris, Richard Christian y Ali Matheson son escritores y guionistas).

http://www.youtube.com/watch?v=od_cApZQ-mo

http://www.youtube.com/watch?v=6C_sKKTTMX4

http://www.youtube.com/watch?v=RmZ-FuBThuQ

http://www.youtube.com/watch?v=9ovMBXQUKoY

http://www.youtube.com/watch?v=wFm-6N4QbBQ

Su legado en el campo literario, cinematográfico y televisivo, lo convierten en unos de los grandes escritos de género fantástico del siglo XX, siendo venerado por cineastas y escritores (como Stephen King, muy influenciado por su obra). Entre sus galardones encontramos un premio honorífico de la World Fantasy Award en 1984, el Bram Stoker por toda su carrera concedido por la Horror Writers Assosiation, y su inclusión en el Science-Fiction Hall of Fame. Richard Matheson falleció el 23 de junio de 2013 en California (USA), a la edad de 87 años.

QUEFUEDE Y DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO EN FACEBOOK Y TWITTER, HAZTE AMIGO Y SEGUIDOR

QUEFUEDE EN FACEBOOK

DEVORADORES EN FACEBOOK

BLOG DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO

TWITTER DE QUEFUEDE

IN MEMORIAM: ENERO-JUNIO 2013

$
0
0

A mitad de año hemos realizado esta recopilación de otras figuras del cine, la televisión, la música, la literatura y el cómic y el deporte, y que por problemas de espacio no fueron reseñados con anterioridad. Al mismo tiempo aprovechamos para recordar a otras celebridades también fallecidas entre enero y junio de 2013, y que ya mencionamos en anteriores artículos como Patty Shepard, Nagisa Oshima, Conrad Bain, Fernando Guillén, Michael Winner, Patty Andrews, Reg Presley, Stuart Freeborn, Marifé de Triana, María Asquerino, Tony Ronald, Pepe Sancho, Paul Bearer (Pablito Terrores), Jose Félix Pons, Bebo Valdés, Manuel García Ferré, Richard Griffiths, Jesús Franco, Mariví Bilbao, Juan Díaz "Juanito El Vieja", Bigas Luna, Sara Montiel, Annette Funicelo, Deanna Durbin, Chris Kelly, Ray Harryhausen, Alfredo Landa, Constantino Romero, Ray Manzareck, Steve Forrest, Alfonso Santisteban, Esther Williams, Elías Querejeta, James Gandolfini, Richard Matheson y Jim Kelly.

CINE Y TELEVISIÓN:

ROBERT F. CHEW:

Actor norteamericano nacido el 28 de diciembre de 1960 y popular por su papel de "Proposition Joe" Stewart en la serie "The Wire" (2002-2008). Falleció el 17 de enero de 2013, a la edad de 53 años en Maryland (USA), y a consecuencia de un ataque al corazón.

https://www.youtube.com/watch?v=vW5K8E1Wkew

JOAN DALMAU:

Actor español nacido el 19 de febrero de 1927. Intervino como secundario en films como "Últimas tardes con Teresa" (1984), "Mi general" (1987), "La puñalada" (1990), "Havanera 1920" (1992), "El crimen del cine Oriente" (1997), "Secretos del corazón" (1997), "El pianista" (1998), "Huellas borradas" (1999), "Soldados de Salamina" (estrenada en 2003 y por cuyo trabajo fue nominado al Goya como Mejor actor secundario), "Mar adentro" (2004), "Vida y color" (2005), "El club de los suicidas" (2007), "La luna en una botella" (2007), "Fuga de cerebros" (2009) o "Los ojos de Julia" (2010). Falleció el 5 de febrero de 2013 en Sevilla (España), a la edad de 85 años.

http://www.youtube.com/watch?v=TflgZZ2iy9s

DAMIANO DAMIANI:

Director italiano nacido el 23 de junio de 1922. Dirigió films italianos como "El pintalabios" (1960), "El día de la lechuza" (1968), "El genio" (1975) o la norteamericana "Amityville 2" (1982), así como la primera entrega de la prestigiosa miniserie "La Piovra" (1984). Falleció el 7 de marzo de 2013 en Roma (Italia), a la edad de 90 años.

https://www.youtube.com/watch?v=PZ0NYyRctUg

ROGER EBERT:

Crítico de cine y guionista norteamericano nacido el 18 de junio de 1942. Fue guionista en tres films de Ryuss Meyer: "El valle de los placeres" (1970), "Up" (1976) y "Más allá del valle de las Utra-Vixens" (1979). Como crítico llegó a ser el más popular de la historia, con reseñas en numerosos medios de comunicación (televisión y prensa), y publicó numerosos libros relacionados con este temática. Falleció el 4 de abril de 2013 en Illinois (USA), a la edad de 70 y a consecuencia del cáncer que padecía desde hacía tiempo.

https://www.youtube.com/watch?v=D2ZtUetXlXk

DAVID R. ELLIS:

Director, director de segunda unidad y especialista de cine norteamericano nacido el 8 de septiembre de 1952. Fue un reputado especialista en los 70, 80 y 90. Como director de segunda unidad estuvo al frente de films como "Waterworld" (1995), "Esfera" (1998), "La tormenta perfecta" (2000), "Harry Potter y la piedra filosofal" (2001), "Matrix Reloaded" (2003) o "Master and Commander" (2003). Entre sus películas como realizador figuraron "De vuelta a casa 2: Perdidos en Nueva York" (1996), "Destino final 2" (2003), "Cellular" (2004), "Serpientes en el avión" (2006), "Destino final 4" (2009) o "Tiburón 3D: la presa" (2009). El 7 de enero de 2013 fue encontrado muerto en un hotel de Johannesburgo (Sudáfrica), donde se encontraba preparando un rodaje. Falleció a la edad de 60 años.

http://www.youtube.com/watch?v=A3R2JJOEnzY

BRYAN FORBES:

Director, guionista y actor británico nacido el 22 de julio de 1923. Fue actor secundario en films como "El mundo en su manos" (1952), "El millonario" (1954) o "Quatermass 2" (1957), guionista de la serie "La fuga de Colditz" y de la película "Chaplin" (1992), y dirigió títulos como "Cuando el viento silva" (1961), "Plan siniestro" (1964), "La loca de Chalillot" (1969), "Las mujeres de Stepford" (1975) o "Cinderella" (1976). Falleció el 8 de mayo de 2013 en Surrey (G.B.), a la edad de 86 años.

https://www.youtube.com/watch?v=8cRrbcv_qKA

PETER GILMORE:

Actor alemán nacido el 25 de agosto de 1931. Logró su mayor éxito televisivo con la serie británica "La línea de Onedin" (1971-1980). Falleció el 13 de febrero de 2013 en Londres (G.B.), a la edad de 81 años.

https://www.youtube.com/watch?v=Vx7RWW36wes

MIKE GREY:

Director, productor y guionista norteamericano nacido el 26 de octubre de 1935. Dirigió, escribió y produjo la serie "Starman". En 1980 ganó el Oscar al Mejor guión original por "El síndrome de China". También escribió el guión de la película "Código de silencio", y fue productor de la serie "Star Trek: la nueva generación".

https://www.youtube.com/watch?v=6PJ-BzXAN1c

JANE HENSON:

Actriz y marionetista norteamericana nacida el 16 de junio de 1934. Estuvo casada con Jim Henson y fue cocreadora de "Los Teleñecos". También participó como actriz de doblaje y marionetista en este programa y en "Barrio Sésamo". Falleció el 2 de abril de 2013 en Connecticut (USA), a la edad de 78 años.

http://www.youtube.com/watch?v=42cRLsZ4Qmw

MARIANGELA MELATO:

Actriz italiana nacida el 19 de septiembre de 1941. Intervino en films como "Insólita aventura de verano" (1974), "El árbol de Guernica" (1975) o "Flash Gordon" (1980). Falleció el 11 de enero de 2013 en Roma (Italia), a la edad de 71 años y a consecuencia de un cáncer de páncreas.

https://www.youtube.com/watch?v=uL8UQbUolMo

MILO O' SHEA:

Actor irlandés nacido el 2 de junio de 1926. Fue un habitual secundario en series y películas como "Romeo y Julieta" (1968), "Barbarella" (1968), "Sacco y Vanzetti" (1971), "Veredicto final" (1982), "La rosa púrpura del Cairo" (1985) o "Una pandilla de lunáticos" (1989). Falleció el 2 de arbil de 2013 en Nueva York (USA), a la edad de 86 años.

https://www.youtube.com/watch?v=toelOtVOyXY

DON PAYNE:

Guionista y productor norteamericano nacido el 5 de mayo de 1964. Escribió y produjo la serie "Los Simpson", y fue autor de los guiones de "Los 4 Fantásticos y Silver Surfer" (2007), "Thor" (2011) y la aún por estrenar "Thor: el mundo oscuro" (2013). Falleció el 26 de marzo de 2013 en California (USA), a la edad de 48 años y a consecuencia de un cáncer.

https://www.youtube.com/watch?v=JOddp-nlNvQ

LLOYD PHILLIPS:

Productor sudafricano nacido el 14 de diciembre de 1949. Produjo films como "Los piratas de las islas salvajes" (1983), "Ruby Cairo" (1993), "Doce monos" (1995), "El desafío" (1997), "Límite vertical" (2000), "Amar peligrosamente" (2003), "Héroe a rayas" (2005), "La leyenda del Zorro" (2005), "The International: Dinero en la sombra" (2009), "Malditos bastardos" (2009), "The Tourist" (2010) y "El hombre de acero" (2013). Falleció el 25 de enero de 2013 en Los California (USA), a la edad de 63 años.

http://www.youtube.com/watch?v=d6WBNlXDdrA

RUTH PRAWER JHABVALA:

Guionista y novelista nacida el 7 de mayo de 1927 en Alemania. Su carrera estuvo ligada al cine de James Ivory, escribiendo los guiones de sus films: "Roseland" (1977), "Los europeos" (1979), "Jane Austeen en Manhattan" (1980), "Oriente y occidente" (estrenada en 1983 y por la que ganó su único BAFTA al Mejor guión adaptado), "Las bostonianas" (1984), "Una habitación con vistas" (estrenada en 1985 y por la que ganó su primer Oscar al Mejor guión adaptado y el Premio del Sindicato de Guionistas), "Esperando a Mr. Bridge" (1989), "Regreso a Howard's End" (estrenada en 1992 y por la que ganó su segundo Oscar al Mejor guión adaptado), "Lo que queda del día" (estrenada en 1993 y por la que ganó su segundo Premio del sindicato de Guionistas al Mejor guión adaptado), "Jefferson en París" (1995), "Sobrevivir a Picasso" (1996), "La hija de un soldado nunca llora" (1997), "La copa dorada" (2000), "Le divorce" (2003) y "The City of Your Final Destination" (2009). Falleció el 4 de abril de 2013 en Nueva York (USA), a la edad de 85 años.

https://www.youtube.com/watch?v=WkrldSP4EU8

DALE ROBERTSON:

Actor norteamericano nacido el 14 de julio de 1923. Intervino en weterns como "Sitting Bull, casta de guerreros" (1954), y en series de mismo género como "Calibre 44" (1957-1962) y "Iron Horse" (1966-68). En la última etapa de su carrera protagonizó la serie "J.J. Strabuck" (1987-88), y fue actor invitado en "Dinastía" (1982) y "Dallas" (1983). Falleció el 27 de febrero de 2003 en California (USA), a la edad de 87 años.

http://www.youtube.com/watch?v=jxeIyXitU-E

JEAN STAPLETON:

Actriz norteamericana nacida el 29 de enero de 1923 en Nueva York (USA). Fue conocida principalmente por su papel de Edith Bunker en la exitosa sitcom "All in the Family" (1971-79), y por cuya interpretación logró 3 Emmys en 1971, 1972 y 1978, y un Globo de oro en 1973, todos ellos como Mejor actriz en serie de comedia. Falleció el 31 de mayo de 2013 en Nueva York (USA), a la edad de 90 años.

https://www.youtube.com/watch?v=1F9vRVyV914

CAMILO VIVES:

Productor cubano nacido en 1942. Produjo films importantes dentro de la cinematografía de su país como "Fresa y chocolate" (1992) o "Guantanamera" (1993) de Tomás Gutiérrez Alea y Juan Carlos Tabío. También colaboró en largometrajes españoles como "Mambí" (1998) o las coproducciones hispano-cubanas "Águilas no cazan moscas" (1993), "Maite" (1994) y "Habana Blues" (2005). Falleció el 14 de marzo de 2013, a la edad de 71 años.

https://www.youtube.com/watch?v=DROGxZTOKM0

https://www.youtube.com/watch?v=mWzAM-Jd_A0

MÚSICA:

KEVIN AYERS:

Músico de rock británico nacido el 16 de agosto de 1944. Formó parte del grupo de rock psicodélico Soft Machine. También grabó los álbumes "Joy of a Toy" (1969), "Shooting at the Moon" (1970), "Whatevershebringswesing" (1971), "Bananamour" (1973), "The Confessions of Dr. Dream and Other Stories" (1974), "June 1" (1974), "Lady June's Linguistic Leprosy"  (1974), "Sweet Deceiver" (1975), "Yes We Have No Mañanas (So Get Your Mañanas Today)" (1976), "Rainbow Takeaway" (1978), "That's What You Get Babe" (1980), "Diamond Jack and the Queen of Pain" (1983), "Deià...Vu" (1984), "As Close As You Think" (1986), "Falling Up" (1988), "Still Life with Guitar" (1992) y "The Unfairground" (2007). Falleció el 18 de febrero de 2013 en Francia, a la edad de 68 años.

http://www.youtube.com/watch?v=m-C2Ar4gpi8

CLIVE BURR:

Músico británico nacido el 8 de marzo de 1957. Fue batería del grupo de heavy Iron Maden en sus primeros álbumes: "Iron Maiden" (1980), "Killers" (1981) y "The Member of the Beast" (1982). Tras abandonar la banda estuvo en otras formaciones como Trust, Dee Snider y Gogmagog. Falleció el 12 de marzo de 2013 en Londres (G.B.), a la edad de 56 años y a consecuencia de la esclerosis múltiple que padecía.

http://www.youtube.com/watch?v=2i3mRc-ufUI

JEFF HANNEMAN:

Músico norteamericano nacido el 31 de enero de 1964. Fue guitarra y fundador del grupo de trash metal Slayer, con los que grabó los álbumes "Show No Mercy" (1983), "Haunting de Chapel" (1984), "Hell Awaits" (1985), "Reign in Blood" (1986), "South of Haven" (1988), "Seasons in the Abbys" (1990), Divine Intervention" (1994), "Undisputed Attitude" (1996), Diabolus in Musica" (1998), "God Hates Us All" (2001), "Christ Illusion" (2006) y "Wolrd Painted Blood" (2009). Falleció el 2 de marzo de 2013 en California (USA), a la edad de 49 años y a consecuencia de la cirrocis que padecía.

 

http://www.youtube.com/watch?v=QL6-7SR6KPM

RICHIE HAVENS:

Músico folk rock norteamericano nacido el 21 de enero de 1941. Fue el artista que abrió el Festival de Woodstock (1969). Su amplia discografía se compone de los álbumes "Electric Havens" (1968), "Mixed Bag" (1967), "Something Else Again" (1968), "Richie Havens' Record" (1969) "Richard P. Havens" (1969), "Stonehenge" (1970), "Alarm Clock" (1971), "The Great Blind Degree" (1971), "Portfolio" (1973), "Mixed Bag II" (1974) "The End of the Beginning" (1976), "Mirage" (1977), "Connections" (1980), "Common Ground" (1983), "Simple Things" (1987), "Sings Beatles and Dylan" (1987), "Now" (1991), "Cuts to the Chase" (1994), "Wishing Well" (2002), "Grace of the Sun" (2004) y "Nobody Left to Crown" (2008). Falleció el 22 de abril de 2013 en Nueva Jersey (USA), a la edad de 72 años.

http://www.youtube.com/watch?v=W5aPBU34Fyk

ALVIN LEE:

Músico británico nacido el 19 de diciembre de 1944. Fue voz y guitarra en el grupo de rock Ten Years After, junto a los que grabó los álbumes "Ten Years After" (1967), "Undead" (1968), "Stonedhenge" (1968), "Ssssh" (1969), "Live At The Fillmore East" (1970), "Cricklewood Green" (1970), "Watt" (1970), "A Space in Time" (1971), "Alvin Lee & Co." (1972), "Rock & Roll Music To The World" (1972), "Recorded Live "(1973) y "Positive Vibrations" (1974). En 1969 actuaron en el Festival de Woodstock. Antes y después de disolverse la formación grabó varios discos en solitario como "On the Road to Freedom (with Mylon LeFevre)" (1973), "In Flight" (1974), "Pump Iron!" (1975), "Let It Rock" (1978), "Rocket Fuel" (1978), "Ride On" (1979), "Free Fall" (1980), "RX5" (1981), "Detroit Diesel" (1986), "Zoom" (1992), "Nineteen Ninety-Four" (1994), "In Tennessee" (2004), "Saguitar" (2007) y "Still on the Road to Freedom" (2012). Falleció el 6 de marzo de 2013 en Marbella (España), a la edad de 68 años y a consecuencia de complicaciones durante una operación de cirugía.

http://www.youtube.com/watch?v=bW5M5xljdCI

GEORGES MOUSTAKI:

Cantautor y compositor nacido el 3 de mayo de 1934 en Alejandría (Egipto). Compuso para artistas como Edith ("Milord" en 1958) o Yves Montand. En 1969 logró su primer gran éxito con "Le meteque", que también grabó en italiano ("Lo straneiro") y castellano ("El extranjero") en 1970. Su discografía se completó con "Les orteils au soleil" (1961),  "Bobino 70" (1970) "Il y avait un jardin" (1971), "Danse" (1972), "Déclaration" (1973), "Concert" (1973), "Live in Japan" (1974), "Les amis de Georges" (1974), "Moustaki Live" (1975), "Humblement il est venu" (1975), "Alexandrie" (1976), "Espérance" (1977), "Olympia" (1978), "Si je pouvais t'aider" (1979), "Et pourtant dans le monde" (1979), "C'est là" (1981), "Moustaki & Flairck" (1982), "Pornographie" (1984), "Joujou" (1986), "Moustaki au Dejazet" (1988), "Méditerranéen" (1992), "Tout reste à dire" (1996), "Olympia 2000" (2000), "Presqu'en solo" (2003), "Odéon" (2003), "Vagabond" (2005) y "Solitaire" (2008).Falleció el 23 de mayo de 2013 en Niza (Francia), a la edad de 78 años.

http://www.youtube.com/watch?v=MV8fGf-N06A

PHIL RAMONE:

Productor discográfico sudafricano nacido el 27 de marzo de 2013. Produjo a artistas como Burt Bacharach, Laura Branigan, Karen Carpenter, Ray Charles, Chicago, Natalie Cole, Bob Dylan, Olivia Newton-John, Carole King, Gloria Estefan, Aretha Franklin, Billy Joel, Elton John, Fito Páez, Quincy Jones, B. B. King, Julian Lennon, Madonna, Paul McCartney, George Michael, Sinéad O'Connor, Luciano Pavarotti, André Previn, Paul Simon, Frank Sinatra, Peter, Paul and Mary, Rod Stewart, James Taylor, Liza Minnelli, Barry Manilow, Clay Aiken y Laura Pausini, entre otros. Falleció en el Hospital presbiteriano de Nueva York el día 30 de marzo de 2013, a la edad de 79 años y a consecuencia de un aneurisma cerebral.

http://www.youtube.com/watch?v=3-CG1JBVZFw

GORDON STOKER:

Gordon Stoker (segundo por la izquierda) junto a Elvis Presley y sus compañeros de The Jordaires.

Cantante norteamericano nacido el 3 de agosto de 1934. Fue componente del grupo The Jordaires (donde era tenor), los cuales ejercieron como coristas de Elvis Presley entre 1956 y 1970. También colaboraron con otros artistas como Loretta Lynn, Patsy Cline, Jim Reeves y George Jones. Falleció el 23 de marzo de 2013 Tenneessee (USA), a la edad de 81 años.

http://www.youtube.com/watch?v=8oLg4Vpxck4

JUAN TARODO:

Músico y productor discográfico español nacido el 12 de junio de 1960. Fue batería del grupo pop Olé Olé en su tres etapas: la fue primera con Vicky Larraz como vocalista y Gustavo Montesa, Luis Carlos Esteban y Emilio Estecha completando la banda, junto a los que grabó "Olé, Olé" (1984) y "Voy a mil" (1985); la segunda con Marta Sánchez como vocalista (también pareja de Tarodo durante un tiempo) y los álbumes  "Bailando sin salir de casa" (1986), "Los caballeros las prefieren rubias" (1987), "Cuatro hombres para Eva" (1988) y "1990" (1990); y la tercera con Sonia Santana como vocalista y el disco "Al descubierto". Posteriormente fue productor musical de artistas como Gloria Stefan, Juan Gabriel, Caco Senante o Jose Luis Rodríguez "El Puma". En marzo de 2013 se reunió con sus excompañeros en el programa "Qué tiempo tan feliz", rememorando el 30 aniversario de la banda. Falleció el 9 de mayo de 2013 en Madrid (España), a la edad de 52 años y a consecuencia del cáncer que padecía.

http://www.youtube.com/watch?v=43vT1uOMy3M

LITERATURA Y CÓMIC:

CARMINE INFANTINO:

Dibujante de cómics nacido el 24 de mayo de 1925 en Nueva York (USA). Considerado uno de los grandes del género, estuvo al frente de series de D.C. como "Flash" (en la Edad de Plata), "Linterna Verde", "La Liga de la Justicia", "Superman", "Supergirl" o "Los Jóvenes Titanes". También trabajó para Marvel ("Los Vengadores·, "Capitán América", "Daredevil", "Hulk", "Iron Man", "El Motorista Fantasma", "Howard, el pato" o "Star Wars") y la editorial Warren ("Creepy" o "Vampirella"). Falleció el 4 de abril de 2013 en Nueva York (USA), a la edad de 87 años.

https://www.youtube.com/watch?v=VASBxkorfBY

JAMES HERBERT:

Escritor británico nacido el 8 de abril de 1943. Fue autor de best-sellers de terror como la trilogía integrada por "La invasión de las ratas" (1974), "El cubil" (1981) y "Los demonios" (1993), así como de otros títulos como "La niebla" (1975), "El superviviente" (1976), "La casa de campo mágica" (1986), "El sepulcro" (1987) o "La oscuridad" (1993). Falleció el 20 de marzo de 2013 en West Sussex (G.B.), a la edad de 69 años.

https://www.youtube.com/watch?v=Opn83VbpiP8

JOSE LUIS SAMPREDRO:

Escritor, humanista y economista español nacido el 8 de abril de 1917. Publicó numerosas obras económicas y también fue autor de novelas como "La estatua de Adolfo Espejo" (escrita en 1939, pero no publicada hasta 1994), "La sombra de los días" ( escrita en 1947, pero no publicada hasta 1994), "Congreso en Estocolmo" (1952), "El río que nos lleva" (publicada en 1961, y que él mismo fue coautor del guión para su versión cinematográfica en 1989), El caballo desnudo (1970), "Octubre, octubre" (1981), "La sonrisa etrusca" (1985), "La vieja sirena" (1990), "Real sitio" (1993), "El amante lesbiano" (2000), "La senda del drago" (2006),  "Cuarteto para un solista" (2011)  o "Monte Sinaí" (2012). Por su obra, recibió galardones como la Orden de las Artes y las Letras de España (2010) o el Premio Nacional de las Letras (2011). Falleció el 8 de abril de 2013 en Madrid (España), a la edad de 96 años.

https://www.youtube.com/watch?v=oHtkgCmsQuo

SOL YURICK:

Escritor norteamericano nacido el 18 de enero de 1925. Su novela más popular fue "The Warriors" (1965), que dio origen a la famosa película "The Warriors, los amos de la noche" (1979) de Walter Hill. También escribió "Fertig" (1966), "The Bag" (1968), "Someone Just Like You" (1972), "An Island Death" (1976), "Richard A" (1981), "Behold Metatron, the Recording Angel" (1985) y "The Confession" (1999). Falleció el 5 de enero de 2013 en Nueva York (USA), a la edad de 87 años.

https://www.youtube.com/watch?v=MV4cgs-bPic

DEPORTES:

JERRY BUSS:

Propietario del equipo de la NBA Los Angeles Lakers desde 1979. Falleció el 18 de febrero de 2013 en Los Ángeles (USA), a la edad de 80 años, y a consecuencia del cáncer que padecía.

http://www.youtube.com/watch?v=0fSkIFCajJI

MANUEL COMAS:

Entrenador de baloncesto y comentarista español apodado "El sheriff de los banquillos" y nacido el 29 de noviembre de 1945. Estuvo al frente de equipos como Basquet Badalona,  Cotonificio Badalona (entre 1977-1979, y donde fue Segundo entrenador), Mollet Sedimar (1979-1980), Club Joventut de Badalona (1980-1981 y 2000-2003), Licor 43 Santa Coloma (1983-1985), CAI Zaragoza (1985-1987 y 1990-92), Cacaolat Granollers (1987-1990), Cáceres C.B (1992-1993 y 1997-98), Taugrés Vitoria (1993-1997), FC Barcelona (1997), Bàsquet Manresa (1999-2000), Fórum Valladolid (2003-2004), CB Murcia (2006), CB Sevilla Caja San Fernando (2006-2007) y CB Sevilla Cajasol (2008). En los últimos años trabajó como comentarista de baloncesto para TVE. Falleció el 17 de junio de 2013 en Barcelona (España), a la edad de 67 años y a consecuencia del cáncer que padecía.

http://www.youtube.com/watch?v=SJAuXPGkTYQ

ANTONIO DÍAZ:

Futbolista español nacido el 4 de agosto de 1969. Jugó en los equipos Real Madrid Castilla CF (1989 - 1991), Getafe CF (1991 - 1992), UD Salamanca (1992 - 1995), CA Osasuna (1995 - 1996), Villarreal CF (1996 - 1999), SD Compostela (1999 - 2001), Granada CF (2001 - 2002), Águilas CF (2002 - 2003), Vinaròs CF (2003 - 2004) y CF Benlloch (2004 - 2005). Falleció el 27 de abril de 2013 en Madrid (España), a la edad de 41 años.

JOSÉ FROILÁN GONZÁLEZ:

Piloto de Fórmula 1 argentino nacido el 5 de octubre de 1922. Compitió en 26 carreras durante nueve temporadas y ganó dos en 1951 y 1954. Fue ganador de tres segundos puestos, cuatro terceros, tres 'poles' y seis vueltas rápidas. Dejó de correr en 1960 después de ganar dos primeros campeonatos sudamericanos en 1959 y 1960. Falleció el 15 de junio de 2013 en Buenos Aires (Argentina), a la edad de 90 años.

http://www.youtube.com/watch?v=Ziwcr9zLHgc

ELENA IVASCHENKO:

Judoka rusa nacida el 28 de diciembre de 1984. Logró una medalla de plata (2008) y dos de bronce (2007, 2011) en el Campeonato Mundial de Judo, y obtuvo cuatro medallas de oro (2007, 2009, 2011, 2012) y una de bronce (2006) en el Campeonato Europeo de Judo. También compitió en los Juegos Olímpicos de 2012 en la categoría de 78 kg. Se suicidó el 15 de julio de 2013 en Tyumen (Rusia), a la edad de 25 años.

http://www.youtube.com/watch?v=zhwyslALLn4

JULIO ALONSO RIBAS "JULITO":

Futbolista español nacido en Tenerife. Fue el máximo goleador del Club Deportivo Tenerife, marcando 107 goles en las once temporadas que jugó en el equipo (en Segunda y Primera División entre 1952 y 1963).

PEPE LÓPEZ:

Nació el 5 de enero de 1924 en El Sauzal, Tenerife (España). Fue presidente del CD Tenerife dos ocasiones, entre 1962 y 1967, y desde 1977 y hasta 1986. Falleció el 16 de abril de 2013 en Santa Cruz de Tenerife (España), a la edad de 89 años.

OLAFUR RAFNSSON:

Nació el 7 de abril de 1963 en Islandia. Fue jugador de baloncesto y presidente de la FIBA (Federación Internacional de Baloncesto) desde 2010. Falleció el 17 de junio de 2013 en Ginebra (Suiza), a la edad de 50 años.

http://www.youtube.com/watch?v=MKcH5GK3FnQ

ANTONIO PUCHADES:

Futbolista español nacido el 4 de junio de 1925. Jugó en los equipos CD Mestalla (1945-46) y Valencia CF (1946-1958). También formó parte de la Selección española. Falleció el 24 de mayo de 2013 en Sueca (España), a la edad de 87 años.

http://www.youtube.com/watch?v=B0AvY-zuxlc

INGRID VISSER:

Jugadora de voleibol holandesa nacida el 4 de junio de 1977. Jugó en los equipos VC Nesselande Zevenhuizen, Países Bajos (1984–194), VVC Vught, Países Bajos (1994–1997), Minas Tenis Clube, Brasil (1997-99), Minetti Vicenza, Italia (2000–2001), Hotel Cantur, España (2001–2003), Spar Tenerife Marichal, España (2003–2007), DELA Martinus Amstelveen, Países Bajos (2007–2008), Leningradka, Rusia (2008–2009), CAV Murcia 2005, España (2009–2011) y Bakı Baku, Azerbayán (2011–2012). Con la selección de Holanda participó en los Juegos Olímpicos de Atlanta 96 y en el Campeonato Europeo (donde ganó la Medalla de oro en 2005 y la de plata en 2007). Ella y su pareja Odewijk Severein desaparecieron en Murcia (España= a principios de mayo, y días después sus cuerpos fueron encontrados sin vida cerca de esta localidad, donde fueron asesinados.

http://www.youtube.com/watch?v=TGIHAVGxdtk

MATTHEW WHITE:

Jugador de baloncesto norteamericano. Jugó en la NBA en los Portland Trail Blazer (1979). También fichó por equipos españoles como Valladolid (1979-80), RC Náutico Tenerife (1980-81), Cacaolat Granollers (1986-88), Puleva Baloncesto Granada (1988-1990), Valvi Girona (1990-92) y Gijón (1992-93). El 11 de marzo de 2013 fue asesinado por su esposa Maria Rey Garcia-Pellon, a la que conoció en España y con la que residía en Miami (USA).

AGRADECIMIENTO ESPECIAL A JAVIER FERNÁNDEZ.

QUEFUEDE Y DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO EN FACEBOOK Y TWITTER, HAZTE AMIGO Y SEGUIDOR

QUEFUEDE EN FACEBOOK

DEVORADORES EN FACEBOOK

BLOG DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO

TWITTER DE QUEFUEDE


GRANDES MINISERIES NORTEAMERICANAS (TERCERA PARTE) (1985-89)

$
0
0

En esta tercera entrega nos centraremos en las miniseries norteamericanas estrenadas en la segunda mitad de los 80.

ANA KARENINA (1985):

Melodrama de la cadena CBS, dirigido por Simon Langton y basado en la inmortal novela de Leo Tolstoy. La historia comienza cuando Stepán Arkádievich Oblonsky "Stiva" (Ian Ogilvy) es infiel a su esposa Darya Aleksándrovna "Dolly" (Joanna David) y convence a su hermana casada Ana Karenina (Jacqueline Bisset) para que viaje a Moscú y hable con ella. Al mismo tiempo, Ekaterina Aleksándrovna Shcherbátskaya "Kitty" (Judi Bowker), la hermana menor de Dolly, espera una oferta de matrimonio del oficial Conde Alekséi Kiríllovich Vronsky (Christopher Reeve). Sin embargo, este último no muestra interés sino en Ana, a la que conoce en la estación de tren. Pero ella acaba regresando a su hogar en San Petersburgo junto a su marido Alekséi Aleksándrovich Karenin (Paul Scofield), un alto funcionario del Gobierno con el que ha tenido un hijo de nombre Seriozha (Neil Amswych). Por otra parte, el Conde Vronski  regresa a su granja, aunque posteriormente se reencontrará con su gran amor. En España fue estrenada a través de TVE en 1986.

http://www.youtube.com/watch?v=n4Beh2olJx4

LOS CRÍMENES DE ATLANTA (1985):

Thriller dramático de la cadena CBS, dirigido por John Erman. Basado en hecho reales, la historia comienza en 1979, cuando dos jóvenes negros fueron brutalmente asesinados y encontrados en un bosque cercano a Atlanta. El caso no fue resuelto y un año después, la suma de personas afroamericanas asesinadas ascendió a 29. Poco tiempo más tarde, la policía detiene como sospechoso a Wayne Williams (Calvin Levels), que curiosamente es un fotógrafo de raza negra. A raíz de esta hecho, muchos fueron los que empezaron especular pensando que esto sólo era una tapadera para justificar la incapacidad de las autoridades para resolver estos misteriosos crímenes. Completan el excelente reparto Morgan Freeman, James Earl Jones, Jason Robards, Rip Torn, Martin Sheen, Bill Paxton, Ruby Dee, Gloria Foster, Andy Robinson, Alley Mills y CCH Pounder.

http://www.youtube.com/watch?v=nZbbbYHgRjI

ANNO DOMINI (1985):

Drama histórico de la cadena NBC, dirigido por Stuart Cooper. La historia comienza con la crucifixión y resurrección de Jesucristo (Michael Widing, hijo de Elizabeth Taylor) en el años 33, y se prolonga hasta el año 79, centrándose también en los inicios de la propagación de su doctrina y la persecución de los cristianos durante la decadencia de Roma, la cual es una ciudad violenta y corrupta, donde la muerte es la moneda de cambio. En la trama también encontramos personajes históricos de este período como el cruel Tiberio (James Mason), su sucesor Nerón (Anthony Andrews), o Agripina (Ava Gardner), la madre de este último, que asesina a su propio esposo Claudio (Richard Kiley) con el fin de que su vástago llegue al poder. El espectacular reparto también incluyó a Collen Dewhusrt (Antonia), David Hedison (Porcius Festus), John Houseman (Gamaliel), Ian McShane (Sejanus), Jennifer O' Neill (Mesalina), Fernando Rey (Séneca), Richard Ropundtree (Serpenius), Susan Sarandon (Livilla), Jack Warden (Nerva), Jonathan Hyde (Tillinus) y Ben Vereen. Esta gran superproducción fue rodada en más de 180 lugares, aunque Túnez ocupó la mayor parte de la filmación. Logró un gran éxito de audiencia y obtuvo el Emmy a los Mejores efectos visuales. En España fue emitida a través de TVE en 1988.

https://www.youtube.com/watch?v=P1C2A4SEpo8

EL LARGO Y CÁLIDO VERANO (1985):

Melodrama dirigido por Stuart Cooper y basado en la novela "The Hamlet" de William Faulkner. En 1958 se realizó una versión cinematográfica protagonizada por Paul Newman (Ben Quick), Joanne Woodward (Clara Varner), Anthony Franciosa (Jody Varner), Orson Welles (Will Varner), Lee Remick (Eula Varner) y Angela Lansbury (Minnie Littlejohn).

Esta versión televisiva de mayor duración, comienza con el forastero Ben Qucik (Don Johnson) llegando al tranquilo y caluroso pueblo sureño de Frenchman's Bend, hecho que coincide con el incendio de un granero.

A poco de llegar, este enigmático y seductor personaje se enfrenta directamente con Will Varner (Jason Robards), patriarca de una importante familia del lugar, pero a pesar de lo que pudiese parecer, Varner opina que el recién llegado puede ser un buen marido para su hija Noel (Judith Ivey), al tiempo que podría hacer despertar la hombría de su hijo Jody (William Russ), que es engañado por su mujer Eula (Cybill Sheperd). Sin embargo, en el pueblo opinan que Quick es alguien peligroso, y tras el incendio de otro granero y la muerte del amante de Eula, muchos piensan en lincharlo. En un papel secundario encontramos a Ava Gardner interpretando a Minnie Littlejohn. Obtuvo dos nominaciones a los Emmys como Mejor miniserie y Mejor dirección artística. En España fue emitida a través de TVE en 1987.

https://www.youtube.com/watch?v=5KKHbPITVpk

MUSSOLINI Y YO (1985):

Drama histórico de la cadena HBO (en coproducción Italia, Francia, Suiza y Alemania Federal) dirigido por Alberto Negrin. La trama comienza en Italia en 1942, y se centra en el régimen fascista de Benito Mussolini (Bob Hoskins), y su relación con su yerno Conde Galeazzo Ciano (Anthony Hopkins), un hombre que se casa con su hija Eddda (Susan Sarandon), y que nombrado Ministro de Asuntos Exteriores. También refleja la relación de El Duce son sus dos mujeres, su esposa Rachelle (Annie Girardot), y su joven amante Claretta Petacci (Barbara de Rossi). En un papel secundario encontramos a Fabio Testi. En España fue emitida a través de TVE en 1987.

http://www.youtube.com/watch?v=469AHyCvPas

EN ALAS DE LAS ÁGUILAS (1986):

Thriller dramático de la cadena NBC, dirigido por Andrew V. McLaglen y basado en la novela "Las alas de las águilas" de Ken Follet . Basada en hechos reales, está ambientada en 1978, poco antes de que Ayatollah Jomeini tomase el poder en Irán. Allí  Paul Chiapparone (Louis Giambalvo) y Bill Gaylord (Jim Metzler), ejecutivos de la empresa norteamericana de informática Electronyc Data System que trabajaban para el régimen anterior, acaban siendo secuestrados por  Hosain Dadgar (Parviz Sayad). Ante esta situación, H. Ross Perot (Richard Crenna), dueño de la mencionada multinacional, intenta negociar de manera diplomática, pero cuando esto no da resultado se pone en contacto con un excombatiente de Vietnam llamado el Teniente Coronel Arthur E. Simons (Burt Lancaster), y cuyo objetivo es liberar a los trabajadores liderando a su propio comando. Completan el reparto Paul Le Mat, Lawrence Pressman y Esai Morales. Fue nominada al Emmy a la Mejor miniserie. En España fue emitida a través de TVE en 1988.

ANASTASIA: EL MISTERIO DE ANA (1986):

Drama histórico de la cadena NBC (en coproducción con Austria e Italia) dirigido por Marvin J. Chomsky y basado en el libro "Anastasia, el enigma de Anna Anderson" de Peter Kurth. Antes y después de este film se realizaron otras versiones, como la estrenada en 1956 con Ingrid Bergman (que ganó el Oscar a la Mejor actriz interpretando a Anastasia), Yul Brynner (General Sergei Pavlovich Bounine) y Helen Hayes (Emperatriz Viuda Maria Fyodorevna), o la película animada dirigida por Don Bluth en 1997.

Inspirada parcialmente en hechos reales, su protagonistas es Anna Anderson (Amy Irving), una joven que es rescatada poco antes de suicidarse en un río de Berlín. En un principio, ésta sufre amnesia, pero finalmente acaba afirmando que ella es la Gran Duquesa Anastasia, hija del Zar Nicolás II (Omar Sharif), y que al contrario que su padre y el resto de su familia, no fue asesinada durante la Revolución Rusa de 1918. Este hecho causará una gran sorpresa en su abuela, La Emperatriz Viuda Maria Fyodorevna (Olivia de Havilland). Completan el reparto Jan Niklas (Príncipe Erich), Elke Somer (Isabel), Edward Fox (Dr. Hauser), Claire Bloom (Zarina Alejandra), Rex Harrison (Gran Duque Cyril Romanoff) y Christian Bale (Alexe).

Logró dos Emmys a la Mejor banda sonora (Laurence Rosenthal) y Mejor vestuario, y dos Globos de oro en las categorías de Mejor actor secundario de miniserie o telefilm (Jan Niklas) y Mejor actriz secundaria de miniserie o telefilm (Olivia de Havilland). Esta producción fue estrenada antes de que las pruebas de ADN demostrasen que Anna Anderson no era Anastasia. En España fue estrenada a través de TVE en 1991.

http://www.youtube.com/watch?v=aUeouwU6StE

PEDRO EL GRANDE (1986):

Drama histórico de la cadena NBC, dirigido por Marvin J. Chomsky y Lawrence Schiller y basado en el libro biográfico por el que Robert K. Maise ganó el Premio Pullitzer. Se centra en la vida del Zar de Rusia Pedro I el Grande (interpretado por Jan Niklas en su juventud, y por Maximilan Schell en su madurez), desde 1972 hasta 1725. Cuenta sus esfuerzos por modernizar el país, algo que provocó que tuviese enemistades con el Gobierno, la Iglesia, su pueblo, y su familia.

El resto de su espectacular reparto estuvo integrado por Vanessa Redgrave (Sofia) Omar Sharif (Príncipe Feodor Romodanosky), Lauren Olivier (Rey Guillermo III), Trevor Howard (Isaac Newton), Helmut Griem (Alejandro Menshikov), Ursula Andress (Athalie), Hanna Schygulla (Catalina Skeronskaya), Elke Sommer (Charlotte), Lili Palmer (Natalia Nary), Mel Ferrer (Fredereick) y Jeremy Kemp (Coronel Patrick Gordon). Fue rodada con un amplio presupuesto en la Unión Soviética, con localizaciones Suzdal y San Petersburgo. Obtuvo tres Emmys a la Mejor miniserie, Mejor banda sonora (Laurence Rosenthal) y Mejor vestuario, y tres nominaciones a los Globos de oro en las categorías de Mejor miniserie, Mejor actor de miniserie o telefilm (Jan Niklas) y Mejor actriz secundaria de miniserie o telefilm (Lili Palmer). En España fue estrenada a través de TVE en 1988.

http://www.youtube.com/watch?v=nHze1oCAC9w

SHAKA ZULU (1986):

Drama histórico y de acción de las Emisoras sindicadas (en coproducción con Italia, Sudádrica, Alemania Federal y Australia), dirigido por William C. Faure. Su protagonista es el caudillo zulú Shaka (Henry Cele), el cual a principios del siglo XIX puso en jaque al Imperio Británico debido a que logró unificar a todas las tribus de su nación. El reparto se completó con Edward Fox, Robert Powell, Trevor Howard, Fionna Fullerton, Christopher Lee, Dud Mkhize, Gordon Jackson y Roy Dotrice. En España fue emitida a través de Tele 5 en 1990.

http://www.youtube.com/watch?v=kRZ9Kkg5HZE

En 2001 Joshua Sinclair (guionista de la primera miniserie) dirigió un spin-off titulado "Shaka Zulu: th Citacel", de nuevo protagonizada por Henry Cele, y ahora secundado por David Hasselhoff, Karen Allen, Grace Jones, Edward Fox y Omar Sharif.

http://www.youtube.com/watch?v=fnKBJotGvu4

AMERIKA (1987):

Drama de ciencia-ficción de la cadena ABC, dirigido, escrito y producido por Donald Wrye. El punto de partida de la historia se inicia finales de los 80, cuando la Unión Soviética no vive su mejor momento, aunque este país manda cuatro armas termonucleares que explotan en la estratosfera sobre Estados Unidos. El pulso electromagnético destruye las comunicaciones militares y comerciales, así como su sistema informático y la red eléctrica. Después de este ataque, se produce una invasión soviética en territorio norteamericano en la que dominan al Presidente y al Congreso.

Diez años después,  Estados Unidos ha cambiado radicalmente y ahora es un país deprimido, sin democracia y con escasez de alimentos. La trama se centra en diversos personajes que afrontan esta situación de diferentes maneras, entre los que encontramos a Peter Bradford (Robert Urich), un administrador de Nebraska que coopera con los soviéticos en beneficio de su comunidad; su esposa Amanda (Cindy Pickett); su hija adolescente Jackie (Lara Flynn Boyle); Devin Milford (Kris Kristofferson), un político que se presentó a Presidente en 1988, y que tras destapar los entresijos de la conquista soviética, es puesto en libertad al considerarse que ya está rehabilitado; su exesposa Marion (Wendy Hughes); su hermana Alethea (Christine Lahthi; el Coronel soviético Andre Denisov (Sam Neill), encargado del Área Administrativa Central Estadounidense; y su mentor y cabeza de la ocupación el general Petya Samanov (Armin Mueller Stahl). El reparto fue completado por Mariel Hemingway.

Christine Lahti fue nominada al Globo de oro como Mejor actriz secundaria de serie, miniserie o telefilm y al Emmy como Mejor actriz secundaria de miniserie o telefilm. La producción causó una inusitada polémica durante su estreno en Estados Unidos, generando debates televisivos y siendo acusada de poco realista. Por otra parte, fue emitida en la Unión Soviética con el objetivo de que sus ciudadanos conociesen cual era la visión de su país en Estados Unidos. En España fue estrenada a través de TVE en 1987.

http://www.youtube.com/watch?v=KU49MR19CcA

NAPOLEÓN Y JOSEFINA (1987):

Drama histórico de la cadena ABC, dirigido por Richard T. Heffron. Se centra en la historia de amor entre el Emperador de Francia Napoléon Bonaparte (Armand Assante) y su esposa Josefina de Beauharnais (Jacqueline Bisset). En papeles secundarios encontramos a Stephanie Beacham (Therese Tallien), Anthony Higgins (José Bonaparte), Anthony Perkins (Talleyrand), Nickolas Grace (Lord Nelson), Jane Lapotaire (Letizia Bonaparte), Patrick Cassidy (Capitán Hippolyte), Leigh Taylor-Young (Madame de Stael) e Ione Skye (Pauline Bonaparte). Esta cuidada producción fue rodada en París, Rabat y Londres. En España fue estrenada a través de TVE en 1989.

http://www.youtube.com/watch?v=iessP3U05jw

ONASIS: EL HOMBRE MÁS RICO DEL MUNDO (1988):

Drama biográfico de la cadena ABC (en coproducción y con rodaje en España), dirigido por Waris Hussein y basado en el libro de Peter Evans. Se centra en la vida del famoso y multimillonario armador griego Aristóteles Onassis (Raul Julia), con especial atención en su relación amorosa con la cantante de ópera Maria Callas (Jane Seymour). El resto del reparto estuvo integrado por Anthony Quinn (como Socrates Onassis, padre del protagonista), Francesca Anis (como su siguiente esposa Jacqueline Kennedy), Elias Koteas (como el rico magnate en su juventud), Anthony Zerbe, Lorenzo Quinn, y los intérpretes españoles Silvia Tortosa, Simón Andreu, Laura Cepeda y Paloma Cela. Jane Seymour ganó el Emmy a la Mejor actriz secundaria de miniserie o telefilm, y Anthony Quinn fue nominado a estos premios como Mejor actor secundario de miniserie o telefilm. Además, obtuvo el Premio del Sindicato de Guionistas al Mejor guión adaptado de televisión. En España fue estrenada a través de TVE en 1988.

http://www.youtube.com/watch?v=wc-nYiLUJug

MAMMA LUCÍA (1988):

Drama de la cadena ABC (en coproducción con Italia), dirigido por Stuart Cooper y producido por Carlo Ponti a partir de la novela "The Fortne Pilgrim" de Mario Puzo. Lucia Santa (Sofia Loren) y Frank Corbo (Edward James Olmos), son un matrimonio de inmigrantes italianos que sobreviven con dificultades en el Nueva York de principios del siglo XX. En papeles de reparto encontramos a John Tuturro, Anabella Sciorra y Hal Holbrook. En España fue estrenada  a través de TVE en 1988.

http://www.youtube.com/watch?v=ONv2cK0bOZo

TANNER 88 (1988):

Comedia política de la cadena HBO, dirigida por Robert Altman y escrita por Garry Trudeu (autor del cómic "Doonesbury"). En tono de falso documental, cuenta la historia de Jack Tanner (Michael Murphy), un ficticio senador de Michigan y candidato demócrata durante las Elecciones Presidenciales de 1988. Completan el reparto Cynthia Nixon (como Alex Tanner, la hija del protagonista), Pamela Reed, Daniel Jenkins, Matt Malloy, Ilana Levine, Jim Fyfe, Veronica Cartwright, Wendy Crewson, Kevin J. O' Connor, E.G. Marshall, Harry Anderson, David Allan Grier, y las colaboraciones especiales de celebridades y políticos como Waylon Jennings, Rebecca De Mornay o Jesse Jackson interpretándose a ellos mismos. Robert Altman obtuvo el Emmy al Mejor director de serie dramática y Pamela Reed ganó el premio ACE a la Mejor actriz en serie dramática.

http://www.youtube.com/watch?v=-Bir7rOurbA

Su buena acogida de crítica y publico animó a Robert Atlman y a Garry Truedeu a realizar una segunda miniserie titulada "Tanner on Tanner" (2004), y que narraba qué había sido de Jack Tanner (Michael Murphy) a través de un documental dirigido por su hija Alex Tanner (Cynthia Nixon). Del reparto original también repitieron Pamela Reed, Matt Malloy, Ilana Levine y Jim Fyfe, al tiempo que volvieron a aparecer personajes famosos y políticos interpretándose a sí mismos, como Harry Belafonte, Janeane Garofalo, Robert Redford, Jimmy Carter, Bill Clinton Al Gore, Jesse Jackson e incluso Barack Obama.

http://www.youtube.com/watch?v=N5_GV9K7oB4

EL ASESINATO DE MARY PHAGAN (1988):

Thriller judicial de la cadena NBC, dirigido por William Hale. Ambientado en Atlanta en 1918 y basado en hechos reales, se centra el asesinato de la joven de 13 años Mary Phagan (Wendy J. Cooke). Durante el juicio, el principal sospechoso es Leo Frank (Peter Gallagher), un hombre judío que trabajaba en la misma fábrica de lápices que la asesinada. El Gobernador John Stanton (Jack Lemmon), será la única esperanza para Frank. Logró tres Emmys a la Mejor miniserie, montaje y montaje de efectos sonoros, y Jack Lemmon recibió otras dos nominaciones como Mejor actor de miniserie (Jack Lemmon) y Mejor guión. También fue nominada a dos Globos de oro como Mejor miniserie y Mejor actor de miniserie o telefilm para Jack Lemmon. En España fue estrenada a través de TVE en 1990.

LA VUELTA AL MUNDO EN 80 DÍAS (1989):

Miniserie de aventuras de la cadena NBC (en coproducción con Italia, Alemania y Yugoslavia), dirigida por Buz Kulik y basada en el clásico de Julio Verne. Aceptando una apuesta en el Reform Club, Phileas Fogg (Pierce Brosnan) y su criado Passepartout (Eric Idle) inician su particular vuelta al mundo en 80 partiendo de Londres y viajando a París, Turín, Brindisi, Suez, Bombay, Kholby, Benarés, Hong Kong, Calcuta, Shangai, Yokohama, San Francisco, Kearney, Omaha, Chicago, Nueva York, Cobh, Dublín y Liverpool. En su camino sufrirán muchas dificultades, rescatarán a la Princesa Auouda (Julia Nickson) de morir en una pira funeraria junto a su esposo, y serán seguidos de cerca por Wilbur Fix (Peter Ustinov), un detective de Scotland Yard que cree que Fogg robó el Banco de Inglaterra antes de partir. Su lujoso reparto fue completado por Jack Klugman, Roddy McDowall, Darren McGavcin, Robert Morley, Stephen Nichols, Lee Remick, Jill St. John, Robert Wagner, Gabriele Zerfetti, Henry Gibson, John Hillerman, Christopher Lee, Patrick McNee, John Mills, Pernell Roberts, James B. Sikking y Simon Ward.  Esta versión fue muy fiel a la novela, contó una cuidada ambientación, y su rodaje en tuvo lugar en Gran Bretaña, Hong Kong, China, Macao, Tailandia y Yugoslavia. En España fue emitida a través de Tele 5 en 1991.

http://www.youtube.com/watch?v=VfhF4DCwsoI

Esta historia ha conocido otras versiones como la oscarizada superproducción de 1956 dirigida por Michael Anderson, y protagonizada por David Niven (Phileas Fogg), Mario Moreno "Cantinflas" (Picaporte), Shirley MacLaine (Princesa Aouda) y Robert Newton (Wilbur Fix); la célebre serie animada "La vuelta al mundo de Willy Fog" (1983); o la impresentable versión estrenada en 2004 y con protagonismo de Steve Coogan (Phileas Fogg) y Jackie Chan (Passepartout).

PALOMA SOLITARIA (1989):

Western de la cadena CBS, dirigido por Simon Wincer y basado en la novela ganadora del Premio Pulitzer y escrita por Larry McMurty. A finales del siglo XIX, los exrangers de Texas Augustus "Gus" McRae (Robert Duvall) y Woodrow F. Call (Tommy Lee Jones) deciden llevar una manada de reses desde Lomesome Dove (Texas) hasta Montana. Junto a ellos se unen otros personajes como el explorador y cazador Joshua Deets (Danny Glover), el también exranger Pea "Eye"  Parker (Timothy Scott), un antiguo bando mexicano y ahora cocinero Bolivar (León Singer), y Newt Dobbs (Ricky Schroeder), un joven de 17 años fruto de una relación entre Call y una prostituta llamada Maggie.

En este largo viaje, este grupo de vaqueros sufrirá numerosas dificultades al enfrentarse a pistoleros, forajidos, indios, tempestades de arena, estampidas o inundaciones. Completan el reparto Diane Lane (Lorena Wood), Anjelica Huston (Calara Allen), Robert Urich (Jake Spoon), Frederic Forrest (Blue Duck), Chris Cooper (July Johnson), ,D.B. Sweeney, , Glenne Headley,  Barry Corbin, William Sanderson, Barry Tubb, Gavan O'Herlihy, David Carpenter y Steve Buscemi. Considerado como el mejor western televisivo, no sólo contó con una gran dirección y un excelente reparto, sino que además destacó por su labor de fotografía y por la estupenda banda sonora a cargo de Basil Poledouris. Obtuvo siete Emmys (Mejor director de miniserie o telefilm, Mejor casting, Mejor maquillaje, Mejor banda sonora, Mejor vestuario, Mejor sonido y Mejor montaje de efectos sonoros, dos Globos de oro (Mejor miniserie y Mejor actor de miniserie o telefilm para Robert Duvall) y el premio del Sindicato de Guionistas en el campo televisivo. En España fue estrenada a través de Antena 3 en 1992, y también conoció una edición en vídeo titulada "Lomesome Dove, la gran aventura".

http://www.youtube.com/watch?v=m44NQUIOaiQ

http://www.youtube.com/watch?v=fyw4xuU5QWk

Debido a su gran éxito crítico y de audiencia, en 1993 se estrenó una segunda miniserie titulada "Regreso a Paloma Solitaria" de Mike Robe, en la que Woodrow F. Call (Jon Voight) regresa a Montana. En esta ocasión Ricky Schroeder, Chris Cooper, Timothy Scott, William Sanderson León Singer, Barry Tubb y David Carpenter repitieron sus papeles, y Barbara Hershey (sustituyendo a Anjelica Huston como Clara Allen), Lou Gosset Jr., Oliver Reed Dennis Haysbert, Reese Witherspoon, CCH Pounder, Nia Peeples y Dylan Baker se añadieron al reparto. Esta secuela obtuvo el premio del Sindicato de Fotografía en el campo de las miniseries.

Posteriormente se estrenaron dos series televisivas tituladas "Lomesome Dove: the Series" (1994-95), ambas protagonizadas por Scott Baistow (en el papel de Newt Call) y Eric McCormack (Coronel Francis Clay Mosby). En la primera de ellas, Lee Majors intervino como actor invitado interpretando a Woodrow F. Call en un episodio.

http://www.youtube.com/watch?v=m6CM5pbwx9U

http://www.youtube.com/watch?v=KkQbS0IMB3g

Sin embargo, ninguna de estas tres producciones fueron secuelas oficiales, ya que la segunda parte literaria obra de Larry McMurty fue "Las calles de Laredo", adaptada en formato de miniserie en 1995, con dirección de Joseph Sargent, y con James Garner (en el papel de Woodrow F. Cal, que ahora persigue a un peligroso forajido mexicano), Sam Shepard (Pea Eye Parker), Sissy Spacek (Lorena Wood), Ned Beatty, Randy Quaid, Charles Martin Smith, George Carlin y Sonia Braga. Esta producción logró el premio del Sindicato de Fotografía en el apartado de las miniseries.

http://www.youtube.com/watch?v=LLjAxVQNjVQ

La saga literaria se completó con otros dos precuelas con sus protagonistas en su juventud, y también adaptadas en formato de miniserie por su propio Larry McMurtry: "La jornada del muerto" (1996) de Yves Simoneau, y con David Arquette (Augustus McRae), Jonny Lee Miller (Woodrow F. Call), Jennifer Garner (Calara Allen), F. Murray Abraham, Tim Blake Nelson, Harry Dean Stanton, Brian Dennehy y Edward James Olmos; y "Comanche Moon" (2008) de Simon Wincer, y con Steve Zahn (Ausgustus McRae), Karl Urban (Woodrow F. Call), Val Kilmer (Inish Scull), Rachel Griffiths (Inez Scull), Elizabeth Banks (Maggie), Linda Cardellini (Clara Allen), Troy Baker (Pea Eye Parker), Joseph Castanon (Newt), Ryan Merriman (Jake Spoon), Keith Robinson (Joashua Deets), Adam Beach (Blue Duck), Wes Studi y Jake Busey.

http://www.youtube.com/watch?v=BQayoKX_xbc

http://www.youtube.com/watch?v=9OutIIAL6pQ

QUEFUEDE Y DEVORADORES DE BASURA EN FACEBOOK Y TWITTER, HAZTE AMIGO Y SEGUIDOR

http://www.facebook.com/#!/pages/Qu%C3%A9-Fue-De/140518799309023

http://www.facebook.com/#!/pages/devoradores-de-basura/133759043387580?sk=wall

http://twitter.com/#!/Quefuede2011

 

 

PODCAST NÚMERO 1: DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO "DE ZOMBIES, OBSERVADORES, DRAGONES Y DEMÁS FAUNA TELEVISIVA"

$
0
0

El equipo de Devoradores de basura (Alex Medina, Juan Kojagen, David Hederra, Héctor Mascahierro y Ray) se vuelve a reunir para iniciar una nueva andadura con "Devoradores 2: Electric Boogaloo". El primer programa, "De zombies, observadores, dragones y demás fauna televisiva", comentamos la temporada 2012-13 de series televisivas norteamericanas y británicas.

"The Walking Dead", "Juego de tronos", "Fringe", "Sherlock", "Big Bang", "Dos chicas sin blanca", "Justified", "Homeland", "Arrow", "Vikings", "Defiance", "The Newsroom", "Último aviso", "Black Mirror", series canceladas y finalizadas, y muchas más.

Lo podéis escuchar en el nuevo blog:

PODCAST DE SERIES TV 2012-2013

QUEFUEDE Y DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO EN FACEBOOK Y TWITTER, HAZTE AMIGO Y SEGUIDOR

QUEFUEDE EN FACEBOOK

DEVORADORES EN FACEBOOK

BLOG DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO

TWITTER DE QUEFUEDE

GRANDES MINISERIES NORTEAMERICANAS (CUARTA PARTE) (1990-99)

$
0
0

En esta última parte nos hemos centrado en las miniseries norteamericanas de gran presupuesto estrenadas en la década de los 90.

CAMARENA: LA GUERRA DE LAS DROGAS (1990):

Thriller dramático de la cadena NBC (en coproducción con España) dirigido por Brian Gibson. Basado en hecho reales, se centra en la historia de Enrique Camarena (Steven Bauer), un agente de la DEA que se infiltró en los cárteles de la droga mexicanos, y que una vez descubierto, fue secuestrado y asesinado por orden del capo Rafael Caro Quintero (Benicio del Toro). Tras descubrirse estos sucesos, varios policías compañeros de Camarena iniciaron una dura lucha contra los cárteles que también involucraba a militares y políticos. Completan el reparto Treat Williams, Craig T. Nelson, Goy Lloyd, Tony Plana, Tomas Milian, Raymond J. Barry, Everett McGill, Eddie Velez, James Karen, Danny Trejo, y los españoles Simón Andreu y Aldro Sambrell. Ganó el Emmy a la Mejor miniserie y Steven Bauer fue nominado al Globo de oro como Mejor actor de miniserie o telefilm. En España fue emitida por TVE en 1992.

http://www.youtube.com/watch?v=_sJTXE7R7Yo

ENFRENTADOS (1991):

Drama judicial de la cadena ABC, dirigido y escrito por George Stevens Jr. Basado en hechos reales, la historia está ambientada en en 1949, año en el abogado de derechos civiles Thorugood Marshall (Sidney Poitier) lleva a la Corte Suprema a Carolina del Sur por la práctica de la segregación racial, al no permitir que un niño negro acuda a una escuela considerada para blancos. Por otra parte, este estado cuenta con la defensa de John Davis (Burt Lancaster en su último trabajo interpretativo antes de fallecer en 1994), un veterano y respetado abogado que piensa que la segregación es beneficiosa para los niños afroamericanos.Todo este juicio creará una inevitable tensión racial en lugares como Charleston. Completaron el reparto Richard Kiley, Trevor Little, Gloria Foster y John McMartin. Obtuvo dos Emmys a la Mejor miniserie y al Mejor casting, y tres nominaciones a los Globos de oro en las categorías de Mejor miniserie o telefilm, Mejor actor de miniserie o telefilm (Sidney Poitier), Mejor actor secundario de miniserie o telefilm (Richard Kiley). En España fue editada en vídeo en 1991.

http://www.youtube.com/watch?v=uz-LlP8p1aE

UNA MUJER LLAMADA JACKIE (1991):

Drama biográfico de la cadena NBC, dirigido por Larry Peerce. Se centra en la figura de Jacqueline Bouvier Kennedy (interpretada por Marinna Bishop en su infancia, por Sarah Michelle Gellar en la adolescencia, y por Roma Downey a la edad adulta, haciendo especial atención a sus matrimonios con Hugh Auchinclouss (Bob Gunton) , John F. Kennedy (Stephen Collins), y Aristoteles Onassis (Joss Oakland). En papeles secundarios encontramos a William Devane y Wendy Hughes interpretaron a sus padres John "Black Jack" y Janet, y Ashley Crow a su hermana Lee Razdiwill Bouvier. Completan el reparto Rosemary Murphy (Rose Kennedy), Dylan Price (Teddy Kennedy), Tim Ramson (Robert Kennedy) y Josef Sommer (Robert Kennedy Sr.), Nadia Dajani (Christina Onassis) y Eve Gordon (Marilyn Monroe). Logró el Emmy a la Mejor miniserie. En España fue estrenada a través de Tele 5 en 1991.

http://www.youtube.com/watch?v=y1CLHw3_SDc

LOS JACKSON (1992):

Drama biográfico-musical de la cadena ABC, dirigido por Karen Arthur, coproducido por Jermaine Jackson y basado en el libro "My Family" de Katherine Jackson. El matrimonio de clase trabajadora formado por Joseph (Lawrence Hilton-Jacobs) y Katherine Jackson (Angela Bassett) pronto descubre el talento musical de sus hijos Jackie (Bumper Robinson y Terrence Howard), Tito (Shakeim Jamal Evans y Angel Fargas), Jermanine (encarnado por el hijo de éste en la vida real Jermaine Jackson II, y por Colin Steele), Marlon (Floyd Myers Jr., Jacen Wilkerson y Marcus Maurie) y el pequeño Michael Jackson (Alex Burrall, Jason Weaver y Wallie Draper). Apoyados por su progenitor, pronto fichan por la compañía Motown y comienza su fulgurante ascensión hacia el éxito con el grupo Los Jackson 5. Billy Dee Williams y Vanessa Williams interpretaron a los productores discográficos Berry Gordy y Suzanne de Passe, y Holly Robinson Peete dio vida a Diana Ross. En papeles secundarios encontramos a Margareth Avery (como la abuela Martha Scruse) Michael Nicolas, Ebonie Smith, Monica Calhoun y Maya Nicole Johnson (que encarnaron al resto de hermanos: Randy, Rebbie, La Toya y Janet Jackson), y Grady Harrell (como el cantante Jackie Wilson). Esta producción no oculta aspectos polémicos como la dura disciplina y los malos tratos con los que Joseph sometió a sus hijos. En lo relativo a la banda sonora, está repleta de los éxitos del grupo. Obtuvo un gran éxito de audiencia y ganó un Emmy a la Mejor coreografía, además de otras tres nominaciones (Mejor miniserie, Mejor peluquería y Mejor sonido). En España fue estrenada con éxito a través de Antena 3 en 1993.

http://www.youtube.com/watch?v=pr4p3ucJJ7U

STALIN (1992):

Drama histórico de la cadena HBO (en coproducción con Rusia y Hungría) dirigido por Ivan Passer. Narra la vida del Presidente del Consejo de Ministros de la Unión Soviética Josef Stalin (Robert Duvall), desde 1904 hasta 1953. Se centra tanto en sus aspectos políticos, como en otros más personales, como su relación con su segunda esposa Nady Alliluyeva (Julia Ormond). En papeles secundarios encontramos a Maximilian Schell (Vladimir Lenin), Jeroen Krabbé (Nikolai Bukharin), Joan Plowright y Frank Finlay (Sergei Allinuyev y Olga Allinuyeva, los suegros de Stalin), Roshan Seth (Lavrentiy Veria), Daniel Massey (Leon Trostsky) y Murray Evran (Nikita Khrusjchev). Fue la primera ocasión en la que una producción norteamericana pudo rodar en lugares hasta entonces prohibidos como el Kremlin, la Casa de Stalin o la prisión de Butyrka. Obtuvo tres Emmys al Mejor telefilm (empatado con "Pánico en Wall Street"), dirección artística, fotografía y sonido, y tres Globos de oro en las categorías de Mejor actor de miniserie o telefilm (Robert Duvall), Mejor actor secundario de miniserie o telefilm (Maximilian Schell) y Mejor actriz secundaria de miniserie o telefilm (Joan Plowright). En España fue estrenada a través de TVE en 1995, aunque también fue editada en vídeo.

http://www.youtube.com/watch?v=IPeRD4P578U

SINATRA (1992):

Drama biográfico musical de la cadena CBS, dirigido por James Steven Sadwith. Centrada en la biografía del popular actor y cantante Frank Sinatra, fue producida por su hija Tina, y aprobada por él mismo. Frank Sinatra (Philip Casnoff) es el hijo de una política local Dolly (Olympia Dukakis) y del bombero Marty Sinatra (Anthony Santos). Pronto destaca por su buena voz e inicia su carrera musical cantando en las bandas de Harry James (Matthew Posey) y Tommy Dorsey  (Bob Gunton), y posteriormente alcanza el éxito como cantante y actor. Esta producción refleja algunos aspectos personales como sus matrimonios con Nancy Barbato (Gina Gershon)  y con las actrices Ava Gardner (Marcia Gay Harden) y Mia Farrow (Nina Siemaszko), y sus amistades con John F. Kennedy (James F. Kelly), con el jefe de la mafia de Chicago Sam Giancama (Rod Steiger), o con sus inseparables Dean Martin (Danny Gans), Sammy Davis Jr. (David Raynr) y Joey Bishop (Shelly LKipkin). Completan el reparto Tony Gaetano (dando vida a Humphrey Bogart), Chris Weatherhead (encarnando a la actriz Mercedes McCambridge), Bruce Gray (como el realizador Fred Zinneman), Leata Galloway (interpretando la cantante Billie Hollyday) y David A. Mimball (en el papel del músico de jazz Benny Goodman). Logró dos Emmys en las categorías de Mejor director de miniserie o telefilm y Mejor vestuario, y un Globo de oro a la Mejor miniserie. En España fue estrenada a través de TVE en 1995.

http://www.youtube.com/watch?v=bvBHoiFbGP4

En 1998 la HBO hizo un nuevo acercamiento a su figura con el telefilm "El clan Sinatra", dirigido por Rob Cohen, y protagonizado por Ray Liotta (Frank Sinatra), Joe Mantegna (Dean Martin) y Don Cheadle (Sammy Davis Jr.).

GETTYSBURG (1993):

Drama histórico y bélico, dirigido y escrito por Ronald F. Maxwell a partir de la novela ganadora del Premio Pulitzer "The Killer Angels" de Michael Shaara. Se centra en la sangrienta batalla de Gettysburg, iniciada el 1 de julio de 1863, y que marcó un punto de inflexión en la Guerra de Secesión con el inicio de la ofensiva de la Unión. Su reparto estuvo encabezado por Tom Berenger en el papel de Teniente General James Longstreet de los Ejércitos Confederados; y Jeff Daniels dando vida al Coronel Joshua Chamberlain de la Unión. En papeles secundarios encontramos a Martin Sheen (General Robert E. Lee), Sam Elliott (Brigadier General John Buford), Stephen Lang (Mayor General George Pickett), Kevin Conway (Sargento Buster Kilrain), C. Thomas Howell (Teniente Thomas Chamberlain), Richard Jordan (Brigadier General Lewis A. Armistead), Richard Anderson (Mayor General George Meade), Royce D. Apllegate (Brigadier General James L. Kemper), John Diehl (Recluta Bucklin) y Maxwell Caulfield (Coronel Strong Vincent).

Realizada con un amplio despliegue de medios, fue rodada en escenarios reales del National Park Service, y contó con la participación de numerosos extras que ya habían intervenido en las representaciones de la batalla. En un principio se concibió como una miniserie para ser emitida en la cadena TNT, pero el magnate Ted Turner, máximo responsable del proyecto debido a su gran afición por la Guerra de Civil Norteamericana (y que se reservó un cameo), decidió estrenarla en cines después de quedar impresionado con el resultado. Convertida en una película de 254 minutos de duración (una de las más largas de la historia) y con distribución de New Line Cine, logró buenas críticas (Jeff Daniels ganó el Premio al Mejor actor secundario concedido por la Asociación de Críticos de Chicago), pero recaudó únicamente 10 millones de dólares, en parte por la dificultad de no poderse proyectar más de una función diaria en los 248 cines donde se exhibió. En 1994 TNT decidió estrenarla en formato de miniserie y obtuvo una audiencia de 23 millones de espectadores, todo un récord en la televisión por cable. En España fue estrenada en 1994.

http://www.youtube.com/watch?v=arGg3Twqmi8

Su director realizó posteriormente un nuevo montaje de 271 minutos, y 2003 estrenó en cines su secuela "Dioses y generales", con Jeff Daniels y Stephen Lang repitiendo sus papeles, y Robert Duvall como el General Robert E. Lee. .

http://www.youtube.com/watch?v=VxPXrrZ8bJU

BUFFALO GIRLS (1995):

Western de la cadena CBS, dirigido por Rod Hardy y basado en la novela de Larry McMurtry. Se centra en la legendaria figura del oeste Calamity Jane (Anjelica Huston), que a lo largo de los años relata una serie de cartas a su hija Jean, en la que cuenta sus experiencias en el Salvaje Oeste con tramperos, vaqueros, indios y otros personajes míticos de la época. Completan el reparto Melanie Griffith (como la madame Dora DuFran), Reba McEntire (dando vida a la famosa tiradora Annie Oakley), Sam Elliott (en el papel de Wild Bill Hitchcock, gran amor de la protagonista y padre de su hija), Peter Coyote (Buffallo Bill), Russel Means (Toro Sentado), John Diehl (General Custer), Gabriel Byrne, Tracey Walter, Jack Palance y Liev Schreiber. Logró el Emmy a los Mejores efectos de sonido. En España fue estrenada a través de TVE en 1997.

http://www.youtube.com/watch?v=qMgF3hMHS8E

LOS VIAJES DE GULLIVER (1996):

Miniserie de aventuras y fantasía de la cadena NBC (realizada en coproducción con Gran Bretaña), dirigida por Charles Sturridge y basada en el clásico de Jonathan Swift. De regreso a Gran Bretaña, el médico Lemuel Gulliver (Ted Danson) comienza a relatar una serie de historias fantásticas que hacen pensar a su esposa Mary (Mary Steenburgen) y sus conciudadanos que se ha vuelto loco, y a pesar de que éstas ocurrieron realmente, se ve obligado a explicarlo todo en un juicio. En su gran aventura visitó extraños lugares como Lilliput, habitada por unos diminutos y belicosos individuos; Broddingnag, el país de los gigantes; la isla flotante de Laputa; y Houynhnms, un lugar habitado por caballos inteligentes y donde los humanos son las bestias de carga. Su lujoso reparto estuvo completado por James Fox, Ned Beatty, Edward Fox, Peter O' Toole, Phoebe Nicholls, Karyn Parsons, Alfre Woodard, Edward Woodward, Warwick Davis, Geraldine Chaplin, Omar Sharif, Kristin Scott-Thomas y John Gielgud. Obtuvo cinco Emmys a la Mejor miniserie, Mejor guión adaptado (Simon Moore, que realizó una fiel versión que refleja con acierto los elementos de aventuras y fantasía, y la sátira de la condición humana tan importante en la obra original), Mejor peluquería, Mejor dirección artística y Mejores efectos visuales, y dos Premios BAFTA TV (Mejor vestuario y Mejor dirección artística). En España fue estrenada por Canal + en 1996.

http://www.youtube.com/watch?v=GOFn0eCFV8M

GEORGE WALLACE (1997):

Drama biográfico de la cadena TNT, dirigido por John Frankenheimer y basado en el libro de Marshall Frady, también coguionista de esta producción. Se centra en la figura del controvertido político George C. Wallace (Gary Sinise). La historia nos presenta sus inicios como juez de la corte de circuito en el Condado de Barbour, y también relata su ascenso como Gobernador de Alabama, su política en defensa de la segregación racial, su candidatura a las Elecciones Presidenciales, y su intento de asesinato. Mare Whiningham dio vida a su primera esposa Lurleen, y Angelina Jolie a la segunda, llamada Marcia. Completan el reparto Mark Valley (Robert F. Kennedy), Clarence Williams III, Joe Don Baker, Terry Kinney y William Sanderson. Consiguió tres Emmys al Mejor director de miniserie o telefilm, Mejor actor de miniserie o telefilm (Gary Sinise) y Mejor actriz secundaria de miniserie (Mare Whiningham), dos Globos de oro a la Mejor miniserie o telefilm y Mejor actriz secundaria de miniserie o telefilm (Angelina Jolie), el Premio de la Asociación de actores al Mejor actor de miniserie o telefilm (Gary Sinise), y los Premios de los Sindicatos de Editores, Fotografía y Dirección artística en el campo de las miniseries. En España fue estrenada en vídeo a finales de los 90.

http://www.youtube.com/watch?v=rasTrJ0--fg

LA ODISEA (1997):

Miniserie de aventuras y fantasía de la cadena NBC (coproducción con Gran Bretaña, Alemania, Italia y Grecia), dirigida por Andrei Kochalovskyi, coproducida por Francis Ford Coppola y basada en el clásico Homero. Ulises (Armand Assante), es el rey de Ítaca y comparte su trono con la bella Penélope (Greta Scacchi), madre de su hijo Telémaco (Alan Stenson). Con motivo de la Guerra de Troya, este heroico líder tiene que abandonar su hogar y termina siendo una pieza clave para obtener su victoria contra sus enemigos a través del Caballo de Troya. Una vez logrado su objetivo, Ulises desafía a los dioses, y a consecuencia de ello éstos lo castigan empleando numerosos obstáculos para impedir que él y sus hombres regresen a Ítaca. Completan el reparto Isabella Rossellini (Athena), Bernardette Peters (Circe), Eric Roberts (Eurymachus), Irene Papas (Anticleia), Jeroen Krabbé (Rey Alcinous), Geraldine Chaplin (Eurycleia), Christopher Lee (Teresias) y Vanessa Williams (Calipso). Logró dos Emmys al Mejor director y a los Mejores efectos especiales. En España fue estrenada a través de Antena 3 en 1997.

http://www.youtube.com/watch?v=9cMEMkAL1YY

MOBY DICK (1998):

Miniserie de aventuras de la cadena USA Network (en coproducción con Gran Bretaña y Australia), dirigida por Marc Roddan, coproducida por Francis Ford Coppola y basada en el clásico de Herman Melville. Ishmael (Henry Thomas) es un maestro de escuela que abandona su profesión en busca de aventuras. En el puerto conoce a un mahorí llamado Queequeg (Piriti Waretini), y ambos se enrolan en el barco ballenero del Capitán Ahab (Patrick Stewart), un hombre obsesionado con cazar a Moby Dick, la feroz ballena que le arrebató la pierna. A modo de guiño por haber interpretado al Capitán Ahab en la versión cinematográfica dirigida por John Huston en 1956, encontramos a Gregory Peck, que ganó el Globo de oro al Mejor actor secundario de miniserie o telefilm interpretando al Padre Mapple (y que fue su despedida de la interpretación antes de fallecer en 2003). Completan el reparto Bruce Spence (Elijah), Dominic Purcell (Bulkington) y Ted Levine (Starbuck). En España fue estrenada por Antena 3 en 1998. En 2010 se estrenó una nueva miniserie dirigida por Mike Barker y protagonizada por William Hurt (Capitán Ahab), Ethan Hawke (Starbuck), Charlie Cox (Ishmael), Gillian Anderson (Elizabeth) y Donald Sutherland (Padre Mapple).

http://www.youtube.com/watch?v=hhAp708PeOw

MERLÍN (1998):

Miniserie de aventuras y fantasía de la cadena NBC (en coproducción con Gran Bretaña), dirigida por Steve Barron. Se trata de una revisión de las leyendas artúricas desde la perspectiva de Merlín. La historia nos presenta al legendario mago en su juventud (Sam Neill), cuando combate a la perversa Reina Mab (Miranda Richardson), hermana de La Dama del Lago (también interpretada por Miranda Richardson). Mab cuenta con la ayuda de su secuaz Frick (Martin Short), y pretende atraer a Merlín hacia las fuerzas del mal. En venganza por su oposición, la bruja convence al Rey Vortingern (Rutger Hauer) para que sacrifique a Mimue (Isabella Rossellini), el gran amor de Merlín, ante el Dragón de Fuego. La trama prosigue con el hechicero ayudando a Uther (Mark Jax) a derrotar a Vortingern. Poco después descubre que éste nuevo rey tampoco es digno de su trono al pedirle que le facilite la conquista de una mujer casada, y aunque Merlín acepta, sólo lo hace con la condición de que le entregue su primogénito Arturo (Paul Curran), el cual años más tarde se convierte en un nuevo rey de Camelot al arrancar la espada Excalibur, que se encontraba clavada en una piedra. Completan el reparto Helena Bonham Carter (Morgana Le Fey), James Earl Jones (Rey de la Montaña), Lena Headey (Ginebra) y Paul Shefifeld (Lancelot). En España fue emitida a través de Tele 5 en 1999, dentro del espacio "Grandes relatos". Obtuvo cuatro Emmys a la Mejor dirección artística, vestuario, maquillaje y efectos visuales.

http://www.youtube.com/watch?v=Y9bUw6uiodI

En 2006 se rodó una segunda parte en formato de miniserie, aunque de mucha menor calidad, titulada "El aprendiz de Merlín" de David Wu. En esta ocasión Merlín (Sam Neill) regresa a Camelot para encontrar el Santo Grail y enfrentarse de nuevo a Mab (Miranda Richardson), aunque en esta ocasión cuenta con la ayuda de un joven llamado Jack (John Reardon), que se convertirá en su discípulo.

http://www.youtube.com/watch?v=iRiw6Mm5acQ

DE LA TIERRA A LA LUNA (1998):

Drama histórico de la cadena HBO, producido por Tom Hanks y el realizador Ron Howard tras su experiencia conjunta en la película "Apolo 13" (1995). Con un título que homenajea a la novela de Julio Verne, el propio Hanks ejerció como presentador de sus episodios, todos ellos inspirados en hechos reales y relacionados con la carrera espacial, a partir de los sucesos explicados en el libro "Man on the Moon" de Andrew Chaikin.

El primero es "¿Podemos hacer esto?", dirigido por Tom Hanks, y sobre los primeros eventos relacionados con la carrera espacial a través de los programas Mercury y Gemini. Con David Andrews, George Bartenieff, Robert Curtis Brown, Robert John Burke, Bryan Cranston, Brett Cullen, Tim Dally, Cary Elwes, Tony Goldwin, Chris Isaak, Dan Lauria, Ted Levine, Peter Scolari, Lane Smith y Steve Zahn.

El segundo es "Apolo 1", dirigido David Frankel, y sobre el incendio del Apolo 1 y su investigación. Con Mason Adams, Jo Anderson, Peter Anthony, Chris Isaak, Dan Lauria y Kevin Pollack.

El tercero es "Hemos despejado la torre de control", dirigido por Lili Fini Zanuck. Sobre en un equipo documental encargado de registrar los preparativos del Apolo 7. Con Krista Adair, Jay T. Becker, Mark Harmon, Peter Horton y Max Wright.

El cuarto es "1968", dirigido por David Frankel. Sobre el contexto político del lanzamiento del Apolo 8. Con Brandon Ambrose, Sam Anderson, David Andrews, Robert John Burke, Tim Dalu, Cary Elwes, Lane Smith y Rita Wilson.

El quinto es "Spider", dirigido por Graham Yost, y sobre el diseño del módulo lunar. Con Remi Aubuchon, Red Birney, David Brisbi, Matt Cravenn, Brett Cullen y Clint Howard.

El sexto es "Mare tranquilis", dirigido por Frank Marshall, y centrado en Buzz Aldrin (Bryan Cranston), Neil Armstrong (Tony Goldwin), y Michael Collins (Cary Elwes) y su alunizaje con el Apolo 11. Con Roger Bernard, Betsy Brantley, Tom Brooks y Dan Butler.

El séptimo es "Eso es todo lo que hay", dirigido por Jon Turteltaub, y refleja con tono humorístico el alunizaje del Apolo 12, y las relaciones entre el astronauta Alan Bean (Dave Foley) y su equipo. Con David Jay Carr y George Colangelo.

El octavo es "Interrumpimos este programa", dirigido por David Frankel, y que para distanciarse de la película "Apolo 13", narra los problemas de esta séptima misión espacial desde la perspectiva de los medios de comunicación. Con Tammy Arnold y Rus D. Blackwell, Clint Howard, Jay Mohr y Lane Smith.

El noveno es "Por millas y millas", dirigido por Gary Fleder, y sobre el astronauta Alan Shepard (Ted Levine) y su misión del Apolo 14. Con Dylan Baker, Adam Baldwin, David Clyde Karr y Tim Daly.

El décimo es "Galileo tenía razón", dirigido por David Carson, y sobre el entrenamiento de los astronautas del Apolo 15 para realizar observaciones geológicas en La Luna. Con Tom Amandes, John Aylward, David Clyde Karr y Brett Cullen.

El décimo primero es "El original club de las viudas", dirigido por Sally Field, y centrado en las viudas de los astronautas, que tienen que soportar la presión y los riesgos de la profesión de sus esposos. Con Jo Anderson, David Andrews, Wendy Crewson, Tim Daly, Sally Field, Elizabeth Perkins, Rita Wilson y JoBeth Williams.

El décimo segundo y último es "Le Voyage Dans Le Lune", que superpone la misión del Apolo 17 con el rodaje a principios del siglo XX de la pionera película "Viaje a La Luna" (1902), y en la que aparecen George Méliès (Tckéky Karyo) y un ficticio ayudante  suyo llamado Jean-Luc Depont (Tom Hanks). Con Tom Amandes, Brad Breverman, David Clyde Karr, David Clennon y Lane Smith.

Obtuvo numeroso premios, entre los que figuran tres Emmys (Mejor miniserie, Mejor casting y Mejor peluquería), el Globo de oro a la Mejor miniserie, y los Premios del Sindicato de Productores, Dirección artística y sonido. En España fue estrenada a través de Canal + en 1998.

http://www.youtube.com/watch?v=WhZhzt1rh7o

http://www.youtube.com/watch?v=_3CH_azOMh4

http://www.youtube.com/watch?v=XA9e1LTFZHo

JUANA DE ARCO (1999):

Drama histórico y épico de la cadena CBS, dirigido por Christian Duguay, y que fue estrenado el mismo año que la película francesa "Juana de Arco de Luc Besson", protagonizada por Mila Jovovich. Anteriormente a ambas, las versiones más célebres habían sido la francesa "La pasión de Juana de Arco" (1928), dirigida Carl Theodor Dreyer y con Maria Falconetti; y las norteamericanas "Juana de arco" (1948), de Victor Fleming y protagonizada por Ingrid Bergman; y "Santa Joan" (1957) de Otto Premminger y con Jean Seberg en el papel principal.

Después de tener una serie de visiones religiosas a la edad 13 años, Juana de Arco (Leelee Sobieski) convence al oficial Robert Baudricourt (Maury Chaykin), para que la escolte hasta el castillo de Chinon, con el fin de entrevistarse con Carlos, el Delfín de Francia (Neil Patrick Harris). Éste no ha podido ser coronado ya que la ciudad de Reims ha sido tomada por los ingleses, pero ella consigue convencerlo para encabezar una tropa y así romper el asedio de la ciudad de Orléans. Tras lograr su objetivo, Juana de Arco inicia una serie de victoriosas batallas contra los ingleses, con las que se gana el respeto de su pueblo y del rey. Pero manera desafortunada, es capturada por los borguñeses y entregada a los ingleses. Finalmente, un tribunal eclesiástico afín a Inglaterra la condena a morir en la hoguera al ser acusada de brujería.

El reparto se completó con Jacqueline Bisset y Powers Boothe (como Isabel y Jacques de Arco, los padres campesinos de la protagonista), Chad Willett (Jean de Metz), Olimpia Dukakis (Madre Babette), Robert Loggia (Padre Monet), Maximilan Schell (Hermano Jean Le Maistre), Peter Strauus (Le Hire), Jonathan Hyde (Duque de Bedford), Shirley MacLaine (Madame de Beaurevoir) y Peter O' Toole (Obispo Cauchon). Ganó un Emmy al Mejor actor secundario de miniserie o telefilm (Peter O' Toole), y el Premio del Sindicato de Sonido. En España fue estrenada a través de Tele 5 en 1999, dentro del programa "Grandes relatos".

http://www.youtube.com/watch?v=Zia2fKTahPA

QUEFUEDE Y DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO EN FACEBOOK Y TWITTER, HAZTE AMIGO Y SEGUIDOR

QUEFUEDE EN FACEBOOK

DEVORADORES EN FACEBOOK

BLOG DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO

TWITTER DE QUEFUEDE

 

 

 

 

IN MEMORIAM: CONCHA GARCÍA CAMPOY

$
0
0

Nació el 28 de octubre de 1958 en Terrasa (España), aunque se crió en Ibiza.

En 1979 hizo su debut dirigiendo en la radio de Ibiza el programa "Antena Pública", de los Servicios Informativos de la COPE. En 1980 se licenció en periodismo por la Facultad de Ciencias de la Información de Barcelona. Tras aprobar las oposiciones de TVE como la mejor de su promoción, en 1983 consiguió incorporarse a los servicios informativos del ente público en Baleares.

Entre 1985 y 1987 alcanzó la popularidad al presentar el "Telediario" de sobremesa junto a Manuel Campo Vidal, labor que compaginó con su dirección de "Las mañana de Radio 1" en Radio Nacional de España. En 1987 fue contratada por la Cadena SER, y entre 1988 y 1994 presentó "A vivir que son dos días", programa líder en su franja de los fines de semana, y por el que ganó el Premio Ondas, El Micrófono de Oro y la Antena de Oro en 1989, y el Premio Atlántica en 1992.

En 1991 regresó a TVE con el programa "Mira 2". En 1993 condujo en Antena Tres el espacio "Días de radio", y entre 1993 y 1995 fue una habitual del programa "Hermida y Cía", de esta cadena. En 1994 presentó "Noches de radio" en Onda Cero, y posteriormente siguió vinculada a esta emisora con el informativo "La brújula" (1996-99), y los programas "Las cosas que nunca te dije" y el programa "Hoy es domingo" (1999-2004). En 1995 retransmitió la boda de la Infanta Elena para Tele 5 y entrevistó a Juan José Millás en "Mucho más de Canal Plus". En 1996 publicó el libro "La doble mirada". Entre 1999 y 2002 regresó a la pequeña pantalla para presentar, dirigir y ejercer como guionista del programa de cine "La gran ilusión" en Tele 5. Por este trabajo ganó la Antena de Oro en 2001.

Entre 2004 y 2006 trabajó en la emisora "Punto Radio" presentando "Diario de tarde" y "Campoy y punto". Su última etapa periodística la desarrolló en televisión, primero en el magazine "Las mañanas de Cuatro" (del que fue directora y presentadora entre 2006 y 2010), y luego en "Informativos Tele 5 Matinal" (2011). Al margen de estos trabajos, también hizo breves colaboraciones en películas como "El rey del mambo" (1987), "Los peores años de nuestra vida" (1994), "Sinfín" (2007) y "La chispa de la vida" (2011), y en las series "La mujer de tu vida", "7 vidas" y "Homicidios", casi siempre encarnando a presentadoras de informativos.

En lo personal, estuvo casada en dos ocasiones: Primero con el abogado Jaime Roig (1978-1988), y luego con el sociólogo Lorenzo Díaz (1992-2000), padre de sus hijos Lorenzo y Berta. Su pareja sentimental hasta su fallecimiento fue el productor de cine y teatro Andrés Vicente Gómez (en la última foto). En 2012 anunció que aparcaba su profesión a consecuencia de que le habían diagnosticado leucemia, y a pesar de que pudo recuperarse, en enero de 2013 sufrió una recaída. Falleció el 10 de julio de 2013 en el Hospital La Fe de Valencia (España), a la edad de 54 años, y a consecuencia de un fallo hepático agudo.

VÍDEO RELACIONADO EN LA WEB DE TVE:

QUEFUEDE Y DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO EN FACEBOOK Y TWITTER, HAZTE AMIGO Y SEGUIDOR

QUEFUEDE EN FACEBOOK

DEVORADORES EN FACEBOOK

BLOG DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO

TWITTER DE QUEFUEDE

IN MEMORIAM: CORY MONTEITH

$
0
0

Nació el 11 de mayo de 1982 en Alberta (Canadá).

Abandonó sus estudios a los 16, y antes de ejercer como actor trabajó como cajero, taxista y conductor de autobús. Empezó a ejercer como actor en Vancouver, y mediados de la primera década del siglo XXI intervino en episodios de las series "Stargate: Atlantis", "Sobrenatural", "Smallville", "Kyle XY", "Stargate", "Flash Gordon" y "Terror en estado puro".

También llevó a cabo papeles secundarios en las películas "Destino final 3" (2006) y "Un vecino con pocas luces" (2006), así como en los films de bajo presupuesto "White Noise 2: la luz" (2007), "Lo que no se ve" (2007) y "Hellion: el ángel caído" (2007), y en el telefilm "Peligrosa tentación" (2008) . En 2007 actuó en la serie de corta vida "Kanya".

Entre 2009 y 2013 interpretó el papel Finn Hudson en las cinco primeras temporadas de la serie musical "Glee", un papel que le dio la popularidad y lo convirtió en un nuevo ídolo juvenil.

http://www.youtube.com/watch?v=m7CUAxe6YhE

También participó en el documental "Glee: la película" (2011), y prestó su voz al personaje en "El Show de Cleveland". En 2010 fue actor de doblaje en un episodio de "Los Simpson", y tras el éxito que le dio la serie protagonizó los films "Wannabe Max" (2011) y "Sisters and Brothers" (2011), y fue actor de reparto en la comedia juvenil "Monte Carlo" (2011). Al margen de su carrera como actor, fue batería en el grupo de rock Donnie Dune. En lo personal, tuvo problemas con las drogas y en fechas recientes ingresó en centro de rehabilitación. En el terreno sentimental fue novio de la actriz Lea Michele, su compañera en "Glee". El 13 de julio de 2013 Cory Monteith fue hallado sin vida en un hotel de Vancouver (Canadá), a la edad de 31 años. Aún se desconocen las causas de su muerte.

QUEFUEDE Y DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO EN FACEBOOK Y TWITTER, HAZTE AMIGO Y SEGUIDOR

QUEFUEDE EN FACEBOOK

DEVORADORES EN FACEBOOK

BLOG DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO

TWITTER DE QUEFUEDE

PODCAST NÚMERO 2: DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO: "SERIES DIFUNTAS, RECIÉN NACIDAS Y PARTOS OTOÑALES"

$
0
0

El equipo de Devoradores 2 se lanza a comentar las series canceladas y finalizadas ("666 Park Avenue", "Hora cero", "Vegas", "El Show de Cleveland", "Touch", "Go On", "Rockeffeler Plaza", "The Office", "Merlín" y "Futurama"), los estrenos de verano ("Family Tree", "The Goodwin Games", "Save Me", "Mistresses", "The Fosters", "Graceland", "King & Maxwell", "Twisted", "Crossing the Line", "Under thr Dome", "Ray Donovan" y "Siberia"), y los teasers de las que aún están por llegar ("Marvel's Agents of SHIELD", "Once Upon a Time in Wonderland", "Resurrection", "The Originals", "The 100", "The Tomorrow People", "Intelligence", "Hostages", "The Black List", "Ironside", "The Michael J. Fox Show", "Dracula", "Believe", "Almost Human", "Brooklyn Nine-Nine" y "Sleepy Hollow").

Lo podéis escuchar en el nuevo blog:

PODCAST DE SERIES DE TV

CRÓNICA DE FIMUCITÉ 007 (FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA DE CINE DE TENERIFE)

$
0
0

Cartel promocional del festival obra de Jose Luis Trujillo.

Del 5 al 14 de julio pudimos asistir a la séptima edición de Fimucité (Festival Internacional de Música de Cine de Tenerife). Como viene siendo habitual, en los días previos a los diferentes conciertos, se proyectaron diversas películas en el TEA. La primera de ellas fue la noruega "Konti-Ki" (2012) de Joaquim Ronning y Espend Sandberg (nominada a los Oscar a la Mejor película extranjera en 2012), centrada en la figura del explorador Thor Heyerdahl (interpretado por Pal Sverre Hagen), y cuyo preestreno en España se produjo en el festival el día 5 de julio.

Posteriormente se llevaron a cabo los conciertos en el Paraninfo de la Universidad de La Laguna (8 y 9 de julio), y en el Teatro Guimerá con un homenaje al compositor Elmer Bernstein a cargo de la Big Band de Canarias (10 de julio), y un evento a cargo de Banda Sinfónica del Conservatorio Profesional de Música (11 de julio) en el que al margen de interpretarse diversas piezas cinematográficas, también hubo espacio para la música de los vídeojuegos "World of Warcraft" y "Journey".

David Arnold.

En esta ocasión los compositores invitados fueron el español Alfonso de Vilallonga y el norteamericano Marco Beltrami (el británico David Arnold no pudo asistir debido a sus compromisos con la banda sonora de la tercera temporada de la serie "Sherlock"), que el 12 de julio participaron en un mesa redonda que tuvo lugar en el Hotel Mencey, y que contó con la moderación de Sandra Tormek (directora del Festival Hollywood en Viena).

Alfonso de Vilallonga y Marco Beltrami.

Como viene siendo habitual, a este coloquio también acudieron amigos habituales del festival como  Robert Piakowski (Director artístico del Festival de Música de Cine de Krakovia), el publicista Ray Costa y Robert Townson (productor discográfico del sello especializado en bandas sonoras Varese Sarabande). Hay que señalar que en la última parte del mismo se incorporó la flautista norteamericana Sara Aldon, por primera vez invitada para actuar en Fimucité.

Sara Andon y Robert Piakowski.

En la tertulia Alfonso de Vilallonga (que acudió para recoger el premio a la Mejor banda sonora de 2012 concedido por la web Score Magazine, por su trabajo para "Blancanieves") reflexionó sobre sus inicios y su forma de trabajar: "Desarrollo distintas actividades, como cantante o compositor de teatro, y empecé en el cine con las películas de Isabel Coixet. A la hora de componer lo que más me gusta es contar la película de una manera paralela, y hacer una banda sonora natural, cuidando la música para que pueda funcionar sola".

Por otra parte, Beltrami habló sobre su formación clásica y su curso con Jerry Golsmith en la Universidad de California", aunque también afirmó: "La saga "Scream" me lanzó como compositor, y aunque el terror no es un género que me guste demasiado, me he ido adentrando y experimentando en el mismo, ya que el asociarte a un determinado trabajo te da cierto continuidad. Por lo general me gusta el western, aunque no me limito al género, sino al desafío que suponga cada trabajo. En lo referente a la idea de contar con el publicista Ray Costa para que asesore su carrera dejó claro que: "El compositor necesita esta ayuda cuando se recibe una nominación al Oscar o para acudir a festivales". En cuanto a colaboración trabajando junto a Clint Eastwood en la película "Golpe de efecto" (2012), comentó: "Fue una gran experiencia, trabajar con él es muy directo, y casi no hay intermediarios". Finalmente confesó su admiración hacia el trabajo de maestros como Ennio Morricone, Bernard Herrman, Nino Rota o Jerry Goldsmith.

Como viene siendo habitual, los dos grandes conciertos se reservaron para los últimos días del evento y tuvieron lugar en el Auditorio de Tenerife, de manos de la Orquesta Sinfónica de Tenerife, que volvió a brillar a gran altura.

El primero de ellos (19 de julio) se dividió en dos partes. La primera de fue dirigida por el norteamericano Steven Allen Fox (en la foto), y estuvo dedicada a Marco Berltrami y a David Arnold. Beltrami se ofreció la premiere de su partitura para la película aún por estrenar "Snowpiercer" (2013), junto a los sonidos épicos y hawaianos de "Soul Surfer", y un breve corte musical de "Lobezno inmortal" (2013).

Por otra parte, del Arnold pudimos escuchar las estupendas sinfonías aventureras de "Stargate" e "Independence Day", y el sonido desenfadado de "Las mujeres perfectas".

La segunda parte estuvo dirigida por Diego Navarro y fue un estupendo homenaje a la música de la saga de James Bond , conmemorando el 50 aniversario de esta saga que tuvo lugar en 2012. Este segmento fue muy valorado por los fans del Agente 007, y destacó por su ritmo y por su acertada selección musical. Tras el emblemático tema creado por Monty Norman, se pasó a la música de "James Bond contra Goldfinger" con una pieza instrumental y el tema central a cargo de Esther Ovejero, que también interpretó "Vive y deja morir", "Licencia para matar" y "Goldeneye". Otros solistas de este bloque fueron Javier J. Díaz ("Desde Rusia con amor"), Esther Alfonso ("Sólo para sus ojos y "Skyfall"), Lorena García (que cantó la preciosa "Nobody Does It Better" de "La espía que me amó", y "All Time High" de "Octopussy") y Fran León, que interpretó "You Know My Name", el tema principal de "Casino Royale" (2006).  De este film también se ofreció un  extracto de la música compuesta por David Arnold. A modo de cierre y fuera de programa, Lorena García interpretó la romántica "The Look of Love" de Burt Bucharah, perteneciente a la primera y paródica versión de "Casino Royale" (1967).

La espía que me amó.

En lo referente al concierto de clausura, este fue dirigido por Diego Navarro y comenzó con una suite de "Blancanieves" de Alfonso de Vilallonga (que éste mismo acompañó al piano). Posteriormente se dio paso a un homenaje a la música de Dreamworks Animation Studios, y en el que destacaron "Evasión en la granja"·(donde John Powell hizo un claro homenaje paródico a la banda sonora de "La gran evasión" de Elmer Bernstein), los aires de cuento de de "Shrek", la magnífica y trepidante partitura de John Powell para "Cómo entrenar a tu dragón", y la emotiva interpretación de "When You Believe" de "El príncipe de Egipto" a cargo de Esther Ovejero y Lorena García. Otros temas de esta parte estuvieron dedicados a "El origen de los guardianes" (Cristina Farrais interpretó la canción "Still Dream" de Alexandre Desplat), "Los Croods" (Alan Silvestri) y "El Gato con Botas" (Henry Jackman).

La segunda parte sirvió para conmemorar el 35 aniversario del sello discográfico Varese Sarabande. El primer lugar se ofreció un medley de obertura que incluyó "El halcón del mar"(Erich Wolfgand Korngold), "Instinto básico" (Jerry Goldsmith), "Más allá de la realidad" (Bruce Broughton), "Sin Perdón" (Clint Eastwood) y "Cowboys de ciudad" (Marc Shaiman).

Juego de tronos.

Acto seguido pudimos escuchar "Recuerda" (Miklos Rosza), el esperado y ya emblemático tema central de "Juego de tronos" (Ramin Djawadi), una selección de películas de ciencia-ficción con música de Marco Beltrami ("Yo, robot", "Mimic", "Señales del futuro" y "Helboy"), la hermosa música de Geroge Deleure para "Un pequeño romance" a cargo de la flautista Sara Andon, "Rudy, reto a la gloria" (Jerry Goldsmith), y la vibrante partitura que Michael Giacchino mezcló con el tema central clásico de Alexander Courage en "Star Trek: en la oscuridad" (también usado en la anterior entrega).

Finalmente se ofreció un segundo medley dedicado a la ciencia-ficción con "El Gigante de Hierro" (Michael Kamen), "Lifeforce, fuerza vital" (Henry Mancini), "Terminator 2" (Brad Fiedel), Robocop" (Basil Poledouris), Abbys" (Alan Silvestri), "Air Force One" (Jerry Goldsmith), "Aliens, el regreso" (James Horner), "Matrix" (Don Davis) y "Stargate" (David Arnold).

El concierto se cerró con dos piezas fuera de programa: el bello tema de amor de "Espartaco" de Alex North (interpretado por la flauta de Sara Andon) y "Oscar, una pasión surrealista" (Diego Navarro).

Un año más Fimucité volvió a mantener el buen nivel de años anteriores (aunque se debieron solventar algunos fallos de sonido en la interpretación de determinadas canciones), y es más que posible que la próxima edición (que tendrá lugar del 4 al 12 de julio de 2014) tenga algo que ver con las películas de Pixar.

QUEFUEDE Y DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO EN FACEBOOK Y TWITTER, HAZTE AMIGO Y SEGUIDOR

QUEFUEDE EN FACEBOOK

DEVORADORES EN FACEBOOK

BLOG DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO

TWITTER DE QUEFUEDE

 


PODCAST NÚMERO 3: DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO: "STAR TREK CON THE BIG BANG THEORY DE FONDO"

$
0
0

A raíz del estreno de "Star Trek: En la oscuridad" (2013) de J.J. Abrahams, en nuestro tercer podcast analizamos todas las series y películas de "Star Trek", así como sus vídeojuegos, la versión turca, y otras series de ciencia-ficción como "Perdidos en el espacio", las dos versiones de "Galáctica" (la primera de 1978 a 1979, y la segunda de 2003 a 2009), "Buck Rogers" (1979-1981), "Babylon 5" (1994-98), "Farscape" (1999-2003), "Andromeda" (2000-2005), "Firefly" (2002-2003), "Espacio 1999" (1975-77) y la intermitente "Enano Rojo" (1988-1999, 2009 y 2012). Esperamos que os guste.

Podéis escucharlo en nuestro nuevo blog:

PODCAST STAR TREK

QUEFUEDE Y DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO EN FACEBOOK Y TWITTER, HAZTE AMIGO Y SEGUIDOR

QUEFUEDE EN FACEBOOK

DEVORADORES EN FACEBOOK

BLOG DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO

TWITTER DE QUEFUEDE

IN MEMORIAM: DENNIS FARINA

$
0
0

Nació el 29 de febrero de 1944 en Chicago, Illinois (USA).

Procedía de una familia de origen siciliano. Entre 1967 y 1985 trabajó en la división de robos del Departamento de Policía de Chicago. En 1981 entró en el mundo del espectáculo al ejercer como asesor policial en la película "Ladrón" de Michael Mann, donde este realizador le asignó un papel secundario.

Posteriormente ejerció como intérprete en el teatro de Chicago e intervino fugazmente en el telefilm "Through Naked Eyes" (1983). Una vez finalizado su trabajo como policía, decidió dedicarse de lleno a la interpretación e intervino en episodios de las series "Dos contra el crimen", "Hunter", "Lady Blue", "Remington Steele" y "Corrupción en Miami". En esta última volvió a coincidir con Michael Mann y encarnó al mafioso Albert Lombard.

Cuando este director creó su nueva serie "Historia de un crimen", decidió contar con él para dar vida del Teniente Mkie Torello, un papel que interpretó durante las dos temporadas que duró la producción. En 1986 dio vida al policía Jack Crawford en "Hunter" primera adaptación cinematográfica de la novela "El dragón rojo" de Thomas Harris, realizada por su amigo Michael Mann. En 1987 intervino en el telefilm "Infierno en Alcatraz", y fue actor de reparto en la película "·Huida a medianoche". A finales de los 80 y durante la década de los 90 fue actor invitado en las series "Playa de China" y "Historias de la cripta", así como en la miniserie "Bella mafia" (1997). También fue un habitual característico que salvo excepciones, interpretó con frecuencia a policías o capos de la mafia.

En la gran pantalla pudimos verlo en films como "En el punto de mira" (1993), "Persecución mortal" (1993), "Un entrenador de primera" (1994), "Cómo conquistar Hollywood" (1995) de Barry Sonnenfeld, "Eddie" (1996), "Ese loco sentimiento" (1997), "Un romance muy peligroso" (1998) de Steven Soderbergh, "Salvar al soldado Ryan" (1998) de Steven Spielberg, "Escuadrón oculto" (1999),  "Operación Reno" (2000) de John Frankenheimer, "Snatch, cerdos y diamantes" (2000) de Guy Ritchie, "Las aceras de Nueva York" (2001) de Edward Burns, "Un diploma muy caro" (2002)., "Paparazzi" (2004), "Guerra de vinos" (2008) y "Algo pasa en Las Vegas" (2008). Entre 2002 y 2002 protagonizó la serie de corta vida "In-Laws". Mucho mejor le fue con su papel del Detective Joe Fontana en la temporada 14 y 15 de la veterana serie "Ley y orden" (2004-2006). En 2005 también dio vida a este personaje en un episodio de su spin-off "Ley y orden: Juicio con jurado". Ese mismo año participó en la aclamada miniserie de la HBO "Empire Falls", y entre 2011 y 2012 volvió a colaborar con esta cadena dando vida a Gus Benitriou en la serie "Luck", ambientada en el mundo del apuestas de hípica, y que no superó la primera temporada a consecuencia de la muerte de diversos caballos durante el rodaje.  En 2013 hizo uno de sus últimos trabajos actuando en tres episodios de la serie "New Girl". En lo personal, entre 1970 y 1980 estuvo casado con Patricia Farina, y ambos fueron padres de tres hijos. Dennis Farina falleció el 22 de julio de 2013 en el Hospital Scottsdale de Arizona (USA), a la edad de 69 años y a consecuencia de una embolia pulmonar. A lo largo del año podremos verlo de manera póstuma en la película "Authors Anonymous", y poco antes de fallecer se encontraba rodando un nuevo largometraje titulado "Lucky Stiff".

QUEFUEDE Y DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO EN FACEBOOK Y TWITTER, HAZTE AMIGO Y SEGUIDOR

QUEFUEDE EN FACEBOOK

DEVORADORES EN FACEBOOK

BLOG DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO

TWITTER DE QUEFUEDE

CRÓNICA DE SUMMER-CON TENERIFE LAN PARTY 2K13

$
0
0

Entre los días 19 y 21 de julio tuvo lugar la Summer-Con Tenerife Lan Party 2K13 (antes conocido como Salón del Manga) en el Recinto Ferial de Santa Cruz de Tenerife. Un año más, este evento gozó de éxito de público y volvió a girar en torno a las nuevas tecnologías, el mundo del cómic y la literatura, la ilustración y la cultura audiovisual en general.

Dentro de las novedades de este año hay que destacar el Torneo Europeo del vídeojuego "League of Legends", que se llevó la mayor parte de la atención, y que en cierta forma relegó la importancia de otras actividades.

Con Salvador Larroca.

Entre los invitados figuraron los dibujantes Salvador Larroca ("Iron Man") y David López ("Catwoman", "X-Men"), que llevaron a cabo varias sesiones de firmas y conferencias. El primero de ellos respondió las preguntas de los fans en "Una tarde con Salvador Larroca", donde contó anécdotas sobre el exhaustivo control creativo de Marvel, sus experiencias al conocer a los autores norteamericanos como Alan Davis, o su visión de la Comic-Con de San Diego: "El recinto es gigantesco y está dividido en dos áreas, una dedicada a los cómics y donde puedes ver a Mark Hamill, Margot Kidder, los actores de "Galáctica", "Fringe" o "Perdidos"; y otra cuyo cometido es promocionar superproducciones como "Pacific Rim" o las películas de Marvel, y donde puedes ver a Robert Downey Jr respondiendo a las preguntas de los fans desde el escenario".

David López en la sesión de firmas.

Por otra parte, el segundo se encargó de la Master Class "Maestros de la narrativa", donde destacó a sus artistas de referencia en el mundo del cómic: Windsor McCay, Alex Raymond, Hergé, Jack Kirby, Osamu Tezuka, Ibáñez, Will Eisner, Alex Toth, Jim Steranko, Robert Crumb, Moebius, Katsuhiro Otomo, Jiro Taniguchi, Joe Sacco, Frank Quitely, Naoki Urasawa, David Aja y Marcos Martín. En el último tramo también respondió a algunas preguntas de los asistentes y dio su opinión sobre la interpretación de Anne Hathaway en "El caballero oscuro, la leyenda renace": "Me parece bien como Selina Kyle, pero a Catwoman no la veo en esta película, mi favorita siempre ha sido Eartha Kidd en la serie de "Batman" de los 60.

Con Miguel Ángel Fuertes.

Por el evento también pudimos ver al animador Miguel Ángel Fuertes ("Los Picapiedra", "Parque jurásico" o "Star Wars. Episodio 1: La amenaza fantasma", "Avatar" y "Iron Man 3"); a Sir Ian Livingstone, escritor de fantasía, empresario del sector de los juegos de rol y vídeojuegos, cofundador de Games Workshop ("Warhammer") y Presidente de Eidos Interactive ("Tomb Raider"); a la escritora grancanaria Macu Marrero (autora de la novela de temática zombie "Red Zone"), o los autores Víctor Conde, Josemi de Alonso y Luis Suárez (que presentaron su cómic "Segundo Advenimiento", una historia que relata en tono humorístico las andanzas de un grupo de superhéroes que son reencarnaciones de dioses de diferentes culturas y religiones).

Con Sir Ian Livingstone.

Macu Marrero.

Víctor Conde, Josemi de Alonso y Luis Suárez, presentando su cómic "Segundo advenimiento".

Otras conferencias cinematográficas de interés fueron "De Alien a Prometheus: Creación y evolución", impartida por el profesor de filosofía y experto en ciencia-ficción Tomás Martín; y "Aciertos y fallos de la tecnología del cine fantástico", a cargo del profesor de la Universidad de La Laguna y doctor en comunicación Luis Fernando de Iturrate.

Liz Sherman, Karl Ruprecht Kroenen y Hellboy, Primer premio del Concurso de Cosplay en la modalidad de grupo.

Final Fantasy IX, Segundo Premio del Concurso de Cosplay en la modalidad de grupo.

A modo de cierre, el día 21 se llevó a cabo el ya tradicional y esperado concurso de Cosplay, con "Hellboy" y "Final Fantasy IX" como ganadores del primer y segundo puesto en la modalidad de grupos, y "Depredador" y "La novia cadáver" como vencedores en el apartado individual. Hay que señalar, que salvo determinadas excepciones como ocurrió en el caso de los ganadores o con la performance de Sub-Zero y Scorpion de "Mortal Kombat" o "Doraemon", una vez más pudimos ver como en muchos casos el buen nivel de los disfraces no estaba a la altura de las puestas en escena, muchas de ellas ridículas y de escasa relación con el tema a tratar (incluyendo bailes pseudo-humorísticos  o reivindicaciones fuera de lugar). A lo largo de los días, y sin tener relación con este concurso, también fue habitual ver a otros fans ataviados de sus personajes favoritos, y que ya son parte de las señas de identidad del Summer-Con.

Depredador, Primer premio del Concurso de Cosplay en la modalidad individual.

La novia cadáver, Segundo premio del Concurso de Cosplay en la modalidad individual.

Sub-Zero y Scorpion de Motal Kombat.

Doraemon.

League of Legends.

Inazuma Eleven.

Jay y Bob el silencioso.

Caballeros del zodíaco.

Watchmen: El Comediante y Roschach.

Cráneo Rojo.

Poison Ivy.

Masacre.

Tron: Legacy.

Dr. Who.

Metroid.

Lucy de Elfen Lied.

One Piece.

Miss Marvel.

Indiana Jones.

Ash de Posesión infernal.

A pesar de los errores cometidos por la organización (que deberían ser limados en próximas ediciones), nuevamente se agradece el esfuerzo del comité organizativo para que este tipo de eventos puedan seguir existiendo por muchos años.

Nota: Podéis encontrar más fotos y reportajes sobre la Summer-Con en la web amiga: Zumo de pistacho

 

QUEFUEDE Y DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO EN FACEBOOK Y TWITTER, HAZTE AMIGO Y SEGUIDOR

QUEFUEDE EN FACEBOOK

DEVORADORES EN FACEBOOK

BLOG DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO

TWITTER DE QUEFUEDE

!--[if>!--[if>!--[if>![endif]-->![endif]-->![endif]-->

LOS ACTORES DEL CINE DE ACCIÓN DE SERIE B NORTEAMERICANO (SEGUNDA PARTE)

$
0
0

A modo de complemento con la primera parte de nuestro artículo dedicado a Los actores del cine de acción de serie B norteamericano (http://quefuede.lacoctelera.net/post/2007/04/30/los-actores-del-cine-accion-serie-b-norteamericano), hemos rescatado a otros intérpretes de films de similares características, que a pesar de su escasa calidad (nunca pretendieron ser buenos), llenaron las estanterías de los vídeoclubs y las parrillas de televisión en los 80 y 90.

RICHARD NORTON:

Nació el 6 de enero de 1950 en Australia.

A los 17 años se convirtió en Cinturón negro de karate. Acto seguido empezó a trabajar como miembro de seguridad en nightclubs, y fue instructor de artes marciales en más de 500 colegios. Tras ejercer como guardaespaldas de Los Rolling Stones en una gira australiana de la banda, prosiguió dedicándose a esta actividad para otros artistas como James Taylor, ABBA, Fleetwood Mac, David Bowie y Linda Ronstadt.

A principios de los 80 debutó como actor secundando a Chuck Norris en "Duelo final" (1980) y "Marcado para morir" (1982). También ejerció como secundario en otros films populares del subgénero de artes marciales como "Los cinco invencibles" (1981), "Gymkata" (1985) de Robert Clouse, "El regreso de los supercamorristas" (1985) y "El guerrero americano" (1985).

Otros de sus trabajos de reparto los llevó a cabo en films de serie B y Z como las filipinas "Future Hunters" (1986) de Cirio H. Santiago, "Equalizer 2000" (1987) y "The Fighter"(1989), o las hong konesa "El tren de los millonarios" (1987). Entre sus películas como protagonista encontramos "Return fo the Kickboxer" (1987), "Not Another Mistake", "Hyper Space" (1989), "The Sword of Bushido" (1990), "Rage" (1994) o "Under the Gun" (1995). En 1989 secundó a Rutger Hauer en la película de ciencia-ficción "Sangre de héroes".

Tras coincidir con Cynthia Rothrock en la hong konesa "El cristal mágico", ambos se convirtieron en pareja artística en numerosos films como "Figh to Win" (1987), (1990) de Robert Clouse, La furia y el honor" (1992), "Lady Dragón" (1992) y "Rage of Honor 2" (1993), algunas de ellas producidas por él mismo.

De entre todas estas colaboraciones, las dos más populares fueron "China O' Brien" (1990) y su secuela videográfica "China O' Brien 2" (1991), ambas dirigidas por Robert Clouse. En la primera, Lori "China" O' Brien (Rothrock) es una policía que vuelve a su pueblo nata y observa un clima de violencia ocasionado por un corrupto magnate del petróleo. Cuando éste asesina a su padre (David Balckwell), ella decide impartir justicia convertida en sheriff y contando con la ayuda de Matt (Norton), su amor de juventud, y de Dakota (Keith Cooke). Por otra parte, en la segunda entrega, los tres protagonistas deben hacer frente a una banda de criminales que pretende controlar el pueblo.

http://www.youtube.com/watch?v=z0yuhosB1e8

http://www.youtube.com/watch?v=kfroDWfkJaw

En 1992 actuó en el episodio piloto de "Kung Fu: la leyenda continúa". A lo largo de los 90 coincidió con otros actores habituales del género de acción como Chakie Chan en "City Hunter" (1993) y "El Superchef" (1997); Bolo Yeung en "Corazón de hierro" (1992); Roddy Piper y Billy Blanks en "Peligrosamente duros" (1994); Don "El Dragón" Wilson en "Cyborg ejecutor" (1994); y Michael Dudikoff en "Trueno negro" (1998). En 1994 y 1998 participó en los vídeojuegos "The Ultimate Warrior" y "Tex Murphy: Oversser".

Entre 2003 y 2001 intervino en varios episodios de "Walker, Texas Ranger", donde interpretó cinco papeles diferentes y ejerció como coordinador de las escenas de acción". En 2002 volvió a reunirse con Don "El Dragón" Wilson y Cynthia Rothrock en la película "Al límite de la ley". En el siglo XXI hizo nuevas colaboraciones secundarias en las películas de bajo presupuesto "Amazons and Gladiators" (estrenada en 2001 y en la que también fue director de segunda unidad) , "Roadhouse 2: la última llamada" (2006), "Under a Red Moon" (2008) y "Dead in Love" (2009). En 2013 fue actor invitado en un episodio de la tercera temporada de "Spartacus: Sangre y arena". A lo largo del año también estrenará en el vídeojuego "Tesla Effect". Su filmografía se completa con una amplia labor como especialista en largometrajes como "Stealth, la amenaza invisible" (2005), "The Green Hornet" (2011), "The Amazing Spider-Man" (2012), y la aún por estrenar "Max Max: Fury Road" (2014) de George Miller.

LOREN AVEDON:

Nació el 30 de julio de 1962 en Los Ángeles (USA).

Se interesó por la artes marciales siendo muy joven, y obtuvo el Cinturón negro en Tae Kwon Do y Hap Ki Do. En 1985 hizo sus primeros trabajos interpretativos interviniendo como secundario en las películas de acción de serie B "Furious" y "Los Angeles Streetfighter".

En 1987 logró coprotagonizar "Secuestro en Bangkok", secuela de "Retroceder nunca, rendirse jamás" (1986), en la que estuvo acompañado por Cynthia Rothrock. En ella el actor dio vida a Scott Wylde, un kickboxer que viaja a Camboya para liberar a su novia, que ha sido secuestrada por el ejército ruso y vietnamita.

https://www.youtube.com/watch?v=GcWW-Q-mWtw

En 1990 intervino en una tercera entrega de esta saga titulada "Hermanos de sangre", donde dio vida a Will Alexander, un experto en artes marciales que se une a su hermano policía para vengar la muerte del padre de ambos.

https://www.youtube.com/watch?v=ZVooqbXQZZ0

Ese mismo año también encabezó el reparto de la cuarta y última entrega  "El rey de los kikcboxers", centrada en Jake Donahue, un policía infiltrado que se traslada a Tailandia para vengar la muerte de su hermano víctima de Kahn (Billy Blanks, un campeón de kickboxer que ejerce como actor.

https://www.youtube.com/watch?v=ZVooqbXQZZ0

Aunque después de estos films intentó abrirse camino en el cine de acción de mayor presupuesto, no logró su objetivo debido a las malas elecciones de sus representantes. En los 90 fue actor invitado en episodios de "Los vigilantes de la playa", "Operación Trueno" y "Martial Law". Sus siguientes películas de acción fueron "Operación Fénix Dorado" (1994), "Asesinos virtuales" (1995), "Rescate mortal" (estrenada en 1998 y producida y escrita por él mismo),  "Tiger Claws 3" (estrenada en 2000 y donde también ejerció como director de segunda unidad y coreógrafo), "Silent Force" (2001), "El ring de la muerte" (2002), "Into the Heat" (2003) y "Recruit 3: the Street Monk" (2006). En 2005 participó en un episodio de la serie "Las superespías", y en 2008 ejerció como especialista en un capítulo de "Chuck". En 2013 regresó al cine de acción de bajo presupuesto con "Risk Factor". En los últimos años ha ejercido como maestro de artes marciales en su propio gimnasio de entrenamiento en Hawai.

PHILLIP RHEE:

Nació el 7 de septiembre de 1960.

Su hermano es el también actor Simon Rhee. Creció en San Francisco y empezó a practicar las artes marciales a la edad de 4 años. Años más tarde logró el Cinturón en Tae Kown Do, Hap Ki Do, y Kendo. También aprendió otros estilos como Wing Chun y Boxing.

Aunque su tío era director de cine en Corea, acabó dando sus primeros pasos como actor en el cine norteamericano con un papel secundario en la comedia "Made in USA" (1977).

Tras participar como secundario en "Furious" (1984) y "Crime Killer" (1985), obtuvo mayor protagonismo en el film de "Los Angeles Streetfighter" (1985). En 1988 produjo e intervino en la película "Fórmula mortal".

Un año después logró su papel más popular en la película de artes marciales "Campeón de campeones", también producida por él mismo y basada en una idea suya. En ella dio vida Tommy Lee, uno de los miembros del equipo de Tae Kwon Do norteamericano, que se traslada a Corea para participar en una competición junto a sus compañeros Alex Grady (Eric Roberts) y Travis Brockley (Chris Penn).

http://www.youtube.com/watch?v=o08kIpaWudA

Debido a su buena acogida en el mercado del videoclub, intervino en "Campeón de campeones 2" (1993), en la que volvió a participar en labores de producción. En esta ocasión Travis Brockley (Chris Penn) muere al participar en un circuito de peleas callejeras, pero será vengado por Alex Grady (Eric Roberts) y Tommy Lee.

https://www.youtube.com/watch?v=5pQvodoeP8Q

Reese también intervino en sus otras dos secuelas, donde ya ejerció como protagonista absoluto: "Campeón de campeones 3: La ley del odio" (estrenada en 1995 y también dirigida por él) y "Campeón de campeones 4: Sin aliento" (estrenada en 1998 y en la que volvió a ejercer como director y fue autor del guión).

En la primera Tommy Lee tiene que ayudar a un profesor de instituto que se ha posicionado en contra de una organización partidaria a la supremacía blanca.

https://www.youtube.com/watch?v=5h79AfrzFXo

Y en la segunda y última, Tommy Lee se ve envuelto en una trama de intriga relacionada con un diskette usado por el departamento del tesoro para imprimir billetes falsos, y que es buscado por la mafia.

https://www.youtube.com/watch?v=0nc1qxHRrEA

En 1995 estuvo a punto de interpretar a Liu Kang en "Mortal Kombat", pero el papel fue a parar a las manos de Robin Shou. Actualmente reside en Los Ángeles, y desde hace algún tiempo prepara un nuevo guión. En lo personal, está casado con Amy Rhee desde 1990, y ambos son padres de un hijo.

BRIAN BOSWORTH:

Nació el 9 de marzo de 1965 en Oklahoma (USA). En su juventud destacó como jugador de fútbol americano y formó parte del equipo de la Universidad de Oklahoma entre 1984 y 1986 (en 1985 este equipo obtuvo el Campeonato Nacional). Debido a su buen palmarés, entre 1987 y 1989 fichó por el equipo de la NFL Seattle Seahawks.

Una vez retirado, decidió encaminar sus pasos hacia el cine de acción y 1991 logró protagonizar su primer vehículo de lucimiento con la película de serie B "Frío como el acero". En ella dio vida al Joe Huff, un duro policía que tiene la misión de infiltrarse en una peligrosa banda de motoristas liderada por el malvado James Cooper (Lance Henriksen). Esta producción tuvo un estreno cinematográfico pero obtuvo un mejor rendimiento comercial en el mercado del vídeoclub. Por su trabajo estuvo nominado al Razzie como Peor nueva estrella.

http://www.youtube.com/watch?v=K2asCC9WRFM

En 1995 protagonizó el telefilm "Cazador de medianoche". Un año después fue el protagonista de "Frío como el acero: Buscando venganza", otra producción de acción de bajo presupuesto, que pese a su título en castellano, no era una secuela de "Frío como el acero". Acto seguido intervino en otros films de similares características como "Riesgo al límite" (1997) y "Código uno: Acción" (1999). En 1997 intentó protagonizar la serie de acción "Lawless", que no pasó del episodio piloto. Dos años después tuvo una breve participación en la película "Tres reyes" de David O. Russell. A comienzos del siglo XXI fue actor invitado en las series "Nash" y "CSI", y en 2005 hizo otra intervención secundaria en la comedia sobre fútbol americano carcelario "El clan de los rompehuesos", protagonizada por Adam Sandler. Entre sus últimas películas de acción editadas en formatos domésticos encontramos "Contacto ruso" (2000), "Pánico en el Concorde" (2001), "La última fase" (2002), "Rock Slyde" (2010), "Down and Disntace" (2010), "Revelation Road" (2013) y "Revelation Road 2: The Sea of Glass and Fire" (2013). En 2001 fue comentarista de la única temporada de la XFL, una liga de fútbol americano creada por el magnate de la lucha libre Vince McMahon. En lo personal, se ha casado en dos ocasiones. Su primer esposa fue Katherine Nicastro, con la que contrajo matrimonio en 1993 y junto a la que tuvo tres hijos. Desde 2012 está unido en segundas nupcias a Morgan Leslie Heuman.

JEFF SPEAKMAN:

Nació el 8 de noviembre de 1958 en Chicago, Illinois (USA).

Estudió en el instituto John Hershey y se graduó en la Universidad de Misuri. Siendo muy joven se interesó por las artes marciales al ser seguidor de la serie "Kung Fu", y empezó a entrenar American Kempo (hasta llegar a ser Cinturón negro en esta modalidad) y Goju-ryu karate.

En 1987 intervino como actor en el thriller "Side Roads". Posteriormente llevó a cabo un papel secundario en "Horror in Alcatraz", y participó en un episodio de la serie "Hunter". En 1990 secundó a Jean-Claude Van Damme en "Lionheart, el luchador", donde interpretó un breve papel como miembro de seguridad. En 1991 fue el protagonista de "Arma perfecta", en la que dio vida a Jeff Sanders, un experto en artes marciales que venga la muerte de su maestro enfrentándose al letal Tanaka (Profesor Toru Tanaka).

http://www.youtube.com/watch?v=gRgBq8br3m4

A raiz de este film, protagonizó varios largometrajes de serie B ideados para el mercado del videoclub como "Calles violentas" (1991), "Asalto mortal" (1992), "El experto" (1995), "Rescate en Cuba" (1997), "El día del Apocalipsis" (1998), "Tierra de libertad" (1998), "Viejos camaradas" (estrenada en 2000 y producida por él mismo) y "Night Terrror" (2002). También participó como actor de reparto en otros films similares como "Hot Boyz" (2000), "El vigilante" (2004) y "En la línea de tiro" (2006), su último trabajo como actor hasta la fecha. En 1993 fue considerado Instructor del año por el Balck Belt Hall of Fame, y en 2009 fue reconocido como un gran artista marcial al ingresar en el Masters Hall of Fame. Actualmente es fundador del American Karate Kempo Systems, una organización que imparte este arte marcial en 50 colegios y campamentos.

OLIVIER GRUNER:

Nació el 2 de agosto de 1960 en París (Francia).

Inspirado por la figura de Bruce Lee, se introdujo en el mundo de las artes marciales a la edad de 11 años, y empezó a aprender Shoatan karate y kickboxing. A los 18 se alistó en Ejército Francés y perteneció a la Unidad de marines, donde aprendió buceo, esquí y escalada. En esta etapa fue destinado a Senegal.

En 1981 abandonó su carrera militar para dedicarse al kickboxing, y mientras entrenaba, desempeñó diversos trabajos como miembro de la Patrulla de esquí y entrenador de sky lift. A partir de 1984 se convirtió en kickboxer profesional durante diez años, y fue Campeón del mundo en Budapest (1985) y Campeón en peso medio en 1986.

En 1987 fue descubierto en el Festival de Cannes, y se animó a convertirse en actor de cine de acción, siguiendo los pasos de Jean-Claude Van Damme. Su primera película fue "Distrito sin ley" (1990).

En 1992 protagonizó "Nemesis" (1992) de Albert Pyun, film que mezclaba la ciencia-ficción con las artes marciales, y en el que dio vida a Alex, un policía cyborg del futuro, que recibe la orden acabar con los terroristas de la información, y a los que acaba uniéndose cuando descubre que sus intenciones no son nocivas para la sociedad. Esta producción funcionó en el mercado del vídeoclub gracias a sus imposibles escenas de acción (como aquella en la que Alex agujerea el suelo a balazos para bajar al segundo piso de un edificio).

http://www.youtube.com/watch?v=eoG8CyOTQo4

Su carrera posterior siguió vinculada al cine de acción de bajo presupuesto protagonizando (y en ocasiones también produciendo) las películas "Savate" (1995), "Mercenary" (1996), "El salvaje" (1996), "Lobo de guerra" (1997), "Velocity Trap" (1999), "Fuerza de choque" (1999), "Código de honor" (2001), "La sociedad de la lucha" (2002), "Deudas de honor" (2003), "SWAT: Warhead One" (2004), "Circuit 3: The Street Monk" (2006) y "Lost Warrior: Left Behind" (estrenada en 2008 y donde también ejerció como guionista). También fue actor invitado en "Martial Law", y en 2000 actuó en la serie "Code Name: Eternity", que no superó la primera temporada. En 2009 fue secundario en "Brother's War". En 2010 volvió a ser dirigido por Albert Pyun realizando un cameo en el film de fantasía de serie Z "Tales of Ancient Empire", donde también intervinieron Kevin Sorbo, Ralf Moller, Michael Paré (en escenas adicionales rodadas mucho después) y Sasha Mitchell. En 2010 y 2013 dirigió, produjo, escribió y protagonizó las películas The Beast" y "Re-Generator", respectivamente. En su tiempo libre es aficionado al surf y se ha convertido en piloto comercial de helicópteros.

MIKE NORRIS:

Nació en 1963 en Estados Unidos.

Es hijo del popular Chuck Norris, hermano del director Eric Norris, y sobrino del realizador y productor Aaron Norris.

A finales de los 70 y principios de los 80 empezó a ejercer como actor realizando pequeños papeles secundarios en films protagonizados por su padre como "Fuerza 7" (1979), "Duelo final" (1980) y "Marcado para morir" (1982). En 1983 fue actor de reparto en la película de acción "Jóvenes guerreros" y 1986 fue el protagonista de "Infierno en el ártico" de Renny Harlin, coproducida entre Estados Unidos y Finlandia. En 1985 fue guionista del telefilm "Archer".

Un año más tarde protagonizó la película de acción "Juego de supervivencia", donde dio vida a Mike Hawkins, un experto en artes marciales que tiene la misión de rescatar a la novia de su padre.

http://www.youtube.com/watch?v=3LLZzbSzk4o

Tras actuar en "Delta Force 3" (1991), en 1992 protagonizó y escribió "A la caza del hombre", una copia descarada de "El malvado Zaroff" (1932) centrada en un exmarine llamado Matt Collins, que es secuestrado para participar en un cruel juego de caza humana organizado por el malvado Danton Vachs (Billy Drago). El reparto de saldo estuvo completado por Chad McQueen (hijo de Steve McQueen) y Don Swayze (hermano del fallecido Patrick Swayze).

En 1993 hizo una breve participación en la comedia "Rústicos en dinerolandia, y en 1994 fue actor invitado en "Babylon 5". Otros de sus films de acción bajo presupuesto fueron "Ripper Man" (1995), "Dragon Fury II" (1996), "Carnival of Wolves" (1996), "Delta Froce One: the Lost Patrol" (2000) y "Bleed" (2002).

Mike volvió a colaborar con su padre en diversos capítulos de "Walker, Texas Ranger" (en los que interpretó diferentes personajes episódicos, y fue director y director de segunda unidad), en los telefilms "Cuestión de honor" (1998, como productor), Bells of Inocence" (2003, como productor, guionista y actor) y "Walker, Texas Ranger: Juicio de fuego" (estrenado en 2005 y donde se reservó un breve papel). Su carrera como director y actor de reparto incluyó otros títulos como "The Rage Within" (2001) y "Birdie and Bogie" (2002), así como "Maggie's Passage" (2009) y "I Am Gabriel" (2012), en los que también fue guionista y productor. En 2003 fue guionista, compositor y operador de cámara del cortometraje "To Live is to Die", y en 2004 operador del video en el documental "The Elvis Conspirancy". Su carrera artística se completa con su labor como especialista en las películas "Código de silencio" (1985), "El héroe y el terror" (1988), "Fuga mortal" (1993), "Top Dog: el perro sargento" (1995), "La fuerza del amor" (2000) y "Hora punta 3" (2007), y en las series "Sons of Thunder", "Prison Break" y "Chase". En lo personal, desde 1992 está casado con Valerie Norris, y ambos son padres de tres hijos.

DANIEL BERNHARDT:

Nació el 31 de agosto de 1965 en Woblaufen (Suiza).

Como otros muchos, se aficionó a las artes marciales viendo las películas de Bruce Lee y Chuck Norris. En 1983 empezó a entrenar Tae Kwon Do (modalidad en la que compitió), Kick boxing y karate, y montó su propia escuela de artes marciales junto a su hermano.

Trabajó como modelo durante y tiempo, aunque pronto se Interesó por convertirse en actor, se trasladó a Estados Unidos. Allí estudió teatro y ejerció como profesor de Tae Kwon Do. En 1996 tuvo su primera oportunidad protagonizando "Bloodsport 2: la mano de hierro", secuela de "Contacto sangriento" en la que Jean-Claude Va Damme se negó a intervenir. En ella dio vida a Alex Cardo, un artista marcial que participaba en el kumité, y compartió reparto con Pat Morita, Donald Gibb (ya visto en la primera entrega) y James Hong. Sin llegar a la popularidad de su predecesora y estrenada directamente en vídeo, consiguió hacerse un hueco en este mercado y protagonizó otras dos secuelas: "Combate sangriento" (1996) y "Bloodsport: The Dark Kumite" (1999).

http://www.youtube.com/watch?v=oHdmEiK6-EY

También protagonizó otros films de acción destinados a este mercado como "Future War" (1997), "True Vengeance" (1997), "Perfect Target" (1997), "G2. La espada del poder" (1999), "Misión en el mar negro" (2000), "Efecto global" (2002) y "Nature Slasher: Tornado" (2005). Entre 1998 y 1999 fue Shiro en la serie de una temporada "Mortal Kombat: Conquest", basada en el popular vídeojuego.

http://www.youtube.com/watch?v=3TAdl-SxQKA

En 2003 encarnó al letal Agente Johnson en "Matrix Reloaded" de los Hermanos Wachowsky, y prestó su voz a este personaje en el vídeojuego "Enter the Matrix". En 2005 secundó a Chuck Norris en "The Cutter", y en 2006 fue Vincent en el culebrón "Desire". Acto seguido fue actor de reparto en "Sledge: the Untold Story" (2005), "Children of Wax" (2007), "Supreme Champion" (2010), "Creature" (2011) y "Santa's Summer House" (2012). En 2007 dirigió, produjo y escribió el cortometraje "Fetch", y en 2011 produjo la película "Elephant White". En 2013  fue secundario en la película "Parker" de Taylor Hackford, protagonizada por Jason Staham y Jennifer Lopez; y protagonizó un nuevo largometraje de bajo presupuesto titulado "Knock 'em Dead". En noviembre podremos verlo en "Los juegos del hambre: En llamas", donde tendrá una breve participación, y en 2014 estrenará el film de terror  "The Vatican Tapes" (en el que también ejercer como especialista). En lo personal, está casado con la también actriz Lisa Stothard, y ambos son padres de una hija.

QUEFUEDE Y DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO EN FACEBOOK Y TWITTER, HAZTE AMIGO Y SEGUIDOR

QUEFUEDE EN FACEBOOK

DEVORADORES EN FACEBOOK

BLOG DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO

TWITTER DE QUEFUEDE

BERNARD LE COQ, "EL HOMBRE DE LA TÓNICA SCHWEPPES"

$
0
0

Nació el 25 de septiembre de 1950 en Ille-et-Valaine (Francia).

Inició su trayectoria en el cine francés con una breve colaboración en la película "Grandes vacaciones" (1967), protagonizada por Louis de Funès. A finales de los 60 y durante los años 70 y 80 fue actor secundario en películas como "La lección particular" (1968), "Amor en rebeldía" (1972), "Ella, yo y el otro" (1972), "El gang de los rehenes" (1973), "Las granjas ardientes" (1973), "Como un tarro de frutillas" (1974), "Por nosotros dos" (1979), "El matasanos" (1979) o "El derecho a matar" (1980). También protagonizó la comedia española "Un pasota con corbata" (1982), y prestó su voz en la coproducción franco-norteamericana "La sangre de los otros" (1984) de Claude Chabrol.

Desde finales de los 80 se hizo popular en España como "El hombre de la Tónica Schweppes" en una serie de divertidos anuncios publicitarios para esta marca de bebidas (se rodaron más de 50 spots a lo largo de 12 años). En uno de ellos, tenía un contacto con extraterrestres y tenía dudas sobre si a éstos apreciarían la bebida afirmando: "Como las mejores cosas de este mundo, a veces la primera vez no gusta"(algo comprensible para aquellos a los que nunca nos ha gustado el sabor de este refresco); mientras que en otros aparecía acompañado junto a la presentadora Mercedes Milá o el actor Miles O' Keeffe.

En 1989 participó en la serie "Pause-café", y en 1991 destacó en la película "Van Gogh", donde interpretó Theo Van Gogh, y por cuyo trabajo fue nominado al César como Mejor actor secundario. Acto seguido prosiguió su trayectoria como actor de reparto en largometrajes como "Los patriotas" (1994), "Mi nombre" (1996), "Capitán Conan" (1996) de Bertrand Tavernier, "La escuela de la carne" (1998), "La nube" (1998), "Caché" (2005) de Michael Janeke, "Feliz Navidad" (2005), "La caja negra" (2008), "Rosa y negro" (2009) y "El capital" (2012). En 2003 logró uno de sus mayores éxitos al ganar el César al Mejor actor secundario por su papel del profesor Christian Licht en la película "Acordarse de las cosas bellas" (2001). Este film se centraba en Claire Poussin (Isabelle Carré), un mujer de 32 años que ingresa en una clínica tras sufrir Alzheimer.

En 2006 actuó en el thriller español "Gal", donde dio vida a un Presidente del Gobierno que recordaba a Felipe González. En 2012 volvió a ser nominado al César como Mejor actor secundario por su trabajo en "De Nicolas a Sarkozy" (2011). Desde 1992 también triunfa como Jacques Beaumon en serie televisiva de comedia "Una familie formidable", de la que en 2013 se ha estrenado su tercera temporada. En 2013 protagonizó el telefilm "La dernière campagne", en el que encarnó al ex-primer ministro de Francia Jacques Chirac (en la última foto, donde aparece caracterizado).

QUEFUEDE Y DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO EN FACEBOOK Y TWITTER, HAZTE AMIGO Y SEGUIDOR

QUEFUEDE EN FACEBOOK

DEVORADORES EN FACEBOOK

BLOG DEVORADORES 2: ELECTRIC BOOGALOO

TWITTER DE QUEFUEDE

Viewing all 223 articles
Browse latest View live